希望好书法的“味道”，不是“丑书”的遮羞布

（本文系个人主页视频的文字版，看过视频的可以略过，时间珍贵）

今天看了书法网一痴老师和张旭光老师的一个访谈，阐释书法的标准是什么？

看后对“味道”这个词有不一样的理解。

张旭光老师作为一名资深书法评委，看过无数件的书法佳作，谈到一件好的书法作品应该具备什么样的标准，总结了四个字，即“到位”与“味道”，这四个字也成为各种书法展览的一个评判导向。

张旭光老师阐述“到位”的含义，总结起来即为作品在笔法上行云流水，在结构上百看不厌；“味道”的含义，总结起来可表述为表达独特，风格鲜明。

评委的这个评选标准也成为创作者的创作标准，这是必然的。

这四个字品味起来的确有指导意义，通俗地理解就是必须要先入古，然后再出古。不入古不行，不入古就是取法没来路，就是江湖；不出古也不行，不出古就是描字，就是复印。

但是，要细品这四个字，还是不能把这个标准说明白，问题就在于“味道”这两个字。

“到位”好理解，这话也没毛病，因为有古人的法帖在那里放着，有个标准在那里立着，写的到位不到位，和古人这些法帖比一下就知道了。

而“味道”这个词就没有标准了，它是纯感性的，它是模糊的一个概念，就算作品的“味道”客观存在，不同的人观感也是不一样的，就像吃一道菜，有人会觉得恰好合口味，有人觉得可能是咸了或是淡了，一个道理。

所以，不同的评委看同一件作品能得出完全不同、甚至相反的评价完全是有可能的。

就像去年网传的一次魏碑大赛获奖作品，大部分人看那件作品是丑书，这就是不同的人品读一件作品会感觉出不同味道的例子。

张旭光老师自己也说，在一次评选中从初评刷下来的作品里打捞上来的，到最后还获奖了，这是初评的评委和终评的评委有不同口味的原因。

所以，如何把握“味道”的标准，我觉得有两个方面要把握，一个是包容，一个是度。

包容，就是评委要包容各种风格的作品，评委对自己不擅长的书体和风格的作品要包容，而且要能看出好坏优劣，这一点评委们也都能做到，问题是“度”如何把握，这个没有标准。

如果作品以古人的字形和用笔为主基调，加入一些自己喜欢的元素，这样的作品好评判，一看有来路，评选时比较保险，容易通过。

但如果作品个性风格特别强烈，不容易一眼看出学的哪家哪派，这样的作品就比较危险，很可能死在第一轮评选，也可能最终获奖，这个就要看评委眼里的“味道”是该如何解读了。

所以，“味道”是人为感知的，就看你摊上什么样的评委，说得夸张点就是：说你行你就行不行也行，说不行就不行行也不行。

因此，好书法的标准，仅有到位和味道可能还不全面，还要加上一些界定因素，比如说审美，作品必须有美的趋向。

并不是说与众不同就是美的，也不是说古人留下的所有的法帖全都是美的，更不是说学古人不美的东西也能获奖。

美与丑，是对立的一种矛盾，不是说丑到极致就有古拙的美，也不是说美到极致就是印刷体美术字，丑有丑的原因，美有美的道理，这一点评委和书友们认同吧？