学习“欧体”需要知道的几个要点
如今，说起楷书要是不知到欧阳询，那就像法国人不知道拿破仑，定然不算是书法爱好者。楷书从东汉末年发端，东晋时成熟，到唐代达到高峰，出现了欧阳询、虞世南、禇遂良、颜真卿等楷书大家，就像古希腊雕塑一样让后世难以企及。人们说，“唐书尚法”，而欧阳询就是楷书典则和法式的代表。他开创的“欧体”书法长盛不衰，一直影响至今，深受人们的喜爱。不过，大家要学好“欧体”，需要知道以下几个要点：
欧阳询《皇甫诞碑》
以书取仕，“欧体”成为学习的楷模
科举考试从隋唐时期开始，这几乎是古代文人学子出人头地、步入上层社会的唯一途径。唐代选拔人才有四项标准：“身、言、书、判”，而“书”就是书法，要选择“楷法遒美”者。所以，楷书被国家列入国民教育系列，人人必须习楷。
王羲之、王献之楷书虽天下独步，但因太宗李世民独尊王羲之，不惜重金求购其墨迹，结果天下王书尽入内府，民间几乎无人得见，更别说是临摹了。另外，魏晋南朝均禁止立碑，书法全凭纸墨相传，因此难以保存；北朝虽未禁碑，但是其楷书风格雄奇方严，与初唐崇尚的“妍美遒媚”的王派书风格格不入，难成学子们的范本。
唐代一统天下以后，丰碑巨碣林立，浩如烟海，其数量之多，汉碑、魏碑也为之逊色。比起汉魏碑刻来，唐碑的碑文和碑额书体不同，但又同是一人所书，碑文多为楷书大字，碑额多为篆书，一般都署书者姓名，且大多是当时书法名家。拓碑为帖，就成为那时科举学子们学习楷书的方便法门。欧阳询是朝廷重臣、“弘文馆”学士，又曾学习王羲之书法，兼容南北之长，楷书成就最高，有《九成宫醴泉铭》《化度寺碑》《皇甫诞碑》《虞恭公碑》等楷书碑刻问世，而且在当时楷书名家中他年龄最长，比虞世南长1岁，比褚遂良长39岁，自然成为大家的楷模。
欧阳询小楷《心经》，与王羲之小楷《黄庭经》神似
兼容南北，“欧体”是这样创造的
欧阳询长相很丑，全家蒙难后，他被父亲的老友陈朝尚书令江总收养。江总的书法以“二王”为宗师，由此影响到欧阳询。《旧唐书》中说：“询初学王羲之书。”人们常以“秀骨清相”来形容欧体字，就是说他的书法有南派书风之意。
欧阳询随江总由陈入隋，从33岁至62岁都在隋朝度过，所以他的书法又受到北派书风的熏陶，这从欧书与隋碑书法有些相似中可以证实。如果把北魏碑志《张玄墓志》或隋碑《美人董氏墓志铭》《龙藏寺碑》与欧书比较，可见它们在结字、行笔和体貌上的血缘关系。这时，欧阳询用笔既有北方书法“戈戟森然”的笔势，又有南方书法“秀骨清相”的艺术意象；同时也反映出楷隶阶段即将完全结束，而楷书已进入定型阶段的书法发展的风貌。
隋 《董美人墓志》，可以看出“欧体”与它的血缘关系
由隋入唐以后，皇帝推崇王羲之，欧阳询当然也要学习王书，审美趣味和笔法有了很大变化。一方面，从初唐到贞观前期，楷书已经取得了正式书体的地位；而这时欧阳询却自觉或不自觉地将隶体书写形态糅进楷法之中，这实质上就是旧形式对新形式的服从。另一方面，他的书法在体貌和气势上也平和多了，不像以前那样剑拔弩张。
欧阳询活到85岁高龄，最后“人书俱老”。
欧阳询摹《兰亭序》，他学习王羲之书法也下过很大功夫
得其妙处，临习欧楷才能事功倍
欧阳询开宗立派创造了“欧体”，《九成宫醴泉铭》就是他72岁时奉旨写下的楷书杰作。许多人临习欧楷却不得要领，就是因为不知道它妙在何处?请看：
1. 易方为长，变古为新
