行业洞察|文化崛起—国风文化趋势
Part 1
国风浪潮来袭，汉服市场爆发
汉服文化节庆
线下国风文化节以及汉服节的大肆举办加快了汉服「破圈」的步伐，与此同时，互联网也为汉服文化的传播搭建起社交桥梁。
同袍文化及内部分类
汉服同袍活跃平台
汉服有多氪金？
汉服有多氪金？它与Lolita服饰、JK制服并称为“破产三姐妹”，天猫和CBNDATA联合发布的汉服消费者洞察报告显示，有超过80%的消费者每年会购买2套以上汉服。注意，这里的量词是“套”，而不是“件”。一套汉服是什么概念呢？
汉服正式的穿法通常有三层（从内到外）：小衣（内衣）、中衣、大衣。而每一层还要再分上下装。常规玩家基本都是从中衣开始的。
消费者选购要素及形制分类
汉服材质大有讲究
消费者购买途径
Part 2
新世代下的“传统文化”
博物馆“热”
“博物馆经济”，是指以博物馆或博物馆群为依托，通过充分发挥博物馆的特有优势和经济价值，将博物馆与旅游、文化等产业有机融合的一种经济形态，能带动区域软实力提升和经济持续发展，促进博物馆事业功能发挥的一种区域经济发展模式。
打造超级文化VIP
非遗经济崛起，老味道，新包装
非遗传承
从鼎鼎有名的高定大牌到百年传承的匠人作坊，手工艺，或者说匠人精神在欧洲一直都是最引以为傲的非物质文化瑰宝。
诸如皮具工艺、绣花、制鞋、制帽、缝纫、吹玻璃等传统工艺，不仅是品牌的核心竞争力，也是消费者品鉴奢侈品的一大要素，因为数字工业化时代下，高品质的量产并不值钱，而那些费时费力、精雕细琢的手工艺在这个时代下反倒显得难得可贵，尤其是那些需要精湛技艺，富有文化内涵的传统工艺更是得到了奢侈品牌的青睐，一些顶级奢侈品牌甚至会主动去扶持一些传统工艺项目、参与古建筑保护和修复工作，用传统工艺说故事，并且将其应用到品牌产品中，以此凸显其品牌价值。
近年来，国际奢侈品牌纷纷将目光转向了中国的传统文化，将人们的视线引入到传统工艺的同时，也为我们提供了一些参考思路。
国风美学无处不在
从传统手工艺到典藏艺术珍品，国风无处不在，它可以以任何形式融入到服装设计中。
Part 3
国潮3.0时代到来
新时代，新国潮
在近几年的流行文化中，国风文化广受年轻人追捧。在新一代青年眼中，国风不再是老气、传统的符号，更是一种国际的文化浪潮，一种新鲜的生活方式，甚至是自我的表达。一个显而易见的事实是，中国青年已成为了国风文化逆袭的推动者。
国货品牌如何破圈