不问归漆，国粹东渡史 / 开普饭

日本漆艺，从中国回到中国

中国的漆艺，却在日本被发扬光大，现在又逐渐回到中国，渗透到百姓的日常生活之中。日本完善的漆艺保护与传承制度，让漆艺有了更好的容貌。

漆，在日文里意为润泽、美丽的意思。

10世纪末到11世纪后半期，日本逐渐脱离中国文化的影响，在艺术创作中愈发有了日本特色。平安时代，涂漆法、平纹、螺钿、莳绘大力发展，造型也更加精巧华丽，留下着名的亁漆箱、京都仁和寺的宝相花迦陵频伽莳绘册子箱。到了日本文化最繁荣的江户时代，各地生产的漆器日用品开始行销全国，筷子、椀【同碗，“宛”意为“凹形”，“木”与“宛”联合起来表示“木制凹形器皿”。本义：木碗。】建筑等物品走进日本人民的生活。

▲莳绘盒

若将漆餐具拿在手里，便会感受到它的温暖、光泽与文雅。因为轻便结实，保温性好，不易砸坏，又可重复修理，废弃也不会污染环境，所以日本人尤其喜好使用漆器，但由于价格昂贵和现代用品的出现，漆餐具也渐渐退出日本人的生活。但在喜爱传统文化的日本家庭里，仍会在节庆假日时用漆餐具招待客人。因为全是手工制作，一个碗大约要5000日元（约合315元），但试想一下，如果每天都使用这样的碗，这价钱还算贵吗？

漆王国的变迁

▲漆器柜

先学技术，发展思维，再学理论，才能游刃有余地倘佯在漆艺王国里。

如今，日本现代漆艺已形成艺术欣赏和实用器皿两种形态，它们使用不同的材料、不同的技法，在彰显传统漆装饰法和设计构思上各显其能，走上了现代发展之路。但支撑日本漆器生产的原材料漆，几乎完全依赖进口。10年前，日本进口漆97.54吨，全部来自中国，自产漆仅为1.33吨。

其实早在20世纪80年代，就有大量的中国廉价漆器进入日本。“中国漆器制造量大、便宜。同样的漆器制品，无论是形状、耐用、颜色，日本造的都比中国的好，可惜因为贵，买的人就少了。”于是，日本的漆器产量连年下降，大批作坊陆续关闭，需求量比30年前减少了五分之四。

但作为传统工艺，漆艺术家、漆工艺师、漆工匠、涂漆师等还是牢牢地坚持做漆艺，在他们手中代代传承。一旦有重大国事活动，漆器一定作为日本的国礼出现。

为了让这项重要无形文化财后继有人，日本开始对漆艺技术进行保存、教育、调查、收集资料等。在1967年就由日本文部科学省文化厅和石川县调拨专款，组建免费、公开地学习漆艺技术的场所——石川县立漆艺研修所。这是松田权六亲自选定的地址，在代表日本漆器的轮岛建所，从全国聘请教师，漆艺界的人间国宝全都在研修所担任过课程。

课程分为素地、髹漆、莳绘、沈金4个专业，还要学习花道、茶道、书道、工艺史。分3年制普通课程和2年制专修基础课程，各科每年只招5人。近50年来，培养了近千人，甚至还有来自欧美、中国、韩国的留学研究人员。

虽然日本美术学院设有漆工科，但想要全面掌握漆艺技术，是需要长时间实际操作的，石川县立漆艺研修所正是提供了这么一个磨练技术的好场所。在松田权六的观念里，若想当工艺家，最好趁年轻掌握专业技术，以后再学其他理论。理论先于技术，实际收效甚微。先学技术，发展思维，具备实力，再由资深老师讲解理论课程，补充营养，这种顺序才能游刃有余地倘佯在漆艺王国里。

如今，在人口不到三万的轮岛市，从事与漆有关的行业约有700家，从业者人数有近3000人。尚古堂、稻忠漆艺堂、大向高洲堂、北村工房、轮岛涂大王、五岛屋、庆冢漆器工房、大彻八井漆器工房、盐安漆器工房都是名店，主导着轮岛漆器的发展动向。

四五年前，日本漆器开始进军中国，以填补漆器在中国市场上的空缺。福井县越前漆器店在上海寻到一家代理商店，销售木制文件匣、插花用具、涂漆钢笔等漆制物品。渐渐地，漆器被少部分人认知，日本漆艺品牌也开始针对中国人设计产品，有了手机壳、高尔夫球杆、家具等漆制品。曾被中国廉价漆器大势冲击的日本漆艺品牌，一边推广日本的漆文化，一边进军中国高端市场。这是一件好事，只有让漆艺走进我们的生活，才能让大众对漆艺有正确的认知，也让中国漆艺在竞争中崛起，重放光芒。

日本十项漆工艺

1.莳绘

莳绘是日本独特的技法。用漆液描绘纹样，再撒金银粉的装饰方法。撒金粉要用“粉筒”，粉筒用羽毛管切成斜口，蒙上纱网，里面装入金粉，振动粉筒，金粉抖落下来。“研出莳绘”是用木炭研磨出在漆层里撒了金粉的纹样；“平莳绘”是只在漆面的纹样上撒细粉，加固打磨而成。“高莳绘”是事先用漆和炭粉在下底上堆高。

2.沈金

在涂漆面上，用刻刀雕刻纹样，再用金粉填埋刻刀的雕痕，中国叫“戗金”。有线雕、点雕、片雕等技法。