倪元璐《松石图》
倪元璐（1593—1644），字汝玉，一作玉汝，号鸿宝，浙江上虞（今绍兴市上虞区）人，明末官员、书法家。明天启二年（1622）进士，历官至户、礼两部尚书，书、画俱工。书法灵秀神妙，行草尤极超逸，最得王右军、颜鲁公和苏东坡三人翰墨之助， 用笔锋棱四露中见苍浑，并时杂有渴笔与浓墨相映成趣，结字奇侧多变，书风奇伟，后人对他有“笔奇、字奇、格奇”之“三奇”，“势足、意足、韵足”之“三足”的称誉。他突破了明末柔媚的书风，创造了具有强烈个性的书法，与黄道周、王铎鼎足而立，并称“明末书坛三株树”，又于王铎、傅山、黄道周、张瑞图并称“晚明五大家”，成为明末书风的代表。崇祯十七年（1644年），李自成陷京师，元璐自缢殉节，卒年五十二。弘光时，追赠少保、吏部尚书，谥文正，清廷赐谥文贞。著有《倪文贞集》。
“通”与“变”的辨证关系一直是中国哲学和中国艺术最关注的命题之一。自《易·系辞》云：“通变之谓事……叁伍以变，错综其数。通其变，遂成天下之文”开始，后人们关于通变的理解和论证便随着时代的变化发展而变化发展，而到南朝刘勰《文心雕龙》专辟《通变》一章，纵论“通变”之说后，“通变”即成为文艺史上最重要的概念，历代各家基本都就此多有阐释，尤其是社会思潮发生大改变的时期，如元季、明末、清初等，其中明末是一个极为特别的时期，当时社会矛盾丛生，各种思潮泛滥，反映到艺术上，是艺术追求的新异化、艺术创作的变形化和艺术概念的颠覆化。
与董其昌等人齐名的倪元璐便是这种怪怪奇奇的艺术创作的中坚力量。与他在书法艺术上追求满纸烟云、夸张怪诞的视觉效果相表里，在艺术概念和艺术创作上，倪元璐也视夸张、怪诞、新异为最终旨趣。他似乎觉得，肇自元季的艺术文人化传统到明末—至少是，到他自己这里—已经发展到它的最高形态，而所谓通变—即对传统的取舍和审视—也在自己这里发展到了终点。因此，他以书之法入画，在追求怪怪奇奇的书风的同时，追求怪怪奇奇的画风，并将书之法转化为画之法，寥寥而草草，视变形、夸张为等闲。
画中山水，不过寥寥、草草数笔，且其笔法多出以其书法，其转换、回旋、折叠要皆如此。此种风格，虽然似乎有悖于传统的绘画传统，以致被讥为“行外画”，但其所谓“通变”的神髓却又与当时的艺术发展脉络颇相契合，不仅上承元季诸家的文人化努力，更直接吴门及青藤等人余绪，而且下开八大山人一流路数，甚至远绍清季吴昌硕等人之风习。就此看来，倪元璐似卓然可为当时大家。
作者 倪元璐
尺寸 169×28cm
估价 RMB 2,000,000-3,800,000
成交价 流拍
专场 艺林藻鉴——中国古代书画日场
拍卖时间 2014-06-04
拍卖公司 北京保利国际拍卖有限公司
拍卖会 2014春季拍卖会
钤印：倪元璐印、太史氏
鉴藏印：周梦谷秘籍印、云松馆、安吴朱荣爵字靖侯所藏书画、子孙宝之、黄田村里人家、李膺生所藏、艺林至宝
说明：“云松馆、安吴朱荣爵字靖侯所藏书画、子孙宝之”为朱荣爵鉴藏印。