浅谈西方绘画大师以妖媚多情的女性形体油画，寓意女性的贤惠美德

聊一聊19世纪的法国画家安格尔，擅长描绘肖像画及女性裸体之美，对女性美持深刻体会是安格尔不断的艺术创作泉源，在当时曾有画家同行说：“安格尔在接触到妙龄女性时，就能瞬间展露他的艺术才华。”

比如，他笔下的那幅《豪森威尔伯爵夫人》画中的女人虽已嫁为人夫，但看起来依然像是个20岁左右的妙龄女性，身姿丰腴妖媚且青春活力，如果只从外表形象来看，丝毫看不出是已婚少妇，

因为女人的肌肤被描绘的极度细腻柔滑，不见一丝丝的粗糙皱纹。事实上，画中的女人的确是已婚妇女了，不再是年轻姑娘了，那么，为何安格尔要夸张美化人物呢？

原因很简单，只有“夸张美化”，才能深刻体现出女性的风韵，就好比现实生活中，女人化妆涉及到每一个毛孔的完美，对于画家而言，就是色彩线条笔触的协调细腻，画中女人的脸好比一面镜子光鲜亮丽，像涂抹了润滑油一样，

安格尔采用简单的构图：女人站在梳妆台前，正视着观众，室内空间看起来不是很大，应该这是洗手间，而不是卧室。我们先简单谈谈洗手间内的装饰，深蓝色的梳妆台上放着鲜花、大大小小的瓶子，

这些都是化妆品，比如防晒霜、面膜、补水霜等等，除此之外，还有几张像账单发票似的白色小纸条，这些化妆品及小纸条说明了女人的奢侈消费，即便天生丽质的女人，也需要靠金钱保养护理身体，

墙壁上挂着一块镜子，这是女人梳妆时用的，镜子的边框有金黄色赫色灰白色，这些色调也体现出镜子的贵重，在镜子里，我们可以看到女人盘着头发、戴着红花，还有透明丝巾，以及灰褐色的墙，

在镜子上还有些许的阴影，这是女人背靠在梳妆台上形成的阴影，画家对阴影的处理恰到好处，可见画家精准的视觉角度，从整个画面效果来看，梳妆台的存在，让画面的空间立体感更形象逼真，毕竟镜子和梳妆台是垂直关系，

安格尔作品《豪森威尔伯爵夫人》

还有就是画面左边上半部分的墙角线，也体现出画面的空间立体感，画面左边下半部分是白色橱柜，这上半部分与下半部分的色差，既增强了空间效果，又体现了室内空间的居家感、真实性，

值得注意的是，画面左下角可见沙发椅（没有完全）以及右下角的沙发椅上放着一块黄色丝巾，这就说明了画面的场景不是在洗手间，而是在卧室内。主体女人的右手放在腰前、左手托举着下巴，樱桃小嘴，圆圆的脸蛋，盘着头发，

手上戴着金手镯和金戒指，身穿浅蓝色连衣裙，柔顺的布料显的很有档次，全身的衣着打扮突显女人的雍容华贵，略微宽松的裙子，也没遮掩住女人丰满的身材，虽然衣着没裸露，但是丰满的身材依然可见。女人的相貌姿态看起来又显的很贤惠，这是一个贤惠的美妇人；

假设画中没有梳妆台没有镜子，观赏者会因为空间的狭小，室内人物的复杂多样的色调，视觉上感到压抑。这幅画重点是为了说明奢侈的贵族女人难得可贵的贤惠美德。