中玄老板包伟业呼吁降海盗排片：电影比赌博还残忍
“以现在的电影发展状况，如果要拍出《一个国家的诞生》《公民凯恩》那种经典片的责任，重担压在我们这代人的身上，估计会让大家失望。因为国产片的发展空间及其狭小， 99%都赔钱，结局是没等拍我们都饿死了，怎能拍出经典的传世之作？但我和制片人安晓芬一起要求降低《加勒比海盗5》排片，呼吁给国产片多排片。这是争取行业的问题，不是我一个人的利益问题！”这是《黑白照相馆》制片人包伟业在接受独家访问时的抱怨与咆哮。
从婚礼策划师主持人到广告导演，再到身为中玄文化传媒（北京）有限公司的董事长，曾担任制片人、导演、演员等身份的包伟业曾经历过太多艰辛。但他最近真被美国大片给逼急了，毕竟他从2014年就开拍的《黑白照相馆》，等到2017年热映干脆沦为“院线两日游”，让他万分气愤。
包伟业担任制片人的《黑白照相馆》目前市场遇见了严重困难，主要遇见《加勒比海盗5》。许多朋友都问你怎么撞上他了，你怎么不躲着点？他认为前期有一些杂七杂八的事情，都不想多讨论。就事论事，《黑白照相馆》在市场上仅有两日游，包伟业认为有太多的“不公平”。
力挺安晓芬与保护主义，呼吁降低海盗排片
“我是看安晓芬发长微博，争议排片事情，我也是配合发《希望提高自己排片》文章，虽然在媒体上没引起轰动，没有像方励老师那么一跪起到那么大效果，但我不能像方励老师那么跪。第一，方励老师是什么人啊？他跪是什么片子？其次中国电影市场目前的状况上来讲，这是弱肉强食一个盛世，目前结局是很正常的，我和安总呼吁的不是本次的拍片，其实是在呼吁一个行业的生命。
事情发生以后，曾有一个做排片的专业人，发出一个文章，他以数字说话，“《海盗5》每一场70%上座率很高，《19岁肖像》20%多上座率，就是给你排片，你坐得满吗？没人看你片。”
“那么事实是什么呢？是院线把《海5》都排在6点到8点的黄金场次，反而把《黑白照相馆》等国产影片都放在上午9点10点或者午夜的垃圾场次，换你输了能觉得公平吗？
安晓芬发《19岁》排片公开信
包伟业自称跟大盛国际总裁安晓芬不认识，他算是抱着她一起发出这个公开信炒作。因为她已经发了，算给她挺一刀，希望有机会跟她认识，并深度合作。
“以前她拍过很多片都赚钱，安老师在国内制作人算很牛的。这次《19岁》输了，任何一个金牌制作人不能每次都赢！也不可能小制作人，每次都输！
而在安晓芬和包伟业的公开信发出后，有院线老板称给《19岁》《黑白照相馆》场次，一样没人看，等于浪费电钱，一场没上座率，影院要亏损几万元人民币。
对此，包伟业称，“从生意人角度，我能理解。但你怎么知道卖不出去票？一场亏多少万？话是这么说，但是国产电影预售，我敢非常负责去说，国产电影预售都做不好。国产电影预售都是自己买的，都是票补。片方出品方自己控制的，基本很少有观众提前买好票。除非纯粉丝电影，就像鹿晗、李易峰等的片子，我就喜欢他，不管咋样都要去买票，其它都不存在预售。”
包伟业觉得不是没人看的问题，而是“黑洞”的问题。他透露当时发行朋友就说“有办法给你排片，就是花钱买场次。”，包伟业本来没钱，那拿什么买？他称发行黑洞，做影视人都清楚。
“你给我排后半夜场都是真场次，你给我排上午的场次。中午12点以前，能有人看吗？该上班都上班，该睡觉都睡觉，你把黄金场都给国外大片身上，我的场次是没人看！都下午1、2点，大中午的，大家都上着班呢！我肯定上座率是十个个人，搞不好一个人没有。对不对？怎么有上座率？谈不上上座率！他认为下午四点到晚上的黄金场，一定要给每个电影公平排片。
