流落民间的匠人家族,靠仿制文物,传下2000年的皇家技艺

2021年03月05日 18:02:40
来源:凰家尚品

2018年,

为了寻访失落的手艺“燕京八绝",

我们辗转京、津、冀。

探故宫文物医院,

拜访修嫔妃首饰的文物修复师;

寻天津倒闭的花丝厂,

找到曾经传承宫廷技艺的老师傅。

曾经的花丝镶嵌,

用金丝做底,点翠镶嵌,

做起来不计工本,

是贵妃格格们居家宫斗必备,

所以大清亡了后传承都不好。

好在在河北隐匿农家小院里,

还隐藏着传承了几代的作坊,

年轻的工匠和年迈的姥爷一起,

用银镀金替代金丝,把点翠换成烧蓝,

继续花丝镶嵌,

这传唱了千年的的金与火之歌。

1956年5月,北京明十三陵——定陵地宫的大门正在被慢慢开启……

这座明代万历皇帝的陵寝,高大神秘的地下宫殿,出土了大量旷世绝伦的文物珍宝。

采用花丝镶嵌技艺的金丝蟠龙翼善冠,便是当时出土的重要文物之一。

整顶皇冠浑然天成,帽身用了518根仅有0.2毫米,细金丝编制而成的“灯笼空儿”花纹。

帽身花纹不仅空档均匀,疏密一致,而且毫无接头、断丝的痕迹。

像轻纱一样薄透,又如蝉翼般轻盈,整个世界为之震惊。

两千多年来,精妙细腻的花丝镶嵌工艺一直为宫廷御用。

故宫所藏有的旷世奇珍中,清代金瓯永固杯、银六万盆金桃树盆景、金嵌珠宝朝冠都是花丝镶嵌的经典之作。

“花丝万缕织金冠,妙手镶嵌有乾坤”,花丝镶嵌将金银的美感推向了极致。

“它与景泰蓝、玉雕、牙雕、雕漆、金漆镶嵌、宫毯、京绣”共称的燕京八绝,被评为中国工艺美术最后一个高峰。

而花丝镶嵌位列燕京八绝之首,更被誉为活着的珠宝工艺历史。

甚至多次代表中国形象,作为国礼赠与各国领导人。

2014年APEC会议中,由花丝镶嵌工艺制作的手包《繁花》被作为国礼送给各国家领导人配偶。

2018年代表国家对外最高荣誉的“友谊勋章”也采用了花丝镶嵌作为制作工艺之一。

花丝镶嵌工艺早在春秋时就已有雏形,战国时期的金银错、唐代的金银平脱是它的前身。

到现在,花丝镶嵌工艺已有2000多年的传承历史。

这项精妙绝伦的手工技艺,“萌芽于燕赵,奠基于辽金,繁荣于明清”。

如今却正“失传于当代”。

“我家手艺没断,是因为那时出土了大量花丝镶嵌文物,需要有手艺好的师傅,做一模一样的仿制品!“

花丝镶嵌的工艺极依赖手工技巧和经验,培养一名师傅的时间短则三五年长则数十年。

很多人几十年的心血研习尚不能完全掌握全部精妙所在,许多年轻学徒都望而却步,花丝镶嵌也逐渐陷入失传的境地。

如今,能够完整掌握花丝镶嵌整套秘技者,全国不足10人。

有一定水平的花丝镶嵌工艺从业者不超过50人。

2008年,花丝镶嵌被列入国家级非物质文化遗产名录

高尔基曾说“一门手艺的消亡,就代表着一个小型博物馆的消失。”

