影子，是什么油画颜色？

油画发展到文艺复兴时期，影子才真正在画面中出现。

那画影子应注意哪些？

首先要观察是影子的形状。

初学者倾向于把注意力集中在绘画主体，而艺术家通常会关注，主体周围的形状(称为负空间)和主体所塑造的形状。

室外绘画时最常见的两种照明条件，阳光直射、多云的天空；

直射的阳光产生清晰可见的阴影，影子形成“实”边缘。

多云的天空，产生柔和的光源，影子形成“虚”边缘。

投射阴影的颜色、取决于光源的颜色；

一般来说，晴天是暖黄色光，产生微妙的蓝色、紫罗兰色的冷灰色阴影。

你必须仔细观察，才能看到细微的冷暖、颜色变化。

约翰·辛格·萨金特《两个酒杯》1875年👆

白色台布的阴影，部分是一种柔和的冷色，而地板的颜色要暖得多，因其是黄色的地面。

画者要对阴影有明确的认知，阴影不是黑色！！

互补色的使用:

在阴影中使用互补色，可使阴影将产生更微妙、自然的效果，是对阴影处理的首选方法。

阴影中互补色的添加，增加画面颜色的丰富度的同时，也增加阴影的透气性，在使用互补色时，一定要注意颜色的冷暖。

当在调和阴影时，一定要考虑画面整体颜色。

阴影物体本身颜色的互补色+环境色组成。

不要把阴影作为一种单独的颜色，易使得颜色突兀，与画面整体颜色不协调。

画面上所有的颜色都要与周围环境有关，不仅仅是阴影。

在画任何颜色时，都要与画面其他颜色进行冷暖、明度、纯度等进行对比。

阴影亦需要有深度。不要画“单一”的阴影，阴影亦是有纹理和细节，需要明度、色彩冷暖的变化。

油画选自：Jonas·Lie