“我支持引进《摔跤吧！爸爸》这种对心灵冲击的外国佳作，不支持引进《海盗5》《速度8》这种片，因为续集跟前几集没差别”，包总还针对“外国片比内陆片强几万年”、“明星天价”、“演员不念台词数数”、“买票房”等争议事件，独家发表了辛辣高谈阔论。
《海盗5》也有人骂
伯乐营销CEO张文伯曾在接受访问说过；“一部商业片没配给相关的宣传费，就证明这个项目本身不成熟，所以市场上不存在以大欺小的问题。”包伟业则反驳道，“这不是以大欺小问题！这是扭论，他这是以钱大小定英雄。中国有句话'酒香也怕巷子深'。我没有钱喊不出去，我们影院也是不是根据影片本身情况来排片？再说一个问题，现在《海盗5》也有人在骂，被人骂很惨，骂比3、4都差很远，你为何给人排那么高呢？”
乐视影业CEO张昭曾说过，“不赞同地方保护主义，外国片有上座率，那是老百姓的自己选择，中国电影人应该多想想自己电影，为啥没人看。”包伟业对此称，“它如果凭本事抢，这是正常。有一个东西叫'帮凶’，这是'帮凶思维’！两个片对垒，你院线该怎么排就怎么排，不能越过平衡。不能这片强大就无去尺度去排。两个武者徒手较量，一个武功特别高，一个武功低，你还在给高手一把剑，那武功低的结局用想吗？我们怪的不是大片，我们怪的是现在影视市场的不公平。”
应该保护主义
《速度》看1就等于看了8
针对很多人骂你是支持地方保护主义、市场垄断主义，煽动民族情绪，包伟业称；“保护主义是应该的。您自己家孩子您不护着吗？外面人打您家孩子，你不心疼吗？你现在这么骂我，只是因为孩子不是你的而已！现在中国人出现这种情况？这牵扯国情问题，中国人本就不团结，韩国可以欺负一下，那么多小岛国随便就可以欺负一下。那不就是中国人不团结吗？”
“这次撒德和韩国闹得的这么严重，我还看到有微信朋友圈有人发消息，过几天去首尔，什么什么产品极好，需要代购的抓紧，还有一个人公布了和韩国达成了什么战略签约仪式，我果断的删除了。这种人其实就是卖国贼。必须鄙视。然后再说韩国，你见过韩国有几个外国车？人家用的是不是都是自己的国产品牌，什么叫垄断主义保护主义，国人就应该保护自己。自己强大了比什么都牛！”
今年确实好莱坞比前几年数量大很多，包伟业认为引进的比例确实过高了，“好莱坞电影该进入中国，确实就该进。但是我们要选择有品质影片，《摔跤吧爸爸》这种片是正能量的，能够给人内心一种潜在震撼力量，应该多引进。像《加勒比海盗5》《速度与激情8》这种片不支持进中国电影市场！《速度与激情》1到8都有什么意义？看1就等于看了8，就细节修改一下，《摔跤》为什么支持？这种片给人心灵一种冲击，《速度8》《海盗5》没什么意义！”
谁要说摔死中国影视圈，智商有问题！
他还拿《摔跤吧！爸爸》举例，当时有新闻这么说？摔死不是简单票房，摔死了中国影视圈，中国影视圈不是拍不出一个好片，你有本事给我拍出一个。“咱们拍着良心说一句，这叫比例问题。谁要说摔死中国影视圈，谁智商有问题！”
“一个国家每年都有生产多少部影片，印度电影就按十年计算，十年是不是就进口一部片？印度十年历史上挑了一部精品电影，进口到中国，可以说精品中精品。那它来到中国把许多片子都干掉，这是必然的，如果这都不不行，印度电影不要再拍了。”包伟业越说越激动。
“中国没有好电影吗？《亲爱的》很棒吧？《湄公河行动》《夏洛特烦恼》等很多电影都不错，包括《推拿》在国际上获得大奖，只是比例概率问题。如果中国十年内只挑一部精品电影去印度去播，也可能有爆的可能性。”制片人包伟业对内陆片，还是有独到见解。
迪士尼团队掌门人约翰·拉塞特
