解磊绘画作品赏析
解磊,男,1983年生，现居山东烟台。2002-2006就读于青岛大学美术学院设计系，其间自学油画，06年毕业后从事艺术创作……
展览经历：
作品《岁月》2004年入选《第十届全国美展山东预选展》
2009年作品《祝福》入选 《开放的表达--上海青年美展》
2011年作品《不再孤独》中国艺术研究院中国油画院 第二届《挖掘与发现 全国油画新人展 》
2013年作品《熟睡的少女》《老街》入选中国艺术研究院中国油画院第三届《挖掘与发现全国油画新人展》
2012年hi艺术《留影》——解磊个展
2013年北京798艺术区卓越空间《捕捉萝莉》联展
2013年北京798艺术区卓越空间《夏木可人》艺术家联展
获奖信息：
2011年作品《不再孤独》中国艺术研究院中国油画院 第二届 《挖掘与发现 全国油画新人展 》获优秀奖
2013年作品《熟睡的少女》《老街》入选中国艺术研究院中国油画院第三届《挖掘与发现全国油画新人展》获优秀奖
2020年作品《祝福》（街景）入选中国艺术研究院中国油画院第六届《挖掘与发现全国油画新人展》获三等奖
艺·术·感·想
文/解磊
让自己的艺术扎根时代，慢慢生长，静待花开
艺术对不同的艺术家有不同的意义，而对于我，则是一种认知自我，认知自然，认知世界的一个方式。这个方式有多种形式，多种路径，多种流派，而我所看重的则是这纷杂表象背后的主体与本质，艺术家与自然，以及艺术家与自然之间的关系。
艺术，就是艺术家用自己的艺术方式去探求认知自我，认知世界，表现自我的情感与感受。认知是一个反复的，矛盾的，自我否定与肯定的一个过程。而这当中最核心的便是艺术家这个个体，有了自我，才会有自己独立的与众不同的生命体验与感受，才会产生不同的艺术。艺术就像播下的一颗种子，慢慢生根发芽，在所处时代的生态环境中生长，所以不同的地域，不同的生活成长经历，不同的生命体验，便会有不同的艺术家，也必然会创造出不同的艺术作品，这一切都是一个自然而然的生命过程。
而如果不是从时代原生态中慢慢生长出来，忽视生命体验与精神感受，违背 自然的生长过程，仅仅靠拼凑改装搞出的艺术作品，形式再好看新颖，也注定不会有生命，不能真实呈现所处时代的精神面貌，也无法打动观众并产生共鸣。也便失去了艺术的价值。
给自己一些时间，让自己的艺术扎根时代，慢慢生长，静待花开。
《祝福》126x174cm 布面丙烯 2019--2020年
《花开时节》 126x190cm 布面油画 2007--2010年
《秋水》 50x60cm 布面油彩 2016年
《山水1》 72x72cm 布面油画 2020年
《山水4》 81x65cm 布面丙烯 2020年
《山水6》 45x70cm 布面油画 2020年
《山水8》 45x60cm 布面油画 2020年
《春风吹起》 126x190cm 布面油彩 2020年
《园林1》 50x60cm 布面油画 2020年
《调色盘1》 81x65cm 布面油画 2019年
《调色盘3》 50x60cm 布面油画 2019年
《调色盘5》 50x60cm 布面油画 2019年
《粉墙春色》 50x60cm 布面油画 2018年
《花瓶中的富贵竹》 4开 纸本丙烯 2017年
《辣椒》 8开 纸本水粉 2012年
《大蒜》 4开 纸本水粉 2012年
《月色下的垂柳》 126x136cm 布面油画 2012年
《路边风景11》 72x72cm 布面油彩 2011年
《月色下的老街》2011年
《小院》 50x60cm 布面油画 2009年
《垂柳与星星》 81x65cm 布面油彩 2011年
《舞》81x65cm 布面油画 2009年
《两棵杨树与黄昏》 50x60cm 布面油彩 2009年
《花与瓶20》 72x72cm 布面油彩 2011年
《花与瓶10》 40x50cm 布面油画 2008年
《池塘》 50x60cm 布面油彩 2010年
《流水与白云》110x95cm 布面油彩 2009年
《不在孤独》115x158cm 2008--2009年
《老街》 81x81cm 布面油彩 2007--2009年
《留影·午后》 60x80cm 布面油彩 2009--2010年
《留影·雪景前》 81x65cm 布面油彩 2008年
《留影》 81x65cm 布面油画 2007年
《画前的短发女孩》 110x95cm 布面油彩 2007年
《熟睡的少女》 50x60cm 布面油彩 2009-2010年
《一个人3》 81x65cm 布面油彩 2007年
《凝视5》 110x95cm 布面油彩 2005年
《凝视7》 81x65cm 布面油彩 2005年
《凝视17》 50x60cm 布面油彩 2006年
《凝视30》 81x65cm 布面油彩 2007年