国粹艺术名家——郭保良

实力派画家郭保良

郭保良，字山人，号农夫画坊主人，一九五一年出生于古都长安，国家一级美术师、陕西省美协会员，西安市美协会员，西部实力派画家。

郭保良先生先习人物，亦涉猎山水，尤擅长花鸟。从艺期间，曾得到著名画家刘文西、陈忠志、张荣国、吕志平、张志超等大家名师的亲传身教。1987年，他受邀到宁夏石嘴山市群众艺术馆开办书画培训班，任专职国画师兼国画教学工作。现任中国诗书书画院艺术顾问、宁夏黄河楼书画院副院长、西安市于右任书法协会理事、汉中于右任书画院副院长、长安于右任书法艺术研究院艺术顾问。其作品先后在陕西省七、八、九届美展、陕西“一带一路”书画联展、西北五省书画展、公祭黄帝陵海峡两岸名家书画展、西安市人才交流中心书画展等国内各级举办的书画大赛中多次获大奖。他的书画作品已被收录入《当代中国艺术鉴藏》《中国当代书画艺术名家作品集》《走进中国当代艺术名家》《海峡两岸名家书画集》《一带一路全国书画联展》《长安区纪念中国人民抗日战争胜利七十周年书画展作品集》等数十种大型画册。

书画家用“四君子”来标榜君子的清高品德。《集雅蔡梅竹兰菊四谱小引》“文房清供，独取梅、竹、兰、菊四君者无他，则以其幽芳逸致，偏能涤人之秽肠而澄莹其神骨。”。

梅，剪雪裁冰，一身傲骨；兰，空谷幽香，孤芳自赏；竹，筛风弄月，潇洒一生；菊，凌霜自行，不趋炎势。关于对梅兰竹菊的诗一般的感受，是以深厚的民族文化精神为背景的。

梅兰竹菊，占尽春夏秋冬，中国文人以其为“四君子”，正表现了文人对时间秩序和生命意义的感悟。梅高洁傲岸，兰幽雅空灵，竹虚心直节，菊冷艳清贞。中国人在一花一草、一石一木中负载了自己的一片真情，从而使花木草石脱离或拓展了原有的意义，而成为人格的象征和隐喻。大凡生命和艺术的“境界”，都是将有限的内在的精神品性，升华为永恒无限之美

在我们伟大祖国姹紫嫣红、争奇斗艳的百花园中，牡丹花，以她雍容华贵的丰姿和卓冠群芳的气韵，鲜明地展示了风雅大气、和谐吉祥的“国花”风彩。

他精心地描绘牡丹花，繁华似锦，寓意祖国的繁荣富强，赋予牡丹花以风骨和飘逸，呈现出“花呈人意，吉祥富贵”的民族，和谐之美。同时，还借展翅盘旋的蝴蝶、蜜蜂，寓意人民生活的甜美与幸福。

大自然中的梅兰竹菊，山石，树木，及花鸟鱼虫，都是其要涉猎的创作对象。但是，他对牡丹画情有独钟。自年少习画，正是由于崇尚和迷恋牡丹的“国花”神韵，方与牡丹画结下了几十年的艺术之缘，且对牡丹画的写生与创作，越来越潜心地探索，不断地总结，继承和创新。

书画艺术，源远流长，博大精深。牡丹画艺术，也在几千年的传承中，总结出不少成功的经验。画家，真正要想在这一传统题材上，推陈出新，并非易事。

他的体会是：艺术贵在继承中创新，在创新中继承。

艺术创新，需要善于广闻博览、兼学并蓄，仅靠闭门苦练是不够的，还要善于心、脑并用。古人云：“功夫在诗外”、“博观而约取，厚积而薄发”。

艺术之路，是没有捷径可走的，要经过长期的艺术实践和生活结累，不断丰富自身的艺术修养，紧随时代的脉搏，与时俱进。