关注小人物的日常生活 | 十八世纪最受欢迎的艺术家夏尔丹

夏尔丹 / Chardin

夏尔丹(Chardin,Jean-Baptiste-Siméon,1699-1779),法国18世纪市民艺术的杰出代表,皇家学院院士。他的画能赋予静物以生命,给人以动感。晚期以家庭风俗画为主,表现第三等级”小人物”的日常生活,画风平易、朴实,具有平和亲切之感,反映了新兴市民阶层的美学理想。

夏尔丹对日常生活颇有兴趣,因为他自幼和下层人民有联系,和他们在感情上发生着共鸣,他喜欢描绘他们。在他笔下出现的洗衣妇、厨娘、女小贩或者穷苦家庭的孩子形象,总是那样朴素和真挚。这是画家的民主思想和形象表现。他认为,这些人不仅外形美,内心也美。他们比起贵族来更加勤劳朴实、节俭持家,道德上要高尚得多。

代表作品

# 01《静物:铜锅与鸡蛋》

在油画《静物:铜锅与鸡蛋》中,夏尔丹以温暖的淡褐色作为画面基调,深棕色的铜锅和白色的鸡蛋奠定了画面色域的两极,砂锅、盐瓶和一根青葱又在这段色域里作了微妙的回旋与过渡,从而使画面色彩既明确、肯定,又柔和含蓄。

夏尔丹的静物画题材多为极其简单的东西,那些铜壶、餐刀、盐瓶、汤匙、平底锅、蔬菜、猎物、鱼、盛在篮子中的水果似乎都被赋予了生命与尊严,通过纤细的笔触和晕涂、厚涂,无光泽色(dragged and scumbled colour)的巧妙运用,产生出了一种相当深沉的调子。

# 02《铜水罐》

在他著名的《铜水罐》中,夏尔丹就真实地表现了水桶表面油漆剥落的块块疤痕,他以朴实的色调、忠实的造型描绘了普通人所用的水罐。这个水罐实在太寻常了,就像他的碟子、水果、面包、酒瓶、刀叉那样普通到人们天天在用、司空见惯却谁都不会在意它们的存在。但正是这种如海德格尔所说的器具的“上手状态”,即在用途中,人对它们想得越少,对它们的意识越模糊,它们的存在就越真实,就越能揭示出人的实际生活世界。夏尔丹的画面就构成了一个“世界”,而这个世界便是一种家的感觉。

在画《铜水罐》的这一年,夏尔丹开始画风俗画。通过没有高潮甚至平铺直叙的视觉游历,那些厨娘、洗衣妇、母亲、家庭女教师们一一走进了他的画面,更加重了夏尔丹“世界”中由普通女性而蕴集成的“家”的亲切感。

# 03《午餐前的祈祷》

《午餐前的祈祷》中,母亲已经把桌上的饭菜摆好,饭前祷告的小女孩却背不出祈祷文,或是出了别的什么小问题,母亲投去关注的眼神。母亲恬淡慈爱、小女孩娇憨纯真,祥和宁静的气氛洋溢于画面。

画家把红色、白色和蓝色色块毫不生硬地融合在温暖的褐色基调中,生动而不张扬,明晰而不抢眼,具有柔和丰富、恬淡隽永的感染力。

# 04《集市归来》

《集市归来》中刚从市场买菜归来的女主人一进屋就把左手拿着的颇具分量的食物放在橱柜上,右手还拎着一包没来得及放下的东西。因为喘了一口气,主妇就有一种如释重负的轻松感。女主人穿着朴素却也耐看的蓝衣裙,和地面、墙壁的淡黄色相得益彰,微斜的身姿显出了女性的线条,脸上的红润显示着健康。

屋里陈设简单,却也朴实宜人。由此可见,夏尔丹描写的不是辛苦挣扎着的生活,而是普通平凡却也充实、和美的人生。

# 05《家庭教师》

《家庭教师》依然是一幅描写平民生活、平民情趣的作品。

画面人物有两个:年轻的家庭女教师和她所教的孩子。两位主人公力的趋向集中在一点上,从而使这幅画极富张力之美:画家捕捉住了两人沉浸在自己教和学的活动中的专注神情,年轻的女教师努着嘴唇,拿着教杆、伸着手,孩子则用圆胖的小手压指着书本,女教师的认真和孩子用心却又有些许笨拙的样子,都饶有兴致。

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