经典歌曲汇集 / 开普饭

dxdr大写的人空白首先应当想到它的凸显作用，中国从古就有“有无相生”之说，老子还说：“天下万物生于有，有生于无。”没有“空白”之无，就没有“墨迹”之有。并且一种颜色，在对比色的背景中才会更鲜明，“万绿丛中红一点”，那一点一定很鲜明；橙色的晚霞，在湛蓝的天空才会更璀璨迷人，也是这个原因。黑白也正是一种对比色。书法布局是我们创作的书法作品是由正文，落款，印章三部分构成。将三个部分按照一定的规律组合摆放在一起，对作品全局进行的有机安排。一个书法作品中，单个字的好坏固然重要，但字的排列和组合也决定着这部作品的高下之分。章法布局涉及分行布白，“布白”指怎样处理点画和空白之间的关系问题。“布”是布置安排，“白”是空白。笔画和字为“黑”，没有笔画和字的地方为“白”。正如前人所说“虚实相生，无画处皆成妙境”，有白才能衬托黑，有黑才能显出白。

“中国美学里面有一个原则叫做'知白守黑'。我们在临帖的时候，一开始基本上都是盯着字帖的点横撇捺等笔画去写的。其实，当你真正进入深度临写的时候，你不是盯着这个字的点画，而是一定要看到它空白的地方，进行空间分割。”分行布白主要有三个方面：一是字中的布白，二是字与字之间的布白，三是行与行之间的布白。三者并不是孤立的，而是相互影响、相互联系的。要创作一幅好的书法作品，就必须运用辩证统一的规律，根据字数多少、内容要求、书体特点、款式大小等进行筹划经营、分行布白。做到黑白相间、疏密得当、轻重相宜、揖让得体、左顾右盼、上下呼应等等。章法布局涉及到“行气线”。“行气”指字与字之间，行与行之间上下左右脉络的呼应联系；“行气线”，就是贯穿在一行字中无形的重心线。每个字都有它的重心，如果将一行中的各个字重心点自上而下地连成虚线，这条虚线就是这行字的“行气线”.×

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怎么处理书法中的章法？邱振中认为汉字的重心在它的中轴线上，中轴线将汉字分成大致相等的两部分。将位于中轴线上汉字的重心连起来可以形成“行轴线”，它的变化构成“行气”。所以，对于汉字章法来说，将“行气线”视为一行汉字的中轴线，以它为重心书写就可以形成好的章法布局了。

但是，书法家启功认为汉字的重心不在它的中轴线上。启功说：“汉字结构最重要的规律就是中心的确定，这个中心不像其他书法家所说的在字的正中央，而是在字的正中央偏左偏上的位置，就像人的心脏在人体中心的左上方一样。中心部位笔画紧凑、穿插匀称，而后向四方扩展，必然好看。”

至于汉字“左上”的这个重心的位置到底在什么地方，启功后来又进一步总结了黄金结字律，认为它就在汉字的黄金分割点上，这是启功对书法结构规律探讨的一个重要贡献。如此，我们在处理“行气线”就不能以中轴线为准了，要将单个汉字左上角的黄金分割点连起来，形成“行气线”，以它为重心进行书写，才能形成好的章法布局。

这个行气线不一定是直线，也可以参差错落，呈现为曲线状波动，以更富美感。

高明的书法家为了避免直线的单调，往往所写诸字的重心排列组成成多种花样，整体看似水泄不通，戒备森严，其内部却是变化叵测，精彩得很！清代书法家邓石如称“字划疏处可使走马,密处不使透风,常计白以当黑,奇趣乃出。”以欧阳询《九成宫》为例，其重心并非万众一心，或特立独行，或三俩抱团；即使细分到每个单字（如'宫’），亦非直线贯穿！

如果功力不够，不会这样参差错落地安排“行气线”，那还是依照黄金分割或中轴线设计简单的行气线，以直线布局章法更为简单。对于横向书写来说的篇章来说，还可以用帖下线书写的方法来进一步降低章法布局的难度。既然章法布局是衡量书法作品审美价值的重要方面，是书法家表现审美情性的手段，那么，它就是不会千篇一律的，而是根据书法家的审美需要、风格流派、书体要求、创作目的、创作手段、创作情趣、适用场合的不同而变化。毛笔书法师古，一般有竖式排列和横式排列两种形式，都是自右向左写；硬笔书法除了沿用毛笔书法的两种排列方式外，还有自左向右的横排格式。章法布局又称“布白”，是指字与字、行与行之间的安排方式。布局的形式多种多样，下面在此就介绍七种。

