合乐图——一桩古代女团扯出的千年悬案
是谁能让这么多美女一起演奏？！当今皇帝？非也！他便是扑朔迷离、连皇家密探也表示是个谜的韩熙载。韩熙载身边的私人女子乐队——19位美女，个个精通弦乐、打击乐，容颜娇美姿态万方。多才多艺美姬妾，韩熙载家乐升平，无不羡煞旁人。
《韩熙载夜宴图》是五代十国时期南唐画家顾闳中的作品。关于这幅画，有个很有趣的故事：南唐后主李煜想要任命韩熙载为宰相，不过韩熙载并不愿意，于是他每天在家设宴款待友人，故作生活奢侈，夜夜笙歌。李煜对于他的生活很是好奇，便派遣宫廷画家顾闳中和周文矩潜入韩熙载家中，暗自查看宴会的情况。顾闳中和周文矩回宫后，分别绘制了一幅画，今天我们只能见到顾闳中的这幅画还是宋代摹本，周文矩的画作更是可能已经失传。通过顾、周二人了解了韩熙载的生活习性，李煜最终打消了找他当宰相的念头。
顾闳中的《韩熙载夜宴图》，它以连环卷的形式描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面，整幅作品线条工细流畅、色彩绚丽清雅，尤其敷色更见丰富、和谐，仕女的素妆艳服与男宾的青黑色衣衫形成鲜明对照。
现存此本摹于宋代，绢本设色，此画代表了古代工笔重彩的最高水平，现藏于北京故宫博物院。
从北周、隋唐、五代十国以来所出现过的画作中，我们都能从中深知一个特点：古人真的很爱开趴体。除了这幅广为人知的画作，还有一幅同样由古代女团演奏的画面与这件作品有着千丝万缕的联系，同时，这个古代趴体还牵出了一桩千年悬案。
五代画家周文矩，五代十国时南唐的宫廷画家，句容（今江苏句容）人。南唐李昇异元年间，已在宫中作画。后主李煜朝任翰林待诏，擅人物仕女，多以宫廷贵族或文士生活为题材，兼画山水、屋木、佛道。绘画风格接近唐代画家周昉而更纤丽，多用颤动的“战笔”画衣纹，线条挺健而又略带抖动和顿挫。宋人称其“用笔深远，于繁富则尤工”。非常善于观察生活中的各色人物。他精道的笔下所塑造的人物各不相同，形神兼备，达到很高的艺术境界。
《合乐图》绢本，水墨设色，五代南唐周文矩绘，纵41.9厘米，横184.2厘米，现藏于美国芝加哥艺术学院。这幅《合乐图》卷，相传便是周文矩仕女图中的精品。这幅画主要描绘古代女乐队在庭院里为皇宫贵族演奏的场景。
古代称做官的人为“仕”。而“仕女”是指官府人家妇女，也泛指上层社会的妇女，特别是封建王朝时期的贵族妇女。让我们穿越到这件古画中，看看仕女们除了“乘风破浪”还会些什么。
既然是上层社会的姐姐，琴棋书画是要会的。在《合乐图》中，姐姐们不仅会乘风破浪，这支由女子组成的乐队，她们对分两排，或弹琴或敲罄，乐声彼此起伏。对面座榻上主人公认真倾听，享受音乐带来的愉悦，再现了五代宫廷女乐的奏乐场面，规模恢宏。谁说古代女人只会相夫教子对镜梳妆？
画卷分为两部分，开卷先见一面居中的、上附华盖的建鼓，随后“拍”板、箫（左筚篥右尺八）、横笛、两杖鼓、方响（打击乐器，含十六块铁片）、筝（有十三弦）、箜篌（中式“竖琴”）和琵琶（手指直接拨奏）沿左右两侧顺次对称排开，共十九人，显然是个正在进行演奏的乐队；
乐器中的绝对c位
图中琵琶有四至五个品位，用手指弹奏而不用拨子，证明琵琶是当时的主要乐器，也是主流乐器。
筝为十三弦，柱位排列清晰可辨。画中女子缓缓拨动琴弦，琴瑟之声与四周围的乐声构成了一部美妙的篇章。
顾本的《韩熙载夜宴图》卷第二段中的“鼓急”、第四段“清吹”中的笛子、拍板等也都来源于民间乐器。
两幅画作的乐队规模恢宏，已经同当代一个中国民族音乐乐团配置相当。可见在五代，开趴体音乐会已成为皇室官宦人家的常备娱乐和宴席助兴活动。
画卷左半部是听乐的男女主人和侍从。继续往后看，先是能看见脚踏上一双朱红色的鞋，再往上是石绿色的床沿，双腿盘起，双脚被衣袂遮住不见；左手将右边衣袖向上捋起，山羊胡须随着呼吸飘颤向外，眉眼凝敛。赏乐的原来是端坐的男主角韩熙载。男主人背后是里外两层、三面环绕的“围屏”；顺着围屏往前看，位于高处的听众可见乐手席地而坐；从前面回望围屏，位于低处的乐手可见有人身居高台。大屏风的后面，几棵树的树干清晰可辨，足以告诉观众：这是一场户外小型音乐会。
为什么说该幅《合乐图》与同是五代时期大画家顾闳中的传世名作《韩熙载夜宴图》卷有重大联系？不仅因为两幅画作在绘画风格上极其类似，而且在画面内容也符合史实。
著名美术史论家林树中先生认为：芝加哥美术馆所藏传周文矩的《合乐图》，其实是失传已久的周文矩笔《韩熙载夜宴图》的部分。《韩熙载夜宴图》卷为宋人摹本，它的母本应该是《合乐图》，而真正的《韩熙载夜宴图》却流失到国外成为今天的《合乐图》。对此说法，外界持有不同的态度。
正方观点
一、都有一个大胡子主人公
二、都有一群女子演奏乐器
三、轻纱上头
《合乐图》中男主人公头戴轻纱帽。据《清异录·南唐拾遗记》记载，这种轻纱帽是韩熙载自制的，在当时非常流行，这点周本画作与顾本画中主人公非常相似。
反方观点
一、人物造型不符合五代时期
一幅五代时期的作品居然出现了明朝的服饰元素。在画卷最左侧列席的宾客中，有一个男子的束带格外引人注目。
束带又称腰带，自古有之，从材质到款式，风格多样。到明代永乐年间，腰带的形制因礼制需要有了严格的规定。明《正字通》记载：“明制，革带前合口处日三台，左右排三圆桃。排方左右日鱼尾（鉈尾）”
画中人物符合明代腰带特征，所以该作品有待存疑了。
二、屏风直线乃戒尺所画，不早于宋代
三、地毯中的凤凰为五尾，只有明朝时期凤凰画五尾，之前一直为三尾
唐 鎏金凤鸟纹六曲银盘
四、此画作无名家收藏款印，说明流世不长
所以，有说法认为此画作是明朝造假高手所为。
五代的绘画风格上承唐代余韵，下琪宋代新貌。当时北方战乱多，南方的南唐相对安定，创建了翰林图画院，周文矩和韩熙载都是南唐重要的画家，他们经常需要奉旨作画。直到现在，《合乐图》到底是不是《韩熙载夜宴图》（周本）的一部分，学术界还没有统一的定论，这也成为了美术史上的一桩悬案。无论此说是否为真，这两幅画作都是相当宝贵的珍品。在美学底下，一幅画不仅是一幅画，除了线条和色彩所构成的作品，画作作者、画中的人、事、物，催生作品的时代，画里画外无不交织着动人的故事。了解了这些故事，则看画就像认识迷人的朋友一样，充满乐趣和启发。