对于《海盗5》背后迪士尼团队掌门人约翰·拉塞特，以前曾被迪士尼开除了，后来建立皮克斯，最终被74亿收购，他也入驻迪士尼首席执行官。身为竞争对手的包伟业觉得这是一种标准商业竞争，“他能重新掌控迪士尼，绝对个人能力与商业市场竞争问题。毕竟我敬佩这种人的能力，不太敢做过多评价！”
但谈到输给迪士尼投资大片，是否感觉愿赌服输时，包伟业觉得自己输在一个公平的基础上。“他的片都排6点到8点的黄金档，我都是上午9点的垃圾场。我输了，能觉得公平吗？我投资几百万人民币，《海盗5》投资2亿3美金，怎么去拼？没法去拼！你花5万买国产汽车，非跟进口100多的豪车万的去比，怎么比？这是市场上相对公平机制的问题，总不能我们弱小，你就不让我们活着吧？”
为什么呼吁给《海盗5》降低点排片？并且呼吁给自己小片加场次。包伟业认为《海盗5》上座率也没拥挤到坐不下，没拥挤到这个程度，可以延期放映就行。“”你到其它国家去看，每一个电影能超过30%排片，这是中国特色。我们要雨露均沾，不要让小片没空间。
现在有人说炒作，想自己红。我身为制作人炒作干嘛？我又不是明星需要火，我可以增加自己的片酬。要说为了资本运作。现在片子都赔这样，炒作能干嘛？资本运作看重是利益啊！我陪了自己本就在躲着我。
释凡：国安前董事长罗宁说恒大靠外国人夺冠没意义，对亚洲足球不公平，您是否觉得不公平？
包伟业：罗宁说恒大靠外国人赢公平不公平、没意义这个事情，因为足球是另外一行，不好说。对影视来讲，有外国人不是重点，影视剧有外国人是需要。影视要写剧本牵扯到外国人演员，非要中国人演肯定不合适。至于足球请外援这个事情，我觉得如果中国人跟中国人踢，没有外援会更好一点
都饿死咋拍《一个国家的诞生》
释凡：网友说您都在想赚钱要排片，都这么思路拍片，所以不可能拍出《一个国家的诞生》《公民凯恩》，您认同吗？
包伟业：如果说能拍出《一个国家的诞生》《公民凯恩》“以现在的电影发展状况，如果要拍出《一个国家的诞生》《公民凯恩》那种经典片的责任，重担压在我们这代人的身上，估计会让大家失望。因为国产片的发展空间及其狭小， 99%都赔钱，结局是没等拍我们都饿死了，怎能拍出经典的传世之作？。就像中国电子产品，以前苹果手机欺负我们不得了，华为手机有了政策上的大力扶持，现在华为手机不敢说比苹果，但轻松干掉三星。前几年三星是不是也骑在华为头上？
当中国汽车这几年给一些政策扶植，大力发展之后，销量好点，有钱去研发制造，发展速度也很快。您让我都没法活，怎么去拍片？美国一个片三年到五年去研制一个片，中国做不到三五年，就先饿死了。现在这种市场状况，我活不下来，怎么能拍出《一个国家的诞生》？
《黑白照相馆》票房不如预期
释凡：如何看网友都在骂您为个人利益才发公开信降低《海盗5》排片？
包伟业：我觉得他们骂我很正常，每个人都有自己逻辑思维。他可能想为自己考虑，你票房不好，你就瞎喊吗？这个东西不能管谁骂我不骂我，支持就支持，不支持就不支持。我一张嘴不能辩解那么多嘴的能力，我的发声，其实我是为行业发出来的声音。没有人敢发声情况，这个事情一定会深埋，如果非说炒作情况，炒作目标为火，我也火不了，我火没有实际意义？
释凡：如何评价《黑白照相馆》中范逸臣等演员的表现？
包伟业：这几个演员拍摄过程中，都付出很多大代价，电影是剧本边拍边修改的，付出代价都很多。演员们的敬业精神都很好，在江西时候，景色真很美，但他们都没时间去欣赏，因为拍摄时候很忙，每个人在休闲时间，也没时间去看，都在研究剧本与创作，对于我这部戏的所有演员，我作为制片人表示由衷的敬意。范逸臣是我们演员阵容里最红一个人，但他在片场相当低调，从来不会提出任何要求和条件，从来都是好好去演戏，服从任何安排。