（一）纵有行，横有列:即竖成行，横成列。这种书写格式布白均匀，横直相安，照应严谨，疏密得宜，是从简牍的书写格式演化发展而来的。其特点：从一行到多行，行式有定，字数有定，首尾相齐。这种结构方式既不影响字体结构的发挥，又显得整齐美观，是书法作品中应用最广的一种格式。一般写篆书、隶书、楷书使用这种形式的比较多，唐碑和魏碑多采用这种形式。有时候还打上正方形的格子，在格子里作书，更显得整齐有致，美观而又法度。（二）纵有行，横无列:适用写行书和章草，如王羲之的《兰亭序》，孙过庭的《书谱》都采用这种格式。楷书也有使用的，如颜真卿的《自书告身》，智永的正楷《千字文》。这说明，每一种格式都不是为哪几种字体设计的，而是根据书法家的喜好和书写的需要而定的，只不过这种格式更适合于某些字体罢了。这种格式在整齐中求变化，在变化中求统一，每一行字数不等，纵成行，横不成列，每行的字数、大小，可根据形体特点顺其自然，行距整齐，字形、字距、疏、密、大、小各尽其态，尽得自然之趣。（三）纵无行，横无列:这种格式有时也被称作“雨加雪”。今草和狂草多使用这种格式，尤其是狂草。这种形式最难掌握，强调字的大小参差、左呼右应，得自然之妙笔。布局要求疏、密合理，字与字、行与行之间，疏，不能使人感到松散、单薄；密，不能使人感到繁杂拥挤。这种格式摆脱了行与列的束缚，字与字之间笔势连带，首尾回绕，上下呼应，左顾右盼，各尽其态。通篇疏密搭配，脉络相贯，浑然一体。此书写形式是狂草书体所创，现也被其他书体所采用。如郑板桥的行书，也采用这种形式。（四）竖单行;作品只有竖式一行，独立成幅。少则二三字，多者五七言，或为座右铭，或为中堂，或为警句，也是书法作品中常见的格式。竖单行的字距或疏或密无一定之规，由书者根据需要而定。（五）独字式:一个字为一幅作品，常见的有“福”、“寿”等字。虽为独字，写好了，也会神采飞扬。四川当代书法家侯正荣先生写的“虎”字，龙飞凤舞，气势磅礴，虎威凛凛，挂在联合国大厅里，成为联合国悬挂的唯一的一个汉字，它的虎威，它的艺术，无不经常引起各国外交家们的赞叹，为中国人争了光。（六）横单行，右起左行式:横排单行，自右向左书写。匾额、提词、对联横批、横披等多用这种形式来写。真、草、隶、篆、行各种字体都适用，字距可大可小，可均匀一致，也可以参差变化。（七）横单行，左起右行式:横排单行，自左向右书写。毛笔书法多为写招牌、标语用，创作成形的书法作品，一般不用这种格式。钢笔书法多用这种格式，它是根据现代写字习惯沿用下来的。各种字体都能适用。行书必须掌握好这八个笔法1、折笔 :折笔的表现形式就是方折，由一横一竖组成，通过笔锋衔接翻转，显示出棱角，相对于园转的笔画，从而达到刚建有力的气势

2、提笔:顾名思义，书写时将笔提起，使笔尖与纸的接触力度更小，与之相对的是按笔。提笔多用于出峰或笔画衔接出，另外注意，提笔不要过虚过细

3、驻笔:驻笔的用笔力量小于“顿”与“蹲”。在运笔很短的转换间隙使用，即“稍停”，力到纸面即可。这样驻笔一下，是为了准备下个笔势的开展。如横划的起笔、收笔之前都要顿，在顿之前先要稍停驻一下笔，然后再铺毫按顿。其它如转折处顿笔前，捺笔顿笔出捺前都要驻笔，以蓄势为顿笔作先导。

4、顿笔:顿笔，笔画末尾处停顿收笔，与之相对的是按，不同的是，顿笔要用力按，“力争笔画透过纸背为顿”就是这个道理

5、衄笔:即是运笔时既下行又往上，在写钩和点时，原来顿笔后挫锋下行的笔，突然地又逆转而上，即为衄笔。由于衄笔取逆势，增加了笔锋与纸面的摩擦力，充实加强了笔力，使点画线条更加苍劲。如颜真卿的楷书多“鹅头钩”，就是把钩衄回到一个鹅头形的势态后，再出钩。

6、蹲笔:蹲笔和顿笔有点类似，笔法运行方法大致，不同的是，蹲笔更轻

7、挫笔:运笔时突然停住，以改变方向，大都是转弯处多用，动作是先顿，然后笔锋略微提起，使笔锋转动即可

8、抢笔:空中趋势，速度要快，出峰干脆

八种笔法，看似简单，写起来还是需要讲究方法技巧，特别是注重多练多重复，掌握好技巧，方能熟悉。一起来练习吧。临帖各有招数，效果不同。荀子有言：“善学者尽其理，善行者究其难。”，因此，围绕“理”字动脑子临帖非常关键。余临习米芾书法多年，粗浅体会有三重境界：一、蟹爪钩（图2、图3）。此最常见。来源于《兰亭序》之“殊”字（图1），写法是：竖弯钩之钩笔向左出或左下方平推，然后向左上方提笔勾出。