2018若谷设计二月报
若谷月报为若谷设计2018全新板块，自1月开始每月初更新。将带来日本较为新的一些平面、产品、科技、建筑室内设计分享，日本当月的设计展、店推荐等。
本篇将为你介绍的分为六个板块：「是你好，也是再见」の海报设计、「进化中的橡皮擦」の文具设计、「木聞器 – KiKiKi」の产品设计、「COLOR OF TIME」の展作品、「MASUNAGA1905 青山店」の店面设计、「毕业展&好店の推荐」。
1
是你好，也是再见
“生命不知该因何而喜 因何而悲”
分类：海报
摄影：田原桂一（www.keiichi-tahara.com）
Client：POLA
原网址：https://twitter.com/Keiichi_Tahara
在2017年6月9日-7月9日POLA MUSEUM ANNEX「Les Sens」摄影展开催之前的6月6日，其摄影师田原桂一却因肺癌突然离世，享年65岁。
大手牵小手的八幅黑白摄影是此次展览中的一部分，展示了新生命诞生的欢喜、以及生命与生命之间的信任和扶持。
为了纪念田原桂一摄影师，POLA的新年海报选择了用这八张照片作为主视觉图片，在海报的右下角写上了“Keiichi Tahara 1951-2017”字样，名为「こんにちは（你好）」其中也有再见的含义，并在2017年12月30号发布了。
宝丽POLA，是日本化妆品企业宝丽奥蜜思控股（POLA ORBIS HOLDINGS）旗下品牌，在日本被誉为“化妆界四大花旦之一”（资生堂、高丝、花王、宝丽）。
这个看似很普通的化妆品广告，却因创作者之死而有了一丝哲思的空间。让人不禁去思考生命之始与终，看似生命之诞生，其中却是有另一个生命走到了终点。除此之外，此海报发布于年末，因此它也就有了新旧时光更替之感。
总以新人换旧人，总以新年换旧年。
田原桂一（Keiichi Tahara），1951年生于京都，受到摄影家祖父的影响，自青年时期便学习到许多摄影的技法。1972年远赴法国，深切感受到欧洲作品中强而有力，与日本迥异的光影运用手法，便开始于巴黎展开摄影创作。
1977年，田原桂一系列作品「窓（窗）」荣获亚尔国际摄影展（法国）新人奖，在国际间崭露头角。其后发表的作品「Portrait」（1978-1987年）、「Eclats」（1979-1983年）等也成为代表作之一。此外，他也走遍欧洲各地，拍摄19世纪末为主的建筑空间，发表多项作品。
田原桂一创作形式不仅止于平面摄影作品，80年代后期开始尝试在世界各地举办一系列以「光」为主题的展示计画，像是直接利用光所形成的作品，或是光的雕塑及装置艺术等，手法丰富多样，在美术馆及各种设施都看得到他的常设展示，充分体现其理念：「亲手抓取光芒，欣赏光本身的存在样貌」。
70年代后期起以舞蹈家田中泯为题材，发表作品「Photosynthesis」，时而搭配舞蹈家本身的表演，探讨「光与身体」的关连性，系列作品展览巡回海内外。
2
进化中的橡皮擦
“失败其实是一种进化”
分类：文具
designer：白鳥裕之
Client：+d
原网址：https://koncent.jp/?pid=32696300
设计师白鸟裕之在德国学语言时，一直苦于文法学习，总是不断地书写后再用橡皮擦擦除。那时他渐渐地开始对擦除过程中不断改变形态的橡皮擦产生了兴趣，而诞生了「Evolution」的想法。
‘擦除’这一动作其中蕴含着擦掉错误与失败的意图，而正是这一次次地擦除，我们才慢慢接近正确，才慢慢学到知识并有所成长。
我们在学知识的过程中，其实和人类的进化是类似的，在不断地失败中学习，总结经验。「Evolution」橡皮带你领悟一场人类的进化史。当然如果反着擦，从人到猿人，你会感受人在慢慢地退化，直到最原始的样子。
3
木聞器 – KiKiKi
“你是否也喜欢削铅笔”
分类：生活杂货
design：HEREDIA KOMIYAMA design
原网址：http://www.kikiki-japan.com/
小时候你是否也喜欢用转笔刀来削铅笔呢。一根长长的铅笔，其实并不是书完的，而是葬身在自己‘无情’地转削之中。
