匈牙利画家画了一张《渔父》，初看平平无奇，其实是了不得的作品

匈牙利画家贡特瓦力曾绘制了一幅著名的画作，名为《渔父》。该画作看似平平无奇，可是当我们看懂其中的意思时，不免会对其惊叹道：“果然是一幅神作”。这究竟是怎么回事？如果您想知道，就让小编来为您揭秘：

(本文所有图片，全部来自网络，感谢原作者，如侵犯您的权利，请联系本号作者删除。图片与内容无关，请勿对号入座）

蒂华达·贡茨卡·贡特瓦里是匈牙利著名的画家，他出生于1853年，卒于1919年，他的去世令欧洲画坛陨落了一颗璀璨的星斗。蒂华达·贡茨卡·贡特瓦里出生在一个普通的匈牙利家庭中，虽然他深知自己有着波兰的血统，但其小时候却开始学习斯洛伐克语与德语。27岁时，他成为了一名药剂师，并因此爱上了绘画。最后，蒂华达·贡茨卡·贡特瓦里决定，要用自己的画作影响世界。从此之后，他开始四处游览美术展览馆，并拜师学艺，最终成为了一代大师。蒂华达·贡茨卡·贡特瓦里的作品对欧洲画坛影响极大，其作品流传于意大利、希腊、埃及等地，形成了自己独特的画风。

蒂华达·贡茨卡·贡特瓦里一生曾绘制过许多著名的画作，对后世影响极为深远，受到了人们的肯定，但有趣的是，其中却有一幅最具有争议画作，它便是《渔父》。作品《渔父》看似是一幅非常简单的画作，画作的背景是蓝绿色的山水，远处的山峰模糊又遥远，似乎是为了衬托人物而存在。在画面的正中心位置，一位老人端坐于前，他双手紧握眼神安详，面部显得异常苍老。

毫无疑问，蒂华达·贡茨卡·贡特瓦里意在描绘渔父生活的恬适，但也从能从其眼神中看到些许对未来的担忧，也许渔父紧握的双手正是在为自己祈祷。

不过观赏过程止步于此，我们似乎并不能从画中体会到太多的内涵，最多只能感叹一句画家画功的细腻，而没有太多情绪上的波动。

事实上而言，《渔父》的内涵还不止于此，因为我们在观赏该作品时，忘记了一件重要的辅助设备——平面镜。如果借助平面镜对《渔父》进行观察，不少读者肯定会大吃一惊，继而拍案惊呼“果然是神作！”这并不是危言耸听，相反还有些过犹不及。如果仔细观察就会发现，画面上渔父本人的左右面庞是完全不对称的，因此而言，如果我们以渔父的鼻子作为中心点放置一面镜子，则渔父的左面就会与平面镜中的像呈现出神的面孔，其神态安详可亲，令人产生一种莫名的亲近感。可如果将渔父的右侧脸庞与平面镜像组合在一起，则呈现出来的像就是一个魔鬼撒旦的脸庞。

在佛教经典中，有“一念成魔，一念成佛”的劝世良言，象征着人是一种复杂的动物体，在人类内心深处，既有恶的一面也有善的一面，二者既然相互矛盾又是辩证统一的。正是由于人类具有复杂的情绪，才会显现出不同的性格，内心中的善良与邪恶的抗争一直在继续，它们具体表现在人的自我升华与堕落，而标定升华与堕落的衡尺正是智慧。

当我们为《渔父》的内容拍案叫绝时，也不应该忘记要寻找智慧，只有不断的努力学习，在生活中磨砺自己的品格，才能拥有真正的智慧，这也许就是《渔父》为我们带来的最大启示。

参考资料：《世界名画趣谈》国家艺术出版社 张慧峰著

文澜海润工作室主编文秀才，本文撰写：特约历史撰稿人：常山赵子虫