释凡：您拍摄前几部院线电影票房与口碑都不如预期，您应该负多大责任？
包伟业：一般这个片子不好，都骂这个导演真傻逼！怎么能拍出这么烂的片？从制作人来讲，我拍摄院线电影票房与口碑都不如预期，我的责任跟导演是平衡的，甚至比导演更多。这么说吧，在拍摄之前， 99%人都认为自己能拍好，这点是铁定的，因为任何一个影片都跟自己孩子一样，这个影片制作之后，因为某些因素，可能是个人能力问题、资金问题、不可抗拒问题，但为什么还要上映？那不是骗，钱花出去，总得收回点吧？还有自己生的孩子，总得把它养大吧。
入行经历：从广告业务员到影视老板
2002年，刚毕业的包伟业来到北京，选择做广告业务员，他自己讲每天打300到400个电话，但99%是被拒绝的。到了周末，虽然想回家，但家里也很冷清，所以心里很难受。为了缓解郁闷，他选择逛，转到某家酒店门口时候，看到里面有婚礼，婚庆主持人还干得很到位，顿时就想转行。
“他主持一场婚礼300元，我当时一月底薪才360元。周六、日打电话人家还不接，等于闲着。我就兼职干婚礼主持人。”等到2004年，中国婚庆行业委员会正规化，全国发布了四百个婚庆企业的证件，包含200个策划师、200个主持人。包伟业那时已经彻底转行干婚庆活动了，他当一次主持人赚1000到1500元。
《做次有钱人》等于当导演助理
有次，包伟业看到北京卫视《现场说法》的栏目招临时演员，周一到周五觉得闲的也是闲的，需要给自己一点历练。所以，即便人家一天才给100元，还是去玩了。结果，副导演选演员，觉得演医生的男一号怎么看怎么猥琐，就把包伟业叫过来，说“你干过主持人？应该不怯场啊！你试一下！”，就这样包伟业当上了男一号。
从此以后，他经常跟这个节目的万里导演在一起工作，包伟业干脆坐在导演身后，等于导演助理一样，万里导演就是拍摄喻恩泰主演《做次有钱人》那个导员。他觉得拍戏挺好玩，也从万里导演那里偷师学了很多东西。接着，他自己开始接拍TVC广告、宣传片、MV的工作。
跟刘涛合作《依诺纸尿裤》广告，这种TVC广告的拍摄，让包伟业觉得自己像真正做影视人，也让他心里感触挺大。“刘涛的演技、人品、敬业精神太高了！”当时试装定妆，包伟业准备十件上衣、十件裤子，反复修改，刘涛老师完全没意见，就那么心甘情愿去换衣服。
“那时候她已经演完《天龙八部》，真是很红了。我那时候算什么啊？怎么折腾，她什么意见都没有，就去洗手间换衣服。尤其拍摄的时候，9个月大的孩子，他什么天王老子都不怕。刘涛一去把孩子抱过来，并说我们一定要先熟悉，我们配合才能默契。然后这孩子老哭老闹，刘涛丝毫没怨言，这一点我真心佩服”包伟业谈起前合作伙伴刘涛的人品与精神，可谓赞不绝口。
这个广告拍完以后，包伟业公司曾招聘过一个副总，对方曾投资一个大戏，结果血本无归，妻子也离婚了他自己带着孩子，挺凄惨的。“他其实在2000年就有奔驰，要知那时候有捷达都算牛的，如今这么凄惨。可是他对电影有梦想，也会给我很多建议。等于给我很多触动，后来有个编剧给我一个剧本《孝道村》，我那时不太懂影视，就想做成电影，从此进入了影视圈。
释凡：“国奥标点文化”、“中玄文化”，您的两家公司名字有何寓意？
包伟业：北京国奥标点国际文化传媒有限公司是我原来做活动和TVC广告的还有大型活动的公司，国家体育馆实际不是“国奥投资”吗？我原来跟他们有合作关系，为了和他们谈业务比较方便拉近关系所以叫国奥标点。“标点”是标点符号，坐标的意思。这家公司目前计划转为发行公司，新注册了一家中玄文化传媒（北京）有限公司作为以后的影视制作公司。
