编者按：
在阿那亚戏剧节，戏剧不仅仅是剧场里的舞台艺术，它无处不在，不论是精心搭建的舞台、开放的公共空间抑或日常生活现场，都将成为戏剧的发生现场，吸引每个人投入其中，让戏剧与现实魔幻般交融。
阿那亚独具审美意义的公共空间与建筑，将化身为戏剧节12个特色剧场，共同构筑一片没有边界的戏剧乌托邦。
12，既是阿那亚的12剧场，也是戏剧节的12时辰。从海边日出到暮色沉沉，这里将上演着一幕幕精彩的戏剧，以不可替代的“现场性”，将包罗万象的生活缩影重现。
阿那亚戏剧节71场演出，将在12剧场内上演。它们是看得见的剧场，更是每个人心中的剧场。以海边为起点，一路蜿蜒，穿梭于传统与现代的空间中，在瞬时的震撼与长久的浪漫中，直抵精神的诗意。
酒神剧场
酒神剧场、A剧场、蜂巢剧场是阿那亚的专属剧场，它们从共通的戏剧实践中走来，又是彼此独立、各有魅力的艺术空间。
露天剧场、圆型舞台、半包围式观众席……酒神剧场开放的姿态既是一种对古希腊戏剧的致敬，也是沉醉而忘我的酒神精神在当代的再出发。当代芭蕾《看得见海的房间》与实景装置戏剧《情书》，将在返璞归真的酒神剧场，为观众献上艺术最本真的模样。
剧目：《看得见海的房间》
导演：王媛媛
剧目：《情书》
导演：卢歌
02.
阿那亚A剧场
正如A剧场的A有丰富释义一般 —— Action,Ability,Amour,以及一种为了目标而不断向上的决心 —— 阿那亚A剧场本身也是一个现代化的多功能艺术空间。
大尺度的空间留白，让传统剧场以及四面台、沉浸式的布局都成为可能，戏剧演出，音乐会、艺术展览、沙龙、派对等艺术形式都可以在这里相应呈现。戏剧节上，《白鹿原》、《狂人日记》等专业大戏，将在这个有无限可能的空间里惊喜上演。
剧目：《狂人日记》
导演：克里斯蒂安·陆帕（Krystian Lupa)
时间：06/10（周四）-06/12（周六）
03.
阿那亚蜂巢剧场
内外都以黑色为主色调的阿那亚蜂巢剧场，棱角分明，自带一抹冷硬与先锋的气质，但热情与成长却在其内里涌动。阿那亚蜂巢剧场自开幕以来，上演了孟京辉戏剧工作室的作品以及其他的先锋实验剧作。这次戏剧节，最先锋、最有劲的戏剧作品——《变形记》、《生日快乐》、《维纳斯日记》也将于蜂巢剧场作最极致的呈现。
剧目：《变形记》
导演：李建军
剧目：《生日快乐》
导演：邵斯凡
剧目：《维纳斯日记》
导演：刘畅
04.
阿那亚艺术中心
圆形剧场
在阿那亚艺术中心的圆形剧场，戏剧会邂逅同样自由、没有边界的舞蹈。艺术中心的设计灵感来源于自然，《时轮》《过路人……在发生》《空镜》这三部舞蹈作品，也将在这里与自然共舞。剧场上方的圆，讲述着生命的轮转，观众围坐一圈，拉近了与舞者的距离，在一种无需言语的倾诉中，抵达日常的诗意。
剧目：《时轮》
导演：余尔格
剧目：《过路人...…在发生》
导演：赵梁
剧目：《空镜》
导演：曾莹
05.
孤独图书馆
孤独图书馆是阿那亚的第一个精神建筑，是人们心里的精神家园。六年时光走过，孤独图书馆还是最初的模样，但每一个走进它，参与家史计划、文学之夜、戏剧沙龙、孤独论坛的人们，无不丰盈了自己的精神世界。这一次戏剧节，我们可以再次脚踏着沙，一步一脚印，将心向往之的路程也变成戏剧的一部分，前往这个精神的高地，欣赏一出《故乡》之美。
剧目：《故乡》
导演：吕效平
06.
