唐诗解读——李白之《古风五十九首》（其七）
客有鹤上仙,飞飞凌太清。
扬言碧云里,自道安期名。
两两白玉童,双吹紫鸾笙。
去影忽不见，回风送天声。
举首远望之，飘然若流星。
愿餐金光草，寿与天齐倾。
注：
太清：指天空。
安期：即安期生，传说中的仙人。
金光草：传说中的一种异草，久服可以长生。
解读：
这是一首游仙诗。表现的是李白对于神仙生活的向往与追求。全诗形象鲜明，抒情自然，语言不假雕饰。关于这首诗还有另外一个版本：
五鹤西北来，飞飞凌太清。
仙人绿云上，自道安期名。
两两白玉童，双吹紫鸾笙。
飘然下倒景，倏忽无留行。
遗我金光草，服之四体轻。
将随赤松下，对博坐蓬瀛。
全诗开篇描绘了仙人的无拘无束、自由自在的生活，能跨鹤“飞飞凌太清”，且有“两两白玉童”相伴，并为之“双吹紫鸾笙”，这是多么令人向往的生活呀！全诗的重点在于出色地形容了鹤上仙人乘风驭气的神态，虽是幻想，写来却有真实之感。“去影忽不见，回风送天声”，写仙驾杳逝后，诗人仍怀想不已，唯觉回风之中，犹有天声悠扬。所以诗人在其诗最后四句——“愿餐金光草，寿与天齐倾”，自己要服食仙草，寿与天齐，也要享受仙人之乐。
神仙之说，在中国古代特别是先秦时期非常流行，到了汉代时，一些神仙故事开始出现在一些文学作品中，辞赋家之赋，乐府很多歌辞，多咏神仙之事。在这之后，随着人们对自然认识的深刻，这种幻想力逐渐减弱，然文人们往往对现实的深度失望，愿意持续着这种人类在童年时代的神仙幻想。
太白的咏仙之作多是寄托。文人游仙诗之妙处，全在于信之甚真，而求之不可得。关于李白这种匪夷所思的想法，我们不能太苛求古人，不如理解成这是李白天才的想法。在诗人的内心深处他有着与生俱来但却在现实中被压抑的想象，他幻想着在神话的刺激下如云雾般升腾，因此神仙成了他实现艺术精神的自由之路，而且也给了他无拘无束、天马行空的想象思维提供了广阔的活动空间。