“中玄”是中国特点、中国的传统文化，“玄”是玄学的玄。起这名字，一是为简单，二是我对佛学感兴趣。但玄在我心中无形当中有一种很强烈文化感。
释凡：您曾与华顺艺恒合作成功包装炒作慕容晓晓的神曲《爱情买卖》？
包伟业：那实际上真正娱乐圈第一个作品，我跟田一龙。何欣几个人经常一起玩，说有个歌叫《爱情买卖》，我们一起研究，认定这个肯定能火。田一龙负责音乐营销，何欣负责音乐制作这一块，我负责平面和视频（MV）那块，一起做的《爱情买卖》。
这个歌曲火的时候，我自己都不知道。有一次春节回家，女儿刚说话利索，她在唱《爱情买卖》。我问；“你怎么会唱？”，她说，“电视里放的”，我才知道火了。当时，我们也是下了一个狠儿，把SP版权整个都卖给中国移动，我们不分帐的概念。大家都是利益最大化，钱都归中国移动，他们就大面积大力去推广，歌是我们的，这样我们的艺人就出来了。
释凡：很多人都说《爱情买卖》不叫音乐，叫口水歌，您怎么看？
包伟业：这就是口水歌，音乐有各种的艺术标准。这肯定算是音乐里一个范畴，口水歌是一个什么样的概念？咱们这么说一个问题，有些民谣歌曲，地方特色的歌曲，都有情感表达，这是最接地气表达方式。《爱情买卖》是最接地气的表达方式，有些歌曲高大上的表达方式，那属于艺术层次很高的。
我觉得本身没有高低之分，只有感觉不一样。你一定把艺术标到一个很高地步，大家都理解不了，那叫艺术吗？其实文化就分两种，大众和小众文化，《爱情买卖》就是大众文化，通俗易懂！
释凡：为何现在做影视就没做婚庆和广告了？
包伟业：这就是口水歌，音乐有各种的艺术标准。这肯定算是音乐里一个范畴，口水歌是一个什么样的概念？咱们这么说一个问题，有些民谣歌曲，地方特色的歌曲，都有情感表达，这是最接地气表达方式。《爱情买卖》是最接地气的表达方式。我觉得艺术本身没有高低之分，只是每个人感觉不一样。你一定把艺术标到一个很高地步，大家都理解不了，那叫艺术吗？其实文化就分两种，大众和小众文化，《爱情买卖》就是大众文化，通俗易懂！
外面折腾：到处拍摄影视剧
2014年，包伟业的国奥标点正式转行影视行业，并专注于影视行业。身为门外汉的包伟业，由于喜欢《孝道村》这个题材，就每天都在外面折腾找钱，身边的朋友都劝他不要做这个事情，好好做好广告、活动就行。当时，孝道文化很多人都想做，但因为题材问题，怕市场回报不好，几乎没人去不做。
在做《孝道村》的同时，有搞影视剧朋友还拉着包伟业去拍《东泉宾馆》，“因为我认识优酷的人。临行的我上午给朋友做婚礼主持人，下午坐飞机去《东泉宾馆》的片场。哥们就好言相劝，叫我不要干了，但我不能做一半，还得继续做下去。”
包伟业还曾拍过一个台湾街舞电影《十七岁》现在更名叫《终极舞班》，很多人以为是贾静雯、任贤齐那部戏，实际上不是。当时这部戏“请了我们公司石雨晴，请了我去当制片人，但他们那边不叫制片人，而叫监制。台湾没有制片人这个角色，其实就是内陆制片人。那项目台湾已经上完了，内陆那边一直没过来，这个片还是要上的。女主角翁滋蔓获得《我爱黑涩会》年度总评比总冠军，还有新锐韩团Cross Gene成员的Casper。
包伟业认为自己最喜欢做制片人，这是一个成就感，不像一个其他的职业。制片人有成就感，不像导演是一个作品，这是一个流程。制片人抗责任最大，也是最凄惨的，从选剧本到选一个合适导演，再到找到资金、后期剪辑，然后到宣传上映，最后收尾写结案报告：每一个地方花多少钱，最终花多少钱，宣传多少钱，票房版权回来多少钱....