孤独外剧场
在孤独图书馆之外，海水与建筑之间赫然屹立着一座独一无二的剧场。舞台沿着海岸线延展，形式与内容随着艺术家的奇思妙想而百变多元。这里的演出每年都在变化，每次都给人以崭新的震撼。
去年此时，这里正在上演陶身体剧场的《12时》，12位舞者在海天之间持续舞动12小时，实现了自然与身体的紧密连接；今年6月，戏剧节的重头戏——孟导的全新力作《伤心咖啡馆之歌》于此全球首演。当黑夜降临时，不妨以海为幕，在此静静守候这一番惊喜的流动盛宴。
07.
沙丘剧场
沙丘美术馆面朝大海的三个户外展厅，俯瞰像极了三个“大坑”，这是艺术与自然相嵌的结果，也是观众栖身的场所。观众坐在其中，就好像坐在海边洞穴，对面的演员们背朝大海，站在沙丘之上，出演着肢体剧《毛孔》与话剧《美狄亚》。这一次，在阿那亚戏剧节，我们大胆向外望，新的观看之道，构成了这个别具一格的戏剧实践现场。
剧目：《毛孔》
导演：李凝
剧目：《美狄亚》
导演：苏小刚
08.
海边剧场
沿着海岸线一路向南，一座海边剧场在沙滩上、大海边升起。相比之下，海边剧场矗立在一片沙滩之中，远远望去，甚至比孤独图书馆更加孤独。受此启发，陈明昊以莎士比亚著名悲剧《罗密欧与朱丽叶》为情感底色，创作了一首用身体在沙滩上写作的诗歌——《海边的罗密欧与朱丽叶》，这里也将成为这部剧全球首演的起点。
剧目：《海边的罗密欧与朱丽叶》
导演：陈明昊
剧目：《万能机器人》
导演：杨婷
时间：06/18（周五）-06/20（周日）
从海边走回小镇，就走入了环境戏剧的世界。观众可以在种子站、排练场、安澜剧场以及马场，与多元的戏剧场景不期而遇。生活中的一切场景，都可能成为戏剧发生的现场。
09.
种子站
种子站是艺术家和文化艺术空间的孵化器，创始人团队集结了文化艺术界的知名人士周嘉、大辛、韩硕、一川和陈明昊。这颗种子的萌发与戏剧有关，就像阿那亚戏剧节一样，是与戏剧梦想相关的据点。在这里，观众可以触摸流动的时间与故事，可以与演员面对面坐在一起，观察、倾听，感受一段别样的人生经历。
剧目：《哗众集》
导演：温琦
10.
排练场
排练场像是戏剧这颗种子的起点，每一部戏剧的诞生，都是无数次排练磨合的结果。戏剧节中的排练场，原先是一家买手店，从商业现场到排练场的转变，是一场从物质到精神的跨越之旅。观众会在这里看到第一千零一个《哈姆雷特》，演员和观众彼此注视，见证最有冲击力的经典再演绎。
11.
安澜剧场
在黑暗蔓延的深夜，安澜剧场会上演一个个专属黑夜的故事。这里是失眠者的乌托邦，观众可以在《嘿，我失眠了》里遇见故事中的自己，可以在《伤口消失在茫茫黑夜中》中聆听困在噩梦中的人，还可以参与到《一亿亿亿字节人生》中，从凝视舞台转向凝视自己，与舞台融为一体。
时间：06/18（周五）-06/19（周六）
12.
马场
“马是一面镜子，它敏感而清晰的照见人类内心。”在这片辽阔广袤的空间演出，注定是一场与自由灵魂的对话过程。马场上，马是角色，也是观众。届时，这里将会上演《探长来访》《谋杀歌谣》《莫罗切克戏剧三种》三部作品，或许，在探长办案的时候，一匹马刚好路过，跟观众一起见证故事的发生。
12个剧场，12种体验。在阿那亚戏剧节开展的11天里，戏剧和真实的界限逐渐消弭。随意走在路上，推开一扇门，抵达一个空间，或者突然驻足停留，都能体会到戏剧就在身边发生。戏剧真正融入小镇，化作生活的本真模样。人间六月，不妨踏海而来，展开一场与戏剧的浪漫邂逅。25位导演，25部剧目，71场演出，好戏即将开场，惊喜不容错过。