欧阳询楷书结体，不同于前贤扁方或正方的体貌，大多是长方形体；甚至为了求得通篇风格的统一，他还把那些自然体形接近于扁方形的字，如“内”“南”“西”等引写伸长为长方形。在字的主笔与次笔的处理上，也常将主笔引写伸长，仿佛是一杆挺长的戈戟，显得气势奔放，有疏有密。如“神”字的一竖，“上”字的一横，“成”字的一戈，等等。另外，他还能够变古意为新意，常常采用移位、借篆、借行、借草、换型等方法，以别体写字，区别于当时通行的字体。
欧阳询《九成宫》（一）
2．瘦硬多方，融隶入楷
欧书用笔，一方面是戈戟森然，外露锋芒，有北碑之笔意；另一方面是秀骨清相，又有南帖之书风。这是欧体与虞体不同，更有别于褚体之处。欧书常露锋起笔，这是魏碑笔法，如他写横画时，即以露锋截笔成方头，只是并无魏碑字的那种过方的圭角，而横画的收笔处，上端圆润，下端则斜出尖角。最为突出的是，欧阳询常融隶入楷，其用笔也多用汉代分隶笔法。如“宫”“訓”“兼”“池”等字，都有隶书笔意。
3．大小扁方，浑然一章
在章法上，欧阳询突破“大字（笔画多的字）促之令小，小字（笔画少的字）宽之令大”的原则，在以修长体势为主导字形的前提下，大胆采取夸张手法，常把大字写得更大，小字写得更小，字形长的字写得特长，字形扁的字写得特扁，充分体现了一个大艺术家应有的胆略和气魄。
总之，临习经典书帖一定要领悟其妙处，体会其匠心，方能事半功倍。
欧阳询《九成宫》（二）
四大楷则，习书者不可不知
初唐人面对的是前所未有的大一统的天下，是一个刚刚建立新的统治秩序、欣欣向荣的社会。所以，“唐书尚法”即要把人的内在的情感、个性，纳入外在的规矩严正、一丝不苟的书法形式之中。这也是必然结果。而能够体现这种森严法度的最好形式，就是楷书。欧阳询不仅以自己的作品形象地展示了楷书的法度准则，成为后世的楷模，而且他还研究总结出结体的基本法则，即传为他的《结体三十六法》，为学书者指明了道路。
我曾对“三十六法”做过研究，并将它们归纳概括为“均匀、平衡、和谐、变化”四个基本原则。
欧阳询《九成宫》（三）
1．均匀
欧阳询提醒大家应注意字的“分间布白”“四面停匀”，即点画分布要匀称，笔画基本格调要调和，字的形体才美。他还进一步给出了“排叠”“穿插”“补空”和“满不要虚”等具体方法。
2．平衡
一个字就是一个生命，生命体必须平衡对称。欧阳询告诫人们：“分间布白，勿令偏侧……不可头轻尾重，无令左短右长，斜正如人，上称下载……”这样才能保持平衡。他还总结出可以使得字形结构平衡的方法，例如：“顶戴”“挑控”“撑柱”等。
3．和谐
《结体三十六法》中的一个基本思想．就是强调字的偏旁部首之间的和谐美，并提出了一系列艺术地处理各部分关系的具体方法，如“向背”“相让”“朝揖”“粘合”“附丽”等。
欧阳询《九成宫》（四）
4．变化
欧阳询在结字造型时十分重视笔画的长短大小、虚实斜正、姿势神态等方面的变化，要求避免单调、雷同；具体方法如“避就法”“增减法”“借换法”等，为后世书家的创作提供了可资借鉴的经验。
以上所述 “ 均匀、平衡、和谐、变化 ” 四个基本原则，不仅针对楷书结体，而且也是其它书体结字造型所遵循的基本原则。
在书法史上，欧阳询第一次全面总结了汉字书写的结构法则，它对于书法字形美的创造，对于楷书法式的建立，对于书法的启蒙教育等，都具有重要意义。