2010-25T【梅兰竹菊】特种邮票
2010.10.18发行 全套4枚 发行量1200万套
(4-1)T 1.20元 梅(1208.00万枚)
(4-2)T 1.20元 兰(1208.00万枚)
(4-3)T 1.20元 竹(1209.92万枚)
(4-4)T 1.20元 菊(1200.00万枚)
邮票规格：30×50毫米 齿孔度数：13.5度
整张规格：150×240毫米(4版) 版别：胶印
整张枚数：16枚(4×4) 责任编辑：王静
资料提供：故宫博物院、中国国家博物馆 书法作者：杜大恺
防伪方式：防伪纸张、防伪油墨、异形齿孔、荧光喷码
设计者：王虎鸣 印制厂：河南省邮电印刷厂
梅兰竹菊在中国传统文化中占有重要地位，自古以来就有“花中四君子”的美誉。梅兰竹菊，占尽春夏秋冬。梅，高洁傲岸；兰，幽雅空灵；竹，虚心有节；菊，冷艳清贞。其共同特点是自强不息，清华其外，澹泊其中，不作媚世之态。正是根源于对这种审美人格境界的神往，自古年来，梅兰竹菊“四君子”一直成为中国人感物喻志的象征，也是咏物诗和文人画中最常见的题材。中国人在一花一草、一石一木中负载了自己的一片真情，从而使花、木、草、石脱离或拓展了原有的意义，而成为人格襟抱的象征和隐喻。梅兰竹菊所代表的四种人格美—高洁、清逸、气节和淡泊，一直是中国文人孜孜以求的最高精神境界。
梅兰竹菊以它们特有的风骨和精神，影响着中国一代又一代的文人雅士及其文化观念。人们喜爱“花中四君子”，不仅因为它们姿态脱俗，性格各具特色，还因为它们经历寒冷和空寂，仍然能够傲立吐芳，这正代表了中国人的精神——历尽磨难，仍然对美好的事物孜孜以求，对自己灵魂的刻画追求尽善尽美的勇气。
2010年10月18日，为了展现中华民族的传统文化，中国邮政发行了《梅兰竹菊》特种邮票，全套4枚。
(4-1)为“梅”。邮票主图选自清代“扬州八怪”画家金农的《画梅花册》，画面上的“梅”格调拙厚淳朴，树姿苍劲，暗香浮动，独占春光。上面配诗选用了北宋王安石的《梅》：墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。
金农(1687—1764)，字寿门，号冬心，浙江仁和（今杭州）人，久居扬州。“扬州八怪”之一。平生未做官，曾被荐举博学鸿词科，入京未试而返。他博学多才，50岁后始作画，终生贫困。善画竹、梅、鞍马、佛像、人物、山水。他的画造型奇古、拙朴，布局考究，构思别出新意。尤精墨梅。所作梅花，枝多花繁，生机勃发，还参以古拙的金石笔意，风格古雅拙朴，作品有《墨梅图》、《月花图》、《画梅花册》等。又长于题咏，“每画毕，必有题记，一触之感”。也擅长书法，取法于《天发神忏碑》、《国山碑》、《谷朗碑》。写隶书古朴，自创一格，号称"漆书"，另有意趣，又谓金农体或冬心体，笔画横粗竖细，撇飘逸而捺厚重，字体多呈长方形，头重脚轻，甚为好看。精篆刻、鉴定，篆刻得秦汉法。诗文有《冬心先生集》，《冬心先生杂著》，其书画题跋被辑成有冬心画竹、画梅、画马、自写真、杂画题记等。《画梅花册》现藏于北京故宫博物院。
(4-2)为“兰”。邮票主图选自清代巢勋在上海有正书局以石印法影印出版的《芥子园画谱》。画面上的“兰”返璞归真，朴实无华，秀丽多姿，叶态优美，王者风范。上面配诗选用了东晋陶渊明的《饮酒》：幽兰生前庭，含薰待清风。清风脱然至，见别萧艾中。
《芥子园画谱》系统地介绍了中国画的基本技法，浅显明了，宜于初学者习用，故问世300余年来，风行于画坛，至今不哀。许多成名的艺术家，当初入门，皆得惠于此。称其为启蒙之良师。近代现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等，都把《芥子园画谱》作为进修的范本。