「木聞器」是HEREDIA KOMIYAMA design的一个设计项目，让使用者享受转笔这一动作的同时，听到转削的声音，闻到木头散发的香味，并看到木纹的天然之美。由于木、聞、器三个字的日文发音都是ki，所以这款产品名为KiKiKi。
由于树种的不同，木棍刨削时的手感、刨削产生的声音、木头所散发的香味、以及木纹的纹理都是有所不同的。你可以静静地感受一场刨削之旅。KiKiKi目前采用的树种有桧木、杉木、枞木、樟木等。
4
COLOR OF TIME
“一个五彩斑斓的时空隧道”
分类：展览会の作品
designer： emmanuelle moureaux
展览馆：富士县美术馆
原网址：http://www.emmanuelle.jp/all#/color-of-time/
emmanuelle moureaux是在东京的法国人，非常擅长于用丰富地色彩来营造空间。「COLOR OF TIME」是她在富士县美术馆开馆纪念展《与素材对话的艺术与设计展》（2017年11月16日～2018年1月8日）中的一件空间展示作品。
「COLOR OF TIME」一端最外层用的是展览会第一天06:30日出时富山县天空淡淡的颜色，而另一端的最外层则是这一天19 : 49时天空漆黑时的色彩。
而淡色与深黑之间，设计师用了100种由浅到深的色彩，以数字（0~9）纸片一层层地以网格状的形式排列了出来，带给你如同行走在斑斓的时间隧道之感。
你看着手表数字的变化，从0到9；你走在这个空间中，看着颜色的深入或淡出，从0到9。
5
MASUNAGA1905 青山店
“光与影之间交互成趣”
分类：店面设计
design：TORAFU ARCHITECTS
Client：増永眼鏡
原网址：http://torafu.com/works/msga
德永眼镜是一家创业于明治38年的老店。torafu对其位于青山「MASUNAGA1905」的旗舰店做了全新的改装设计。
这是一个宽3米、长12米的狭长建筑，竣工于2002年。这次改装计划不仅需要与建筑保持和谐的关系，也需要将整个内部空间焕然一新。
店铺的一、二层仍作为商品展示和售卖空间，三层为办公室。由于建筑一边临着街道，torafu选择着将内部的一面墙作为商品的展示区，整齐地摆放了150件眼镜，将原本狭长的这一劣势巧妙地转化为了优势。
路人可以通过‘栅栏’的缝隙将内部空间一览无余。而光与影的交互、颜色的搭配与交错、眼镜整齐排列的气势，让整个空间充满了生机与活力。
一层主要采用的是自然颜色，比较的休闲。为了不遮挡外部的视线，玻璃墙面的一块只简单地放置了两张简约的桌椅和一个柜台。再往里走就是通往二层的楼梯，对着的那面墙上张贴着德永眼镜的宣传海报。
二层采用的是蓝色系，营造一种比较安定冷静的购物氛围。其墙面的上部分是展示区，下部分是货物的收纳区，这面墙不仅功能强大而且非常地简约时尚。
6
毕业展&好店の推荐
1.第41回 东京五美术大学连合毕业·修了制作展
分类：毕业展
时间：2018.2.22-3.4
展出地点：国立新美术馆（官网：http://www.nact.jp/）
原网址：http://www.musabi.ac.jp/topics/20180111_03_01/
参加大学
多摩美術大学 / 女子美術大学 / 東京造形大学 / 日本大学芸術学部 / 武蔵野美術大学
参加学科
日本画 / 油絵 / 版画 / 彫刻
2.竹尾見本帖 at Itoya
分类：好店
地点：〒104-0061
東京都中央区銀座2-7-15 G.Itoya 7F
原网址：http://www.takeo.co.jp/finder/mihoncho/
株式会社竹尾创业与1899年，是日本最大的花纹纸专业商社。在高级印刷用纸,尤其在花纹纸、艺术纸的销售领域，独领风骚。
这是竹尾与銀座・伊東屋共同打造的纸的贩卖店，共1000种不同种类的纸。你可以通过材质、目的、颜色喜好等方式来选择你想要的纸。
对于喜欢色彩、和纸、花纹纸、艺术纸的小伙伴可以与纸来一场邂逅。
「编者语」：快到拥挤的春运期了，一切安全第一。
-おわり-