花鸟画大师陈之佛：中国画最重神、气和韵

陈之佛（1896年～1962年）是我国现代著名的工笔花鸟画家、工艺美术家。作为传统工笔花鸟画变革的旗手，陈之佛借古开今，推陈出新，重振工笔花鸟画艺术并赋予其新的内涵。

他的花鸟画既有院体画的严谨、文人画的洒脱，又具有浓郁的现代气息和艺术感染力，其画面工整有神，花枝摇曳，带露迎风，飞鸟鸣禽，声影交映，曲尽自然生趣。

陈之佛 1945年作 竹雀图 立轴 纸本

陈之佛的花鸟画艺术继承了宋元以来工笔花鸟画的优秀传统，吸收埃及、印度及近代日本以至西方各国美术作品的精华，在其多年研究图案造型、色彩规律和花鸟写生的基础上，融会贯通，创造了独特的艺术风格。

陈之佛认为临摹、写生具有同等重要的地位，写生、观察是师法造化的生动，临习古人的名作是师法古人的经验。这些都是工笔画创作的必备前提。

陈之佛 山茶梅花 立轴  纸本

陈之佛在早年就对中国传统工笔花鸟画产生了浓厚的兴趣，他不仅关注五代、两宋的花鸟画，对元、明以来的墨笔花鸟画技法和风神也都加以深入地学习。吸收民族绘画中优秀的成分，对其他民族绘画中优秀的成分也兼容并收。积极引进色彩学、素描等现代绘画方法与绘画理念，将现代图案原理、造型原则、色彩规律等西方现代绘画知识用于工笔花鸟画的创作。

陈之佛 花中雪衣 立轴 设色纸本

陈之佛工笔花鸟画有着极优美的艺术境界，他笔下的花鸟在形似之外，往往神采毕现，生意盎然，花枝摇曳，跌宕欹侧，舒卷自如，活泼泼的自然生趣尽收笔底。

陈之佛曾在《略论近世西洋画论与中国美术思想的共同点》一文中谈道:“中国画最重神、气和韵，大概气是指万变之力的恣肆，神是指万变之力的蕴藉，韵是指万变之力的谐和。”

陈之佛 1946年作 工虫白茶 镜心 设色纸本

他认为凡画须能在对象中发现生命、表现生命，并真正能够达到物我一体的境界。陈之佛以其花鸟画创作实践体证了中国传统绘画艺术气韵生动之妙谛，使中国古典的生命哲学在山光鸟性的描绘中得以传承、绵延。

陈之佛 1948年作 夏趣图 立轴 设色绢本

综览陈之佛花鸟画作品，可见出在其幽远的禅境中透露着活泼泼的生命精神。陈之佛善于在作品中捕捉稍纵即逝的动态，那欲飞的鸟雀，石上的清泉、林间的疾风常被捉入画幅之中。瞬间的形态，稍怠便会流失，这里面本身便包含着虚空永恒、物质无常的哲理，即使表现静态的作品，也并非死寂，而是静中有动，以动来反衬静。

陈之佛 桃花双雁图 立轴 设色纸本

一朵春花，一片被虫蛀的残叶，虽不引人注目，却具有永恒的美感。那画面的寂静深处，使人沉思冥想，人在静静的直觉观照中，自然的美与心灵的情感相互交融，尘世间纠缠不清的功利被撇到一边，意念得以净化，进入了不知“我为花鸟，花鸟为我”的“物我一如”之禅境。