“导演和演员本身我有一个弱势，本身我是学农业出身的，专业人还得干专业的事情。制片这块是一个统筹管理，我性格相对比较外向，我觉得还是最适合我。因为我是刚入行新人，制片人不太有经验。”包伟业透露他跟投资方聊天，他们都会说一句话，“输赢都是我的钱，最后你拿工资走人”
于是，包伟业的戏，都出现他不要片酬，片中启动资金都是他这边扣的，像每一步戏他都参与投资，《黑白照相馆》参与了10%资金，片酬除外。如果算上片酬20%投资。
包伟业虽然不爱做导演，自己还拍一个《玫瑰·刺青》。他觉得制片人在中国有问题，谁找到钱就是制片人，然后找一堆小兄弟帮干活就行。他认为制片人做好，必须做到导演背后导演，不是瞎指挥。你至少站在导演思维上，所以他亲自导演了一部戏，并发现制片管理方面跟导演有很多问题，“因为影视圈有一句话导演和制片人总是打架的，我发现他们为啥会打架？思维对接问题。”
制片人总思考怎么省钱，导演考虑艺术怎么做，其实很多问题是前期能够沟通的。其实导演和制片之间是断弦的，一个纯赚钱，一个纯艺术，中间需要一个艺术和赚钱都懂的。只要有这样一个纽带环，导演和制片会配合非常非常漂亮。
包伟业透露自己新戏项目，电视剧、电影、网剧、网大都有涉及。如果有人拿出一个剧本，我觉得牛逼，都可以做。电影主要还是做悬疑类的，有一个小成本剧本《记忆切割》正在筹备。电视剧计划，手里有一个跟朋友合作《骗枭》，原著有五十六万字，准备拍成年代戏，演员还没完全去摸，感觉孙红雷、靳东比较适合。
网大有一个，前几天自己拍了一个，网大《玫瑰·刺青》六月中就上了。网剧有一个《我是神二代》，这个是一个算是荒诞喜剧吧，正在做前期，剧本快完事的。
评圈内乱象：电影比赌博还残忍
释凡：如何看陈国富老师说电影就是赌博？
包伟业：我觉得电影比赌博还残忍！赌博押一半还能收手，电影收不了手。举例如果我拿五百万来赌博，押注一百万输了，我可以不赌了，但电影你不能收手。你拿500万拍片，如果还需要200万才能拍完，你投不投资？如果投还可能赢，并能留下一个作品，不投的话，500万就没了，就是跟赌博很像。但是比赌博还残忍，赌博我真的可以收手，影片收不了手，必须押到底。
释凡：都说影视圈的水很深，您有感触吗？
包伟业：从运作来讲，影视圈资本运作确实不是很干净。影视圈有硕大光环，每个人都想当明星。我也遇见过投资人想演戏，或者投资人闺女、干闺女想演戏的。有一次我找投资。投资人看了说：剧本不错可以投，我推荐女一。我这个戏女一是一个十八岁青春小女孩，他给我找一个30岁魅力大咪女，这个戏我怎么拍呢？结果黄了!
还遇见投资人，让我投资就自己演了，这个也是影视圈弊端。许多导演屈就这个方面，就造成烂片。水深还有一个问题，发行公司现在都不赔钱，一个片子本身挺烂的，你占1%排片本身很正常，按照你品质和体量占1%正常，你非跟发行强调5%排片，他能做到就是幽灵场。还有就是物料问题，物料哗哗都出去了，电影院里面许多摆都不摆，大影院摆也要钱，因为你占我广告位了。
不脱不露不火？
释凡：如何看现在烂片雷剧泛滥的情况？
包伟业：烂片雷剧是两大因素，有一些是有些人想好好做，但有一些意外因素的制约，做不好。有些雷剧严根不想好好做，纯为博眼球。前一阵子跟一个导演在聊天，他说现在的片子，不脱不露注定不火。针对审查制度，只要保持尺度就行，他这个思维就是雷剧思维、用非正规影视创作手段博取研究和炒作。
不是说不能脱不能露，感情线发展到那样是必须的。单说没这个不火？就是烂片雷剧思维。中国影视行业每个人都是发展阶段，就算你是科班的，北电的、中戏的、中传的也好，您第一次拍片有可能拍很棒？有也毕竟寥寥无几。没经验和磨练的情况下，能拍好的也是寥寥无几。您第一次炒菜，不信真能炒厨师大腕那味道，怎么可能呢?
