【会员风采】郭伟-“饮中八仙”的诗情与画意

“饮中八仙”的诗情与画意

画家杨作文口述

古萍、郭伟执笔整理

我爱诗词，尤爱古诗词，更喜杜甫诗。其风格质朴、写实、凝重。“饮中八仙”诗，一变杜诗忧国忧民的沉郁基调，幽默谐谑，色彩明丽，语气音节的跌宕摇曳，传递出夸张、浪漫、欢快的情绪。八个人物酒后憨态，同中有异，异中有同，多样而又统一，尤如整体雕塑，是绘画作品不可多得的素材。我在六米长卷“饮中八仙”绘画作品中，也对人物形象做了夸张刻画。

从明代尤求到现代画家，大多人画“饮中八仙”题材，均衣冠楚楚。在表现方法上，脱离了原作极具夸张、浪漫的描写，而进行了非常拘谨的表现。作品过于呆板，即使用笔非常娴熟、老道，作品也难见生动、形象。

我以为，饮者醉后应该是衣帽不整，袒胸露臂，憨态百出。原诗的描写更是夸张浪漫。如：知章骑马似乘船，眼花跌井水底眠。诗中描写，有的正在豪饮，有的正在酣睡，有的醉意中还要寻酒再饮，更有在酩酊中挥毫落纸如云烟------

在画“饮中八仙”时，我怎么能缩手缩脚呢？我根据人物的不同职业，不同结层，不同年龄，做了不同的安排。如贺之章为一老者，即把他画成骨瘦如柴，深深入睡，表现“井底眠”的情景。布衣平民焦遂，我把他画成一位脑满肠肥的胖子，这正符合他的身份及“惊四宴”的豁达性格。至于李白，我采用了多数画家表现李白醉后睡倒在酒坛边的姿态，使读者一眼便能认出李白。我们再看一个人李汝阳（李进）。我安排他身穿大翻领，瘦袖，与现代人的西服相近。因他是皇家贵族，这样描绘，与他的豪门身份相符。

即使现在看我画的这幅作品，自己感觉对八位醉意后的千姿风情，灵魂游离于另一世界畅快淋漓的美妙感觉，表现的还十分不够。仍应深入挖掘“醉”字的含意。

这幅画在表现形式上，既然是国画，当然就有笔墨的形式问题。在用笔上，我故意采用凝重、枯涩的线条，增加画面的古朴与厚重。除了“线”以外，当然会有“面”，“面”是用石头来体现的。会说话的石头，更能体现画意诗情。另，这幅画，我没用大量的色彩去喧然，大量色彩运用，势必削弱我用线条与石头勾勒出的整体雕塑感。

有人画“饮中八仙”，包括名人，虽线条流畅、潇洒，但千人一面，表情、形态一致，很难与读者形成强烈的对话语言，这就看作者的画意与造形处理如何协调统一。

我的这幅富有文化内涵的六米长卷国画“饮中八仙”，一露面便受到文人雅士、和收藏家的喜爱。2003年，我远房亲戚，略懂书画的梁树楠（加籍华人），从台湾回威县家乡祭祖。看到我刚刚创作完的这幅作品，兴奋异常，连声说：“太有特色、太有文化了。这幅'饮中八仙’突破了历代人'饮中八仙’的画法，是我看到的最符合杜甫诗意的一幅画。当场要出二十万美元购买此画。我一拍大腿：“你真说到点子上，故乡遇知音啊，我送你啦”。