珐琅彩鉴定有多高深，你也可以逐步入门

　　雍正珐琅彩瓷的款识，有两种方式，一为仿宋体，一为楷书体，均由四字组成外加双方框，一般以蓝料彩书写，多为4字楷书“雍正年制”，写在双方栏内。青花所书“大清雍正年制”的6字楷款也有，但是比较少见。这件瓷器无论从市场投资上还是艺术造诣上都是非常值得收藏的。

　　珐琅彩是彩瓷品种之一。系清代康熙晚期在康熙皇帝的授意下，将铜胎画珐琅技法成功地移植到瓷胎上而创烧的彩瓷新品种。以雍正、乾隆时期的产量最 大，乾隆以后即少有制作。乾隆时期，宫中收藏的珐琅彩瓷器曾集中存放在端凝殿，据档案记载有400多件。按照清代宫廷档案记载和珐琅彩瓷器原盛匣之标识，珐琅彩瓷器之正式名称应为“瓷胎画珐琅”。

　　同在康熙时期,在传统五彩瓷器的基础上,结合金属画珐琅的成功的烧制经验.瓷胎画珐琅,亦称珐琅彩应运而生.使这一古老的艺术门类增加了新的品种,焕发了新的生命力.珐琅彩的制作工艺极为精湛.表现在要求瓷器的胎骨清白细腻.珐琅彩料丰富多彩.画面极富立体感.具有富丽堂皇之皇 家气派.把彩瓷的制作无论从工艺.釉彩.欣赏美感都引 领到一个最 高巔峰.深得康熙.雍正.乾隆帝的喜爱.并使他们也常参入了”审定校样”等制作的过程.这种具有极高审美价值的珐琅彩瓷器被列为''内宫秘玩''.是专 供皇帝.后宫及嫔妃使用及玩赏的重要器物.

　　目前，全世界范围内的公私收藏清宫珐琅彩有四百多件，近200个花色品种，原旧藏于北京故宫乾清宫东端凝殿北小库内，故宫有一本道光十五年七月一日立的《乾清宫珐琅、玻璃、宜兴瓷胎陈设档》，详细地记述了这批东西的品名、数量。与台北故宫、北京故宫的藏品相印证，实物完全相符。(朱家溍《故宫退食录》上册第92页)。又据清宫造办处匣裱作档案记载，这批瓷胎画珐琅共有四百余件，于乾隆三年九月开始陆续配置木座及楠木匣，每件器物上都有当时粘贴的黄裱纸原始标签，名称均为瓷胎画珐琅。乾隆初年，宫中曾奉御旨对所有瓷器进行系统整理，除去陈设于各宫殿者外，宋元瓷器大多集中存放于养心殿、永寿宫、慈宁宫和古董房等处，明清两代数千箱瓷器分存于皇极殿、永寿宫东西两庑，而珐琅彩瓷则与景德镇大批官窑截然分开，选择了内廷乾清宫东北小库，设立单独帐册，专库贮藏，一直延续到1925年清逊帝出宫。乾隆以后不曾有大的变动，凡属皇帝零星赏赐外国使臣、蒙古王公、达 赖、班禅的珐琅彩瓷，皆有准确数字和确切日期可查。嘉道以来，历朝皇帝不曾轻易动用这些祖传珍宝，近三百年来基本保存完好。1924年初，故宫博物院开放的前一年，曾聘请有关的专家进行审定整理，并于当年移至东路承乾宫陈列展出。1933年古物南迁，大部分珐琅彩辗转至台 湾，现在仍保存在台北故宫博物院。

　　珐琅彩在制作完成后，釉面有强烈的釉光感，镀金处呈黄亮色。但是珐琅彩经过了百年的岁月，受到空气的氧化、辐射、灰尘等污染以及人为擦洗，加之终日爱不释手地把玩，珐琅彩釉面光泽会逐渐变旧失亮，日积月累形成的皮壳，我们称之为包浆。根据笔者所处理过珐琅彩的感觉对比，有年头的珐琅彩都历经数百年沧桑，民国至今的珐琅彩也有近百年的时间，釉面的旧色是由空气中的微尘和腐蚀物侵蚀及氧化作用，逐渐自然形成的。所以，区别老珐琅彩与高仿器的皮壳的新老要一看老光是否自然;二看包浆是否一体;三看手感有无生涩之感。

　　“珐琅彩瓷”的主要制作地为内务府造办处珐琅作，由于是珐琅作所制，因此属于无可挑剔的正统珐琅彩瓷，另外在景德镇也制作了部分珐琅彩瓷，与前者相比，后者部分制品对是否归属珐琅彩瓷范畴还存在争议，这里就不赘述。

　　轧道工艺是在珐琅彩色地上用铁锥划出细如毫芒、宛如凤尾状的花卉纹，为乾隆时期创制的新型装饰技法。在轧道地上绘花卉图案，具有铜胎画珐琅的艺术效果。此种工艺颇为费工，清宫内务府记事档中称这种新创纹饰为“锦上添花”。此对珐琅彩开光花鸟纹碗便采用此工艺，造型端庄，撇口，深腹，圈足。碗内壁及底部都施松石绿釉，为乾隆朝瓷器的独有特征。底部有蓝料款“乾隆年制”。外壁四面开光内绘有花鸟纹，花朵肥美，鸟儿轻飞，鸟语花香的境界令人向往。整体画面构思精巧，绘工精致，色泽浓淡适宜，繁丽中殊有玲珑剔透之致，极是清雅。一展乾隆朝珐琅彩工艺水平之高。