手艺的消亡并非仅仅失去一样东西,而是工具、匠艺、心法等等整个系统都消亡殆尽了。

即便如此,在我们身边,仍有像刘超家族这样的人,为这样一门手艺时刻努力着。

纯金的花丝镶嵌饰品,市场价都要上万元。

为了让更多人能看到花丝镶嵌的美,我们选择了几款银镀金的花丝镶嵌饰品,工艺不变,但价格相对更容易接受。

扫一扫即可购买

所选的每一款饰品都以故宫馆藏文物为原型,在其基础上进行创新复刻。

花丝编织戒指、手镯:编织是故宫馆藏花丝镶嵌文物最常用纹样,一般作为衬底使用。

将其单独提取出来做成戒指和手镯,既有宫廷精致又有现代简约感。

搭配挺括面料或有质感的羊绒衫/大衣,不仅能衬托出高贵华丽的风格,日常佩戴也不会显得夸张。

由于花丝镶嵌全为手工制作,这为数不多的百件饰品,就已经耗费了他们半年的时间。

这一次如果没有买到,下一批可能不知是何年何月了。

花丝镶嵌的技艺高超、用料珍奇、工艺繁复,使其在许多收藏家的心里,珍贵性丝毫不亚于唐画与宋瓷。

一件金丝镶嵌的工艺品,想要完美成型,要经过“掐、填、攒、焊、堆、垒、织、编”八大工艺。

这八种工艺细分起来每个都是千变万化,在实际操作中也可进行不同次序上的搭配。

花丝工艺的第一道工序是拉制花丝,也叫拔丝。

花丝镶嵌,是用比头发丝还细的金丝银线制成。但最开始时,金银融化后,倒进沟漕后成型,都是比手指还粗的金(银)杵。

工匠们要趁热打金(银),把手指粗的金银杵捶打成粗线。然后把这些粗的金银线穿过孔径不一的拉丝板,用力拉伸,借助金属的延展性,最终把金银杵拉成比头发线还细的金银线。

我们曾经在湖南湘西拜访过打苗银的匠人——国家级苗银传承人麻茂庭。他还隐在湘西深山中的小院中,用最传统的方法手工拉丝。花丝匠人的基本功,就是要把'银杵拉成丝’”。

从拉丝板中拉出来的单根丝表面是光滑的,这在行内被称为“素丝”。

素丝还需要经过一定的加工,搓制成为各种带花纹的丝才可以使用,“花丝”之名由此而来。

一段20公分长的银线,最终拉成制作花丝镶嵌的银线,要被拉长至200米。拉伸幅度整整是1000倍。人们常说,百炼成钢。但对于花丝来说,千拉方可成器。

掐丝:用镊子或钳子将花丝掐成各种纹样的工艺,粘焊在器物上。

由于花丝极细非常容易断,注意力必须非常集中,所以掐丝既是基本功也是最难掌握的技术。

填丝:是将制成的花丝图案平填在规定的图案里。

这是花丝镶嵌中最“修身养性”的一环,填这种比芝麻粒还小的蔓儿,对工艺师的眼力和手力要求都极高。

有时小东西不听使唤,有劲也使不出,整个人都会丧气的不得了。

一根图案大概需要填上百个蔓儿,哪怕是经验非常丰富的技师,做一个简单图案也得要两天多的时间。

攒:将珠宝粗坯的细部用工具敲打为更完美的形状,并用金属刀具在金银片上一点点雕刻成所需的图案。

堆垒、焊:用堆炭灰的方法将码丝在炭灰上绕匀,垒出各种形状。

再将制成的纹样拼在一起,通过焊接组成完整首饰,形成天衣无缝的奇效。

焊接对于工匠经验有极高的要求,洒金焊药,洒少了焊不上,洒多了影响花丝效果。

对火候也要有精准的判断,如果花丝被烧断,整个作品就前功尽弃了。

编织:将细丝编织边缘纹样和不同形体的底纹,在底纹上再粘以用各种工艺方法制成的不同花型纹样。

镶嵌:如果说花丝镶嵌的精髓在花丝,那么后期的镶嵌则可以起到画龙点晴的妙用。

用挫、锼、捶、闷、打、崩、挤 、镶等技法,将金、银薄片做成精致的托槽或爪子形卧槽,点缀以珠宝翠钻、精石美玉等。

一定要“镶好、镶平、镶俏”,才算得上一件完美的花丝镶嵌工艺品。

花丝镶嵌这么多步骤,中间有任何失手,都必须报废重来,真的每一步都配得上匠心两个字。

一件做了1个多月的作品,可能因为一点没注意到,就前功尽弃。

“传统工艺想要传承下去,不能只靠政府补贴,我们必须找到现在年轻人愿意接受的方式。”

