胡业昌：艺术源泉之思

艺术源泉之思

——谈《美的唤醒》的存在意义

文/胡业昌

与眼睛一样，变换观察的角度，心灵也能看到不同的风景。随着时代的发展，我们的艺术审美理念的确需要不断的更新和提升，从而促进艺术创作更具生命能量的创生。这是一个非常重要的问题，刘仕伟和金江昆合著的《美的唤醒》一书正是对这一问题的有效探索，《美的唤醒》是一本美学著作。

从宏观角度来说，作者在《美的唤醒》中提出了一个在艺术创作领域很重要的问题，即艺术创作与欣赏中的美学或审美内容是什么。尽管清楚，但或许我们真的很少真正的思考这个问题，而这本书就是在这个问题上给予了强化。作者认为审美或创造美最核心、最关键的部分是发现或创造客观世界的心灵影像，这时思想和情感在美的发现和创造中就显得极为重要。

因此，正如作者所说，《美的唤醒》是谈艺术审美和生活审美的一本书，在该书中，作者将美的发现和美的创造与思想、情感、绘画、文学紧密的结合在一起。但是，作者又不是完全采用纯粹理论的方式来阐述这些问题的，而是采用文学化的语言并结合日常生活让美以我们可观、可感的活泼形式呈现在我们面前。这样本书给我们的感觉就显得通俗易懂却又不失深刻与敏锐。

在这样的基础上看，《美的唤醒》这本书真的是视角新颖、资料详实、论证严密、语言简洁而优美。第一作者刘仕伟先生是我们衡水市著名的青年画家，艺术素养深厚，画工精妙，对绘画审美有着不俗的造诣和研究。第二作者金江昆先生是我们衡水市新进的青年作家、诗人，多年来小金刻苦学习，广泛涉猎哲学、美学、文学理论，而且笔耕不辍，体裁多样，产量丰富，而且做到了诗文兼美，思想深刻。两位作者为人忠厚，治学严谨，其合作下的《美的唤醒》是他们在做人和艺术方面优良品质的完美体现。

《美的唤醒》告诉我们艺术都是相通的，文学也是艺术，与书法、绘画、音乐可以相通。只要读书写作达到一定程度后，就会发现这种美妙的感觉，甚至是美妙的能力。美妙的能力就是美的能力、创造美的能力。这个概念我认为提的很精彩，这表明作者在艺术审美方面的思考更加深入了。要知道，从意识到能力的转变其实是飞跃性的，这是不容小觑的。很多时候，我们只是肤浅的意识到、知道、清楚、明白，但这并不代表我们可以去做、去做到、去做好。所以，在可能的情况下，我们的确应该主动实现从意识到能力的转化，也许这样的向前的一小步就可以实现巨大的跨越式的进步与创新。

其实，美是一个宽泛而饱含人文关怀的文字，或者说意识，在中西方文化中，美兼真善，因此我们用美评价一个事物，本质上是一个很高的评价了。因此，我们应该用而且完全可以用美的尺度和标准去衡量和要求自己的艺术活动，包括写作。艺术创造本身是离不开书籍和写作的，书籍和写作可以为美的创造提供灵感、视角与细节，写作本身也是一种美的创造。所以，很多艺术家也会成为诗人或者作家，当然，我们完全可以认为这种贯通的过程是不由自主的或者说是自然而然的。因为一切的艺术活动，比如绘画、音乐、书法、文学（诗歌、散文、戏剧、小说）等，看似要借助一些物质的东西来实现，比如画笔、乐器、宣纸、书籍等，但仅仅有这些还不够，还需要人精神活动的参与，甚至人的精神活动更重要。所以，从某种程度上说，艺术活动是一种精神活动，它们之间的互动与交流是一种自然而然的事情。

《美的唤醒》认为从根本上说，是对审美意识的唤醒，是对艺术素养的唤醒，尽管有的人可能不能在此刻唤醒的，但去做了，总会多一分希望，多一分心安。具体如何唤醒，我们选择了一种多学科交叉融汇的方法，即将文学、美学、哲学与艺术混溶在一起，他们的核心就是思想意识和文化内涵是一致的。这个说法我很赞同，审美意识我想是艺术的素养的萌芽阶段，艺术素养是审美意识的高级阶段。任何事物都是从低级阶段向高级阶段发展的，因此对审美意识的唤醒其实是培养艺术素养的有效途径。