“芥子园”是清初名士李渔的居宅别墅之名。其婿沈心友家中，藏有明代山水画家李流芳的课徒稿43幅，遂请嘉兴籍画家王概整理增编90幅，增至133幅，并附临摹古人各式山水画40幅，为初学者作楷范。篇首并编“青在堂画学浅说”，因得李渔的资助，于康熙十八年(1680年)套版精刻成书，即以“芥子园”名义出版。这是《芥子园画谱》第一集。接着王概又受沈心友之托，与他的胞兄王蓍胞弟王臬，共同编绘了“兰竹梅菊”与“花卉翎毛”谱，就有了第二、三集。那是康熙四十年(1701年)，用开化纸木刻五色套版印成，世称“王概本”。在当时观之较为精致，但印数很少，只能印几百部。到光绪年间(1875-1909年)，需要这部画谱的人很多，而原书因多年翻版，已磨损得不能再印。这时，嘉兴画家巢勋临摹了前三集，并增编一批上海名家的画作，同时又编绘了一集人物(即《芥子园画谱》第四集)，于光绪二十三年(1897年)在上海有正书局以石印法影印出版，世称“巢勋临本”。这套《芥子园画谱》虽是黑白版本，但比“康熙版”丰富得多了，从此《芥子园画谱》得到更广泛的流传。
(4-3)为“竹”。邮票主图选自清代“扬州八怪”画家郑板桥的《兰竹图册》。画面上的“竹”，以草书中竖长撇法运笔，体貌疏朗，风格劲峭，潇洒秀丽，诗情画意。上面配诗选用了唐代刘禹锡的《庭竹》：露涤铅粉节，风摇青玉枝。依依似君子，无地不相宜。
郑燮(1693--1765)，字克柔，号板桥，江苏兴化人。“扬州八怪”之首。应科举为康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年进士。官山东范县、潍县知县，有政声以岁饥为民请赈，忤大吏，遂乞病归。作官前后，均居扬州，以书画营生。擅画兰、竹、石、松、菊等，而画兰竹五十余年，成就最为突出。取法于徐渭、石涛、八大山人，而自成家法，体貌疏朗，风格劲峭。工书法，用汉八分杂入楷行草，自称六分半书，世称“板桥体”。并将书法用笔融于绘画之中。主张继承传统十分学七要抛三，不泥古法，重视艺术的独创性和风格的多样化，所谓未画之先，不立一格，既画之后，不留一格，对今天仍有借鉴意义。诗文真挚风趣,为人民大众所喜诵。亦能治印。有《郑板桥全集》、《板桥先生印册》等。《兰竹图册》现藏于云南省博物馆。
(4-4)为“菊”。邮票主图选用清代“扬州八怪”画家李鳝的《菊石图》，画面上的“菊”落笔有气势，设色清雅，有“水墨融成奇趣”的特色。上面配诗选用了北宋梅尧臣的《残菊》：零落黄金蕊，虽枯不改香。深丛隐孤秀，犹得奉清觞。
李鳝（1686--1762），字宗扬，号复堂，又号懊道人，江苏兴化人。“扬州八怪”之一。康熙五十年中举，五十三年以绘画召为内廷供奉，因不愿受正统派画风束缚而被排挤出来。乾隆三年以检选出任山东滕县知县，以忤大吏罢归。在两革科名一贬官之后，至扬州卖画为生。与郑燮关系最为密切，故郑有卖画扬州，与李同老之说。他早年曾从同乡魏凌苍学画山水，继承黄公望一路，供奉内廷时曾随蒋廷学画，画法工致；后又向指头画大师高其佩求教，进而崇尚写意。在扬州又从石涛笔法中得到启发，遂以破笔泼墨作画，风格为之大变，形成自己任意挥洒，水墨融成奇趣的独特风格，喜于画上作长文题跋，字迹参差错落，使画面十分丰富，其作品对晚清花鸟画有较大的影响。《菊石图》现藏于中国国家博物馆。
本套邮票所选用的4幅绘画都是水墨写意作品，采用纨扇形式，宛如一幅幅造型奇古，隽秀淡雅的画梅、画兰、画竹、画菊小品；均配以名家笔下隽永的五言诗，诗与画互为烘托，再配以书法图名、“梅兰竹菊”篆刻印章和背景的宣纸纹路，共同营造了古风遗韵的效果，集三雅于一身，东方韵味十足。画面雅致细腻，体现了梅兰竹菊的精神与文化内涵，又展现了中国传统文化的深厚意蕴，堪称精品。邮票两边齿孔中间一个为椭圆形齿孔。