问，紫玉金砂之谜何解？
顾景舟 调砂矮僧帽壶
陈光明 铺砂柱础壶
紫砂紫砂，听名字就知道其中一定是有“砂”的，紫砂泥本身就是一种矿石，俗话说，“土为肉，砂则为骨”，砂与土的结合，是命定的缘分，造就紫砂壶的绝美传奇。
紫砂泥砂感
许多壶友都因紫砂壶的绝佳砂感对其甚是喜爱，当然也有不少人疑惑，有砂砾混入不就不纯了吗？其实不然，制壶者制壶，天然矿色单调，调泥便开发了许多工艺，其中便有「调砂」与「铺砂」两种。
调砂，就是在炼生泥时加入了一定比例或粗或细的熟（烧过的紫砂泥，不含化工原料）或半熟砂粒，并均匀调和。两者同种矿料称之为本色调砂，不同矿料则称之为异色调砂。
在以前，但凡是制壶高手，首先一定是炼泥与调砂的高手，名家调砂各有秘手，以保证独一无二。 其一调砂可以增强泥料的可塑性，制壶过程中泥料如太粗则制作费劲，如太细制作时则易黏手。调入合适的砂方便制壶。其二烧成成品由于里面含砂，增强了透气性，更利于泡茶。其三调砂还能提高成品滋润感，有利于调控色泽。
明末清初 紫泥调砂四方缾式壶
西泠印社2017年秋季拍卖会
成交价 RMB 7,245,000
此壶全器调砂，望似梨皮，宝光焕然。壶钮方圆玉润，大方得体，钮座、盖沿、壶颈等细处线条转折一丝不苟。壶身以四片富曲度的泥片相接而成。壶盖为紫砂壶式中少见的四方罩盖，与壶身连为一体，上下贯气，壶盖上缘外撇斜出，缓坡而下至壶口后向外撇出，下腹鼓出后急收至底，反折为四方圈足。三弯流嘴灵动有神，耳把上缘由壶肩横出，最是点睛，妙不可阶。
清中期 瞿子冶刻壶公冶父款紫泥调砂汲直壶
西泠印社2018年春季拍卖会
成交价 RMB 2,070,000
汲直壶见于曼生壶式，为道光时期典型造型，此件汲直壶泥色赤褐，调桂花砂，火候极到，宽口，短直流，直筒形壶身，垂耳把手平行于壶身，区别于传统流线形，更显简洁。壶身近底部刻竹，浓淡疏密，错落有致，上部大面留白，颇有意境。
明 1612年作 时大彬 调砂笠帽壶
北京保利2012春季拍卖会
成交价 RMB 1,265,000
采用了传统的调砂装饰技法，将选用的细沙粒调和入泥料之中，令壶体表面“桂花砂”若隐若现，如纷扬的花瓣，加工配比已达到紫砂用料的高水平，调砂形成的肌理质感与整体形制的协调也显现出了制作技艺的高超。壶身较大，作球状，自腹部向下收敛至足底，向上收敛至肩。总体造型简练浑朴，寓刚强于巧丽之中，具有明代器皿造型简朴大度的气势。
铺砂，与在生泥时便添砂不同，则是在壶体制坯完成后，在壶身上添加的。将熟砂敲成细碎砂粒，以铺、点、洒等方法施于「生坯」的表面，再敲打平整使嵌于壶表。
铺砂更多的是作为一种装饰、点缀之用，使烧成后的紫砂器表面铺入的砂点和胎质色调形成鲜明的对比效果。
清晚期 黄玉麟制紫泥铺桂花砂一粒珠壶
西泠印社2016年春季拍卖会
成交价 RMB 977,500
此壶以上等紫泥为胎，其壶身呈一大圆珠，壶钮为一小圆珠，好似母子连珠，形制乖巧、圆润，讨人欢喜。器身满铺金黄色桂花砂，砂砾没入胎身，却又产生出明显的层次感，以手抚之，光滑细腻，似抚婴儿之肌肤。壶盖内钤印篆文“玉麟”二字，印文清晰，满溢金石之气。
清晚期 黄玉麟制紫泥铺砂一粒珠提梁壶
西泠印社2016年秋季拍卖会
成交价 RMB 207,000
此壶以上等紫泥为胎，器身满铺金黄色桂花砂，砂砾没入胎身，却又产生出明显的层次感，以手抚之，光滑细腻，似抚婴儿之肌肤。身筒圆鼓饱满，三叉提梁自壶身暗接而出，气韵连贯，提握、把持适手。圆柱式壶钮可见棱角，尤见巧思，一弯壶流自然胥出，粗壮有力，乃黄玉麟风格特色。壶盖内钤印“玉麟”二字，印文清晰，满溢金石之气。
清晚期·黄玉麟制愙斋款紫泥铺桂花砂升方壶
西泠印社2016年秋季拍卖会
款识：玉麟（盖款）；愙斋（底款）
此壶壶身呈上窄下宽的四方梯形，壶体光素无装饰，壶盖采用平面嵌盖式设计，壶钮为方钮，钮侧面开一气孔，壶嘴为朝天方形直嘴，嘴口斜削，壶把为方形端把，与壶嘴在同一直在线，胎土为暗红褐色，选用精制紫泥制作，在配泥上颇费功夫，泥片表面铺满金黄色桂花砂，砂砾没入胎身，却又产生出明显的层次感，以手抚之，又光滑细腻，也被后人称之为“雪花壶”。
汤鹏制 绿泥铺砂线瓢
许亚均（龍山壶隱）制 红泥调砂石瓢
那么怎样区分铺砂与调砂呢？很简单。
调砂，其胎泥内、外壁的肌理一致。
铺砂，其胎泥的外壁有斑驳的肌理效果，但是内壁则没有。
经过这两种工序的紫砂壶，砂感丰富，完美诠释“紫玉金砂”之名，呈现出更强烈的视觉效果，别有韵味。