作为画家,即便把风景画的再美,也不能代表...
作为画家,即便把风景画的再美,也不能代表绘画水平有多么精湛,而且还有很多画家一旦描绘人物肖像时,“大学生式”的绘画水平就暴露了。
在所有的油画题材当中,最简单的就是风景,首先风景没有表情,其次风景可以不一定需要透视,所以说画家在描绘没有表情又不需要透视的风景画时,就是非常容易了,就是为什么现在很多画家喜欢画风景的原因,
在所有的油画题材当中,最复杂最难的就是人,因为人是有表情有心理情感的,而且还有形体比例,所以画家在描绘人物时,要协调好人物的肢体动作与表情、心理活动的关系,然而人的表情内心情感是非常丰富复杂的,比如说,心花怒放,要有相匹配的肢体动作;伤心难过,也要有相匹配的肢体动作。
所以说人很难画,画好两个人或一群人,那是难上加难,因为画家要结合环境氛围顾及到每一个人物的形态表情和他们之间的关系,这也是为什么现在很少看到“群像画”的原因,
即便有些画家描绘“群像画”,也是用抽象的风格表现,将人物的肢体动作神态表情完全模糊,这叫做“欲盖弥彰”。如果用写实的风格表现“群像画”,那这绘画水平是分分钟就暴露出来了,不入流嘛。
18世纪早期的法国画家华托,他非常喜欢描绘两个人以上的“群像画”(以下配图都是华托的油画作品),华托喜欢描绘服饰夸张、戏剧化的人物,在浪漫田园场景中玩耍逗留,
整个画面时常渗透出一种忧郁的气息,仿佛在浪漫田园中的男女,都知道良宵苦短,快乐稍纵即逝。华托在画中会顾及每一个人的形态动作,神态表情,以及人与人交流互动时显露出来的内心情绪;
而且画中的风景色调也是迎合人物的情绪情感,因为环境会影响一个人的心情,比如,人物的心情非常愉悦,充满激情,那么作为画作背景的风景的色调就显得鲜艳#艺术# #油画#
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