通读全书后，我发现全书分为六章，即轴心时代与思想审美、自然法则与生命审美、民国卅年与语言审美、战后欧美与人性审美、世纪伤痕与人文审美、时人思潮与艺术审美。其中第一章、第二章、第四章刘仕伟先生负责，第三章、第五章、第六章金江昆先生负责，序言金江昆先生负责，导论部分，《艺术与创作中的文化生命》刘仕伟先生负责，《艺术审美与创作中的生命成长》金江昆先生负责。两位作者根据自己的研究领域做出了细致的写作分工，完全的合理科学，他们在著书过程中搜集了大量的资料，从他们的手稿中可以看出，这些资料是他们近十年来学习和研究的结晶。而且在成熟过程中，也是几易其稿，这种专注研究、刻苦治学、勤奋著书的精神是很值得学习的。

正是因为两位作者的艰苦钻研，才使《美的唤醒》尽早以新颖实用的形象面世。《美的唤醒》是一本论证严密又富有活力的整体。她讲到东西方的历史发展，都存在着一个轴心时代，东方正值春秋战国时代，西方正值古希腊、罗马时代，其实大致相同，这时候中西方都涌现出一批哲学家、思想家，他们探讨了人类世界的基本问题，至今我们还在他们的思考范畴里徘徊，因此，这种思想也是一种美学，人们把思想本身当做了审美的对象，这种思想自然也会体现在其他的艺术形式上，第一章我们就是探索轴心时代的思想美学。

第二章中的自然法则是讲人的觉醒，讲人对自身价值的肯定，从此人从抽象走向具体、走向个性化，所以我们将她与生命审美联系起来。可以看出这一章内容与第一章内容在全书中属于奠基的地位，他们所探讨的问题是人们在最初时期发现的作为人的最本真、最基本的问题，涉及到哲学、伦理、文学以及人们生活的各个方面，当然其中自然有着或隐或显的审美因素。当然，这时期的中西方都围绕着“人”本身做出了极为重要但又各自不同的思考与探索。“人”在各自不同的意义上凸显了出来，“人”开始思考自己为什么存在，怎么存在，怎么处理人与人之间的关系，怎么处理人与自然的关系。而在“人”被突出出来的同时，人文关怀也占据了她所应得的地位。这才标志人的世界的形成，当然，《美的唤醒》对这些的探索并非无用，而是有着极为重要的作用，因为这是人文精神的起源，也是艺术审美的起源。

第三章的民国卅年讲的是1919年至1949年间中国文学里的审美元素，我们觉得这里面有强烈的探索意味，但迷茫的主调是不变的，是一种意境美，是一种语言美，所以，我们在这一章中对这一时期的文学做了很简要的分析，并鼓励大家去阅读这些美丽的语言，从他们中体会美，体会艺术。第四章讲的是20世界二战之后的西方文学，或者说哲学，或者说美学，因为二战之后，甚至二战期间西方的一些作家，比如加缪、萨特，他们的作品完全是他们哲学思想的载体，他们通过自己的作品来宣传自己的哲学即存在主义哲学，以此来安抚人们动荡的心灵，这一章是本书的重点之一，这一章与第六章有着内在的联系，存在主义在当下也是很流行的，只是在暗处流行，因为我们的青年在无形中接触、接纳了这种思想，但却不知道她的存在，不过，这并不是一件坏事。

第五章是借助中国改革开放后的伤痕文学来看世间人心的审美形态，第六章是回到当下，进行文化交融的总结，以此来窥探当下青年人文化心理的状况与变化，同时也录了一部分当下青年的文章作为佐证。我们认为随着国民素质的提高，当下青年的思维方式和文化品位已经不同于他们的父辈，他们更倾向于心灵的自由和内在平衡。他们更加呼唤生活中的美，他们要求自己能够更加艺术的生活。

总之，《美的唤醒》这本书在艺术审美和艺术创作上给了我们新的启示，尤其是在艺术审美意识和能力的培养方面做出了有益的探索。这种探索似乎给我们的青少年或者其他类型的学习者提供了一个可见、可触、可感的阶梯，依靠它，人们可以拾阶而上，从而去追寻心中理想的艺术境界。

【胡业昌简介】

胡业昌，1946年生，河南省扶沟县人。1963年入伍，在部队历任班长、排长、连指导员、军政治部干事、团宣传股长、团政治处主任、团政委等职。曾在《河北日报》编辑部、冀中人民抗日斗争研究会任编辑。1987年转业到衡水文联，先后任衡水地、市文联副主席，并兼任秘书长、办公室主任、创编部主任、组联部长，市作协副主席等职。曾先后任《农民文学》副主编、《桃城》杂志主编、《衡水文学》主编等。出版著作有诗集、故事集、散文集、报告文学集、长篇报告文学、农业科技专著等。参与编辑、主编出版过多部图书。曾多次荣获河北省好新闻作品评比一、二、三等奖，曾荣获全国报纸副刊作品评比一等奖和优秀作品等，纪实文学《中共第一个农村支部》荣获河北省文艺振兴奖、“五个一”工程奖。现为河北省文史委员会委员、衡水市文史委员会委员、衡水市影视创作学会会长。