兰秀竹坚！卢坤峰兰竹作品欣赏 / 开普饭

卢坤峰（1934-2018年），山东平邑人，又名卢毓山。当代著名画家，擅长花鸟画创作，也工旧体诗。中国美术学院国画系毕业。1964年毕业于浙江美术学院中国画系并留校任教，现为中国美术家协会会员、浙江美术家协会理事、浙江花鸟画研究会副会长、中国美术学院教授、山东临沂画院名誉院长、中国艺术教育研究会理事、泰华艺术协会海外顾问等职。出版有《卢坤峰画集》、《墨竹要述》、《卢坤峰兰竹谱》、《卢坤峰墨兰说》、《林烟画谈》等。

卢坤峰早年擅工笔，入手宋元，嗣后专攻水墨写意，得潘天寿、吴茀之、诸乐三等先辈悉心指授。潘天寿曾誉之为“天才，画鹅的线条之高为二百年来所未有”。他的画风既是传统的，又是时代的、个人的。

卢坤峰以墨兰知名，陆俨少先生曾评其“得青藤八大遗意，然能融汇两家而出于自运，盖不如是，青藤八大不足以为青藤八大，而坤峰不足以为坤峰也。故青藤八大不能为坤峰，而坤峰亦不能为青藤八大也，即所谓各寻门户自当家也。”

卢坤峰兰花作品鉴于时代的发展，传世兰谱已经远不足用，卢坤峰在1984年3月完成《墨兰说》初稿，后历多次重校和再版，被中国美术学院定为中国画经典教材。在误以为遗失多年后，67幅尽展卢坤峰墨兰幽致的《墨兰说》课徒原稿于2017年3月在中国美术学院美术馆首展。时隔半月，上海“芊荷艺术空间”将这批课徒稿原作带到上海，面对原作，卢坤峰的笔墨细节一览无遗，他严谨的治学精神也现于笔端。

卢坤峰：在赵孟頫之前，画兰花的是郑所南，他的兰花特征为短直叶。郑所南为爱国志士，因感慨国土丧失而画无根兰，因此形成了比较大的影响。如果追溯起来，石涛短叶撇兰法和郑所南的短直叶画法是有关系的。而赵孟頫、赵孟坚所画兰花为长叶兰花。后因赵孟頫之妻管道昇亦作长叶细秀兰花，因此称画此长叶细秀兰花为闺秀派，而短叶兰花则被称为文人画派。

所以，说起画兰花至少要说到两派，一为以管道昇为代表的闺秀派，一为以郑所南为代表的文人即兴派。我所画的兰花是吸收各家各派的画法，把前人的很多我所喜欢的画法基本上都吸收了，然后在此基础上有所发挥。不客气地说，我笔下的兰花是吸收百家之长并加以写生。

谈到画品问题，卢坤峰说：“平中见奇为上，奇中有理则中，以奇为核为下。”现今有许多画家，不愿在传统笔墨基础上下功夫，而一味追求技巧上的“创新”，到头来，只能是误入歧途而不自知。“磨刀不误砍柴工啊！”卢坤峰对此感慨不已。

为此，他常要求自己的弟子要端正学风，让他们明白，在艺术追求上是没有捷径可走的。卢坤峰认为，画如其人，人有十分本事只说七分为好，“言过其实不可大用”。

初学画竹那两年，卢坤峰临摹了一大堆画稿，张张看起来都不满意。有的有章无墨，有的有姿无神，有的茎干无生气，有的枝叶比较零乱。陷入难题的卢坤峰开始钻研历代画论，反复研读过夏昶、郑板桥、石涛等大师的作品，研究他们的笔法、墨法、章法，对中国墨竹画的历史悠久、艺术高超以及古人总结的“半世竹子，一生兰”有了深刻的理解。

对于时下一些画家使用大红大绿一味追求所谓的“视觉冲击力”问题，卢坤峰说，视觉冲击力不等于艺术感染力，这个问题，在2000多年前，希腊的亚里斯多德就已经讲清楚了。如歌剧院门口处决杀人犯，观众都跑到门口去围观了，追求新奇是人的天性，但新奇不等于艺术。

现在的各种条件都越来越好了，比起之前的艰苦环境，照理说应该更能出人才才对。但现在年轻人的娱乐活动多，生活就像万花筒一样多姿多彩，成功不成功，就看能不能利用好零星的时间，还有就是贵在坚持。

中国历来不乏有志之士，这个浮躁的世界不是什么都好，还需要一些有高度思想内涵的东西来丰富人们的精神，使其在物质富裕的同时不要忘却对真善美的追求。经过时间的沉淀，一些流于表面的东西自然会遭到淘汰，而真正有艺术修养和精神内涵的作品将会一直传承下去，这是毫无疑问的。

目前在中外文化交流的过程中，中国画领域内出现混乱现象是无关大局的，不可能影响中国画的发展。中国画历史悠久，具有强大的生命力，一定有更加辉煌的未来！