梁子隽 · 水彩特辑 / 开普饭

白松林 14x28.7cm 纸本水彩 2019

水彩民谣

⃝ 卢士刚

曾几何时,有些绘画无论是出于本体论的原因还是社会学的原因尚被我们认为是离经叛道的，可如今那些代表着先锋和勇气的画儿已经沦落成酒店和会所的装饰，它们看上去温文尔雅一点儿也不突兀的同时也失去了所谓“艺术的力量”。今天现实是，生活似乎已经容纳了所有的绘画实验，并且把它们变成没有危害的装饰时，既然绘画已经不再占据艺术的中心时,画家又该何去何从呢？

黄河落日 19.5x35cm 纸本水彩 2016

和很多生活在时间之外的画家一样，梁子隽似乎并不被这种问题困扰，最终她还是相信,艺术就是最初睁开眼睛时向她呈现的那一刻的样子......她试图牢牢抓住那个模糊却并非虚幻的样子。

梁子隽的风景中，那些建筑、石头和树木的坚固性已经消失殆尽，取而代之以散漫、斑驳和影影绰绰和心不在焉的投影，它把真实的世界隔绝在外，只留下那些斑驳的投影在画里，变成了光和世界的朦胧、残破的片段，从这些景物、这些片段里我们可以体会到那种流动的如同音乐的节奏和韵律。

午后 14x9cm 纸本水彩 2017

和油画材料不同，水性材料似乎并不具备宽幅的表现力，它既没有明亮的色泽和层次也没有实在的质感，如果拿音乐做个比喻，水性材料绘画不似钢琴却更像一支牧笛,它并不见长于锐利、华美和多变而是宁静、醇和和悠远；同样它并不见长于表达物质世界的丰富性，也许恰恰是过于淡薄的品质使它更具有某种精神品质。我想这就是她的“水性材料”风景作品所能传达的意思。

老屋旁的松树 14.5x9.5cm 纸本水彩 2017

当然，如果我们相信，我们能从绘画中体察作者的内心的话，我们还可以从她对母题的偏爱和某种风格的执迷窥其一斑，从她所呈现的异域情调里我们大概不难体会对一个文艺青年那些美好时光留在她心里影子，我们也许还可以从中追溯水彩画故乡带给她灵感和想象。而作品中那种暗哑的基调所折射的，也始终是过去的时间，是一个业已逝去的时代，是乡愁，是怀旧的民谣。

2020年6月7日于海南

本文作者：卢士刚，海南师范大学美术系教授。1982年6月毕业于青海师范学院艺术系。1993年在青海师大艺术系担任美术史等理论课的教学，曾为各级本、专科学生开设的《中国美术简史》《外国美术简史》《艺术概论》《美学及艺术理论》等理论课程的讲授；此外还兼任美术基础及油画专业的教学工作。2001年考入北大艺术学系，文化艺术管理研究生就读。2002年评为副教授。2003年任海南师范大学研究生导师，并讲授研究生课程《西方美术理论》《现当代美术思潮及理论》等课程至今。