就《提着心吊着胆》赢了
释凡：都说影视圈被资本绑架，您有感触吗？
包伟业：有一部分是这种事，比如说快鹿《叶问3》，也是资本操作模式，纯粹影视作品，都说商业比例是28定律。我觉得影视是28之后28、28再28，剩下20%，您还得分28定律，还剩20%还28一下。首先说每一年拿到龙标电影有800多部，上映也就400多部，砍掉一半。再数一数，半年过去了，据我了解，除了春节档片子，就《提着心吊着胆》赢了。
这必然出现金融问题。风险过高，所以金融市场想办法来赚钱，采取金融方式，必将影响影视本身制作模式。金融是固定时间有固定回报，影视做不到，做不到肯定牵扯金融绑架问题。而且影视本身资金有限，要用无限量资金来运作影视，必然牵扯到金融问题。
释凡：如何看买票房、买收视率、网络流量造假的问题？
包伟业：怪不了任何人，行业已经这样，大家都特别急。为口碑服务，买票房是合理，促销政策。买票房是大家都等到实惠了，中国人都有人云亦云的问题。中国人都喜欢大波轰，热闹环境才能吸引来。不能怪发行、营销、制片方，中国人传统文化就这样，有便宜赶紧占，有热闹赶紧凑。中国人如果能理性分析问题，不去凑热闹，这个问题能被干掉，不要怪这个事情。卖收视率网络造假，都是创造热闹环境，吸引人来看，这是一种营销手段。
我不能说一定不会做，我对这种事一定很反对。从制片人角度来出发，要最后收益，制作要一个电影给投资方一个交代，不能让投资方赔钱，买票房不能保证赚钱。有些片是票补，做这个事情，有时候划不上帐来，一部影片随便40元，现在9.9元，剩下的钱是由网站平台来出，资方票补来出。实际上最后的结局，都在贴钱，最后就为做漂亮的数据。在没必要情况下，没什么太大意义，因为最后要看数据做的很漂亮，但还是赔钱的，没意义。
释凡：无限自在老板朱玮杰说“悬疑片比文艺片更难做，因为拍不好更容易被骂”，您赞同吗？
包伟业：我觉得文艺片跟悬疑片，不是说做不好被骂，什么片做不好都挨骂。文艺片不爱骂原因，多数人有装逼心里，他自己没看懂，不敢骂，怕别人说不懂文艺。其实内心并不一定不骂的，我做婚礼策划时候，新人出五千，那边有一万的，我说现在婚礼都花一万。尤其白色婚礼现场，时尚的新郎新娘都选白色，不敢选红色，这是品味问题。他怕人说没品味，跟着我走，这根文艺片一样的。
释凡：如何看现在影视圈水军都互相抹黑对手，认为黑掉对手，自己就是老大？
包伟业：我认为通常这是一种炒作行为！人的本性喜欢看阴暗面的东西，比正面的阳光吸引力要高。所以通常走反向，更容易引起人的关注！从而达到宣传炒作的目的！当然这是一种很不良的手段，目前娱乐圈也是，很多明星都是靠绯闻红的。这种要黑谁，就是老大的行为，就是一种抢山头的行为，没什么实际的意义，无需太在意。黑的永远是黑的，白的有永远是白的。在这趟浑水里，也许会稍稍变的有点灰而已。
释凡：如何看现在7天就能拍出一部综艺电影？
包伟业：7天一个综艺电影，在我这里绝对不可能。首先，我不能保证每个片都经典之作，但必须保证做每个片都要用心去拍。7天？不是应该不应该有票房问题，而是大家真的不应该去看的问题。从制作来讲就是骂观众，在欺骗观众。
释凡：如何看超级IP才能让影视剧最容易销售？
包伟业：我不赞同这点，我真正赞同是有一个作品。IP是一个关注度，现在IP很多，但创作本身不能因为一个IP就会火。但是一个创作同样基础上，同样一个基础上，IP会起到一个好作用。
释凡：如何看美国去年七大公司因为赔钱，高层集体下课？
包伟业：我觉得还是归结市场的基本问题，全球市场来讲，中国市场最好，其它地方都不行。只有那么几部引进片在国内有市场，同样有很多人都骂外国片品质比中国强多少万年，同样我也要骂这种人，您看都是国外经典大片。您把国外烂片拉出来，我觉得跟中国烂片肯定没区别。甚至可能更烂。
《全民目击》的非行导演说过“做大不做小”
释凡：《全民目击》的非行导演说过“做大不做小”，认为大片才更容易存活，您赞同吗？