自此,如何把中国传统文化中的老物件,用花丝镶嵌的手艺做出新意,就成了北京花丝厂手艺人每天的必修课。

如今,他们带着最新的成果项链、耳饰,尝试让手艺走进生活。三个系列的花丝饰品,质地分银和银镀金两种,灵感皆源于故宫馆藏文物,用花丝镶嵌工艺进行创新,等待诸位的光临品鉴。

同事们说,这款花丝首饰:既保留宫廷绝技的古典韵味,还很贴合日常的审美。

宫廷韵味,现代审美

花丝镶嵌饰品

瓶安系列

宋代五大名窑之一的汝窑,生产的瓷器专供北宋宫廷使用,是宫廷审美的代表。

此系列灵感源于宫廷瓷器瓶,纵横交错的花丝,交织出瓶身精巧结构。

栩栩廓形,方寸间勾勒娇羞无限。

搭配珍珠尾缀,既有宫廷精致又有现代简约感。

日常佩戴不仅能衬托出高贵华丽的风格,也不会显得夸张。

银色比起金色更加低调,大小恰到好处,精巧别致。

瓶安也有平安的寓意,是渗透到中国人骨子里委婉含蓄的祝福,买来送给亲人、朋友都是极诚心的。

带“瓶安”寓“平安”

瓶安系列花丝镶嵌饰品

¤龙袍水纹系列

皇帝龙袍下摆绣着许多弯曲的线条,名为水脚。

水脚之上,还有许多波浪翻滚的水浪,水浪之上,又立有山石宝物,俗称“海水江涯”。

此系列以水络为设计灵感,提取水纹的特点赋予花丝图案。

轻盈点落,灵动起舞,丝缕繁复铺陈出华丽旖旎的宫廷图腾。

整体设计都很简约,搭配雪纺、丝绸、欧根纱等材质的服装,完全将花丝的优雅和女人味显现出来。

耳饰有两种不同的戴法,能满足不同脸型、不同场合的需求。

银色系列如同波光波浪起伏的海面,安静且磅礴。

珍珠的温润和花丝的精致,相辅相成,不会抢去彼此的风头,增加了一点柔美温婉的气质。

以水络为设计灵感

铺陈出华丽旖旎的宫廷图腾

龙袍水纹系列花丝镶嵌饰品

☉玉壁系列

玉璧是一种中央有穿孔的扁平状圆形玉器,为我国传统的玉礼器之一,也是“六瑞"之一。

它自古作为宫廷礼器,是尊贵身份与高贵美好的象征。

此系列用黄金花丝工艺融入玉璧形制,纯真与美艳相融,交错目眩神迷。

金银丝的缠绕做成的几何造型,精致小巧,既有古典的气质,又显灵动年轻。

玉壁是中空的,立体生动,留有想象空间,不会老气。

每一款花丝镶嵌首饰,都是由熟练的花丝师傅,伏案桌边数小时,连续几天才能做出来的

▲手工匠心,是拿在手里可以感受到的温度。

当那些伟大的工匠渐渐老去,曾经凝聚中华民族世代工艺传人智慧的花丝镶嵌,只能在博物馆里孤独地回映着盛世的余晖。

幸好,在我们身边,仍有一些人为这样一门手艺时刻努力着。

他们精雕细琢,让这门手艺承载的工匠精神,在千百年的沉淀中持续流光溢彩……

【饮水鸟】花丝镶嵌饰品

传承2000年的皇家高定 纯手工制作

[责任编辑:陈鹏 PSY226]

(0)

相关推荐