【刘海粟美术馆 • 静远雅集第85回讲座】肖素红

古意人物画

主讲人：肖素红

从文人画小品学习传统笔墨技法

古意人物画临习及赏析

一、中国画传统笔墨法度要领

1. 关于章法

古代作品中的构图被称为章法，其实就是指我们所讨论的布局与结构，这两点构成了画面力的态势和画面的和谐关系，是完成作品的第一要素。

构图是构成绘画修养的重要部分，人物画中为了突出人物主体，一般将其安排在黄金分割点上，并省略不必要的配景细节描绘寥寥点缀即可。配景常以山水为远景，莲蓬、土石等为近景，用大面积的空白营造出空灵的空间感。这空白不是眼睛所见的空空无物，而是水域中阳光下的涟漪，又或是群山间缭绕的云雾，更是画家无限抒怀的呢喃细语。作者在“满与不满间”以少胜多，巧妙描绘出画面外的画意。

肖素红古意人物画范例

2. 关于用笔

传统国画十分讲究用笔，运气的技巧可以通过线条流畅或老辣表现出不同的精神风貌，不同用笔的方式直接影响着笔墨质量。下笔时要注意前后搭接并掌握好节奏变化；画形时要注重笔墨里点线面的组合，在渐变虚化中巧妙地扩张画面的空间感。

肖素红古意人物画范例

3. 关于用墨

墨色会直接影响到画面的效果，泼洒或是点染全在经验的掌控能力。除了墨锭和墨汁还可以使用很多碳素元素等来展现效果，但要注意的是国画更为讲究单纯，所以画中色彩不能太复杂，以此让墨色中的情趣能更渗透在画卷里。

肖素红古意人物画范例

4. 关于用水

水法集大成者，用水及见功力。水最为媒介物，不仅有清水还有参入各类混合物的特制水，都能起到意想不到的效果。

勤于思考，敢于尝试，积累经验而后妙用与水，使得画面水墨浑然天成。

肖素红古意人物画范例

二、作品赏析

在欣赏了古代和近代画家们的部分人物画作品并听了肖老师逐一讲解之后，学员们都更直观地了解了画作中的章法和技法。

当下的都市生活，人们步履匆匆追逐着忙碌的节奏，而那些画卷中古人们或是田园农耕悠然自得，或是放歌舟上洒脱自在……这些生动的人物形象，正是当代人心之所向。

肖素红古意人物画范例

画家们运用传统笔法，用古意的高士人物形象或是稚童形象，结合写意的山水及花鸟等，画出了十分有情趣的蕴含文人情怀的一幅幅人物小品画。例如：石榴树下品茗的老者、一场文人雅集的聚会，又或者是荷塘掩映中吟诵诗词的学童，和那边正放着风筝的孩童们……我们仿佛能与画中人隔空互动交流着，分享着那个时空临水而居、出门见山那般亲近自然美景的美好生活。

芭蕉树，凉亭，荷塘，远山……

（文字整理 / 舜华）