包伟业：我不赞同这种说法，我赞同是品质好电影，才能有好收成。他说做大不做小，我觉得是要不做很大，要不做很小，不要再中间活。中间非常非常尴尬。从新闻媒体角度，都请一线大明星，媒体都会来，因为大明星观众都喜欢，不请媒体都会来，就有新闻点。
都选二线演员，您放心媒体都跑一线演员的大片上了，新闻都宣传不出去，就不关注我了。就是我们说的不伦不类、不上不下，身处这种尴尬境界是很难的，所以要不做很大，要不做很小，中间部分干脆别碰了。但所谓小不是极限的小，制片人最应该学会的是你花多少钱，才能保证影片的品质，然后您在考虑花多少钱制作，考虑演员花多少钱，保证制片平衡。
释凡：如何教保证您所谓的制片分？
包伟业：现在都多少钱给演员，多少钱给制作，结局是变成什么？一千万，演员五百万谈不下来，要给700万，制作只能300万。本来500万，你给打一个六折，你这个片子一定会死。因为你制作一定不精良，我现在要做的事情，也呼吁业内都这么做。这个影片该投资多少钱，要分成两部分：一部分制作的钱，一部分演员的钱。制作的钱不能动，演员的钱，您要同意就同意，您要不同意，我就只能换人。换成同一类人，但是我要选是演员，不是明星。
有人讽刺李易峰、张若昀、周冬雨只负责发行
释凡：如何看台湾金牌制片人简远信炮轰杨洋、李易峰报价上亿？
包伟业：我听说过这事，这两个人都没合作。这些人实在太红，现在小鲜肉有一些问题，他们真不会演戏。国外演艺圈，明星跟演员是一拨人。中国是明星跟演员根本不是一类人，演员是的真正在演戏的人，明星跟演员是分离开，他们是明星不是演员。我如果想好好拍戏，那么拒绝明星，必须找演员。
释凡：《麻雀》上映时，有人讽刺李易峰、张若昀、周冬雨只负责发行，把电视剧发行到湖南卫视黄金档，不负责演戏，您赞同吗？
包伟业：我没接触这个事情，不敢那么说事。电视台就看你有没号召力，有号召力你就来，没号召力那我就不跟你谈收购的事情。他们是负责发行，但他们演得好不好的问题，只能说他们是不是好好演戏的问题，或者付出多少代价的问题。因为一个演员要去演好一个戏的话，付出代价真的是很多的。
喜欢《毒战》
释凡：平时看哪些片？喜欢哪些演员和导演？
包伟业：我喜欢更接地气的片子，像港台有些片比较喜欢，《毒战》《寒战》这个类型片，我比较喜欢。喜欢金基德、吴宇森导演，觉得他们拍片子比较接地气，生活中反映人性的问题。男演员比较喜欢孙红雷，男演员喜欢刘涛，毕竟合作过，她确实品格比较高尚。
释凡：如何看现在明星有很多都不背台词数数，滥用替身就拿钱？
包伟业：有很多演员都是数数，我也见过演员数一二三四五六七的，我哥们的戏里面，真见过这种人。因为他背不下来台词，也没时间背台词，多少字数一二三四五六七，要不不演怎么办，不演就撤了。
这种事情很多，现在制片和导演说了不算，明星大腕说了才算。如果演艺圈继续这么下去，只有死路一条！因为明星有很大名气，他能把名气运用好一个方向，那这是一件好事，目前全是钱为因素才决定，这就完了！
释凡：如何看现在内陆影院迅速扩张，快到世界第一？
包伟业：我觉得资本问题，从中国现在扩张速度，资本速度拉动影片前行，中国电影发展史很短，这个速度下，必然在市场下，技术人才搁浅，继续这么扩张下去，对中国最终影视市场不会有好的发展。
释凡：有经纪人说演您的影视作品，不如演《无极》，因为您作品也没那么高影响力与票房，也拿不了美国金球奖提名，您如何看？
包伟业：我觉得如果一个经纪人这么说的，他肯定不能代表这个演员。经纪人都是利益熏心的，演员是想拍出经典之作的，我觉得她这种思维是我不演戏了，就看着钱和利益。
释凡：如何感谢支持您和您作品的人？
包伟业：支持我和支持我作品的人，我肯定真心感谢，目前我只能做到嘴上说的感谢，也就是这样。我真心谢谢大家，对于我个人来讲，我希望给大家一个真正满意的国产电影，对得起大家给我的支持。我目标是拍一个传世的经典之作，中玄公司目标是想成为一个正儿八经的制片公司，希望每个作品不一定都是很火作品，但都是一个像样的作品。