名师志 | 林皖：晨曦轻延徐徐踏白 / 开普饭

▲《庞贝的覆灭2》 47X37cm 绢本设色 2018年

我们费尽心思让这些纸上的形象拥有短暂的生命。很多时候，我们只能给他一个背影，一条手臂，或者一条腿，没有办法像真正的对象那样面面俱到又缜密细致。在二维的纸面和四维的对象两者不断的交替中寻找，犯错，再建立。

▲《庞贝的覆灭3》 47X37cm 绢本设色 2018年

因此，没有一笔是真正意义上的准确，我们要使它相对准确，就必须要建立起一套规则。我们在纸上创造人物时，总是有一些合乎造物主的规则，有一些则合乎我们绘画时创造的自己摸索的规则，然后再不断地寻找两者之间的平衡。有时可以很好的契合，有时则脱开很远，就是在这反复的磨合中，我们创造的规则得以不断完善。

▲《庞贝的覆灭4》 47X37cm 绢本设色 2018年

先以淡墨铺出形体结构，这好像一个漫游者来到一个自己创造出的领域，虽然已有既定方向，真在其中自己却也全然不知它的各种可能性。在具体勾勒对象皴擦结构时，又好像拿着拐杖小心翼翼的在其间拨路，似乎大概明白应向何处去，却被交错纵横的沟壑搞的不知所措，拐杖四处挖掘，又疑惑又沮丧。经过一番挣扎，穿过沟壑杂草，抵达海边，一望无际，豁然开阔，才发现这本就是自然之造，自己只能从旁安静的观看。

▲《庞贝的覆灭5》47X37cm 绢本设色 2018年

在人物形象的选择上，弱化了性别特征，尽量以一个“人”的抽象的形象出现在空间中。通过这些背影、年少纤细的形象，传递一种空虚和对过去的回忆，以便回到最初的样子，以便与完美的几何形态贴合，但终究是几何贴近了“人”还是“人”贴近了几何，还是二者同时在一瞬间完成了契合？

▲《时间之维1》 41cm×31.5cm 纸本水墨 2015年

日常碎片的感触牵动出一系列的思考，再想方设法的把思考的铺进纸张，在此转化过程中初衷被大量地消解了。最后呈现的画面传达往往与最初的设想相去甚远。我本身不追求偶然的效果，希望整个作画过程能尽量处于自己的控制范围内而有层次地释放。

▲《时间之维2》 41cm×31.5cm 纸本水墨 2015年

我设想了两种释放模式：多米诺骨牌式的释放是它有一个既定的路线方向，层层推进，延伸开去，最后完成先前设计好的框架，但是如果其中一个环节出现错误，那便没有办法继续下去，细节的作用被放大了；蓝图式，在蓝图里细节与整体达到了一种平衡，既有大的框架结构，局部精准且细节完善，一个个的局部服从整体的框架，却又能独立成立，即使某个局部出现错误也不会偏差到可以允许的范围之外，因为框架首先得以完善。

▲《时间之维3》 41cm×31.5cm 纸本水墨 2015年

我们总是喜欢我们可以控制的东西，我们总是把“过去”整理进我们以为“该是”的那样的盒子里，虽然我们迷恋那些“曾在着”的我们以为应该是的种种，但仍被“未来”的我们“可能是而未是的”那个他的东西所召唤，并且筹划着要去成为那个他“还未是”的东西。在这个漫长的过程里，我们无法把握无法控制，甚至失败或是永远不能真正成为我们希望是的那个东西，但是我们毕竟时时刻刻向着这种可能性在努力，并因此就是我们自己的可能性。