时大彬紫砂壶奥秘

　　时大彬善用各色陶土，或在陶土中掺杂砂缸土、碎瓦片，有“沙粗质古肌理匀”之赞语。他制壶极认真，稍不满意，就敲碎弃之，有时十不得一，都不满意，就一只不留。制壶特点，是紫泥中带有白点，而壶盖一经合上，随手拈盖提起，壶身不坠。作品朴雅坚致，后人称为“时壶”。

　　时大彬初信供春，喜作大壶，后作小壶，所制砂壶，具有朴雅坚致的特色，是当时的制壶大师。他制壶特点，是紫泥中带有白点，而壶盖一经合上，随手拈盖提起，壶身不坠。作品朴雅坚致，后人称为“时壶”。“时壶”现存世十余把，其中五、六把来自出土文物，十分珍贵。

　　时大彬(1573——1648)是明万历至清顺治年间人，是著 名的紫砂“四大家”之一时朋的儿子。他在泥料中掺入砂，开创了调砂法制壶，古人称之为“砂粗质古肌理匀”，别具情趣。他对紫砂陶的泥料配制、成型技法、造型设计与铭刻，都极有研究,确立了至今仍为紫砂业沿袭的用泥片和镶接那种凭空成型的高难度技术体系,生于明代万历年间，殁于清代顺治初年。时大彬制壶技艺全面，在泥料配制、成形技法、器形设计以及属款书法方面都有卓 越的成就。

　　时大彬首创了调砂制壶法，即在紫砂泥料内调入硐砂。在紫砂壶烧制成型后，壶表会呈现细小颗粒，达到”银砂闪点“的效果，古人称赞为”砂粗，质古。肌理匀“。这种工艺是很多时壶的一个重要特点，紫砂提梁大壶和书扁壶便是其中的代表作。

　　时大彬两位高足，李仲芳与徐友泉，师出名 门，但创作风格各异。时大彬对有些作品十分欣赏，因此就在徒弟的作品上署上自己的名号款识。这是紫砂行业的一项“特权”，这是对自己徒弟的技艺的一种认可，也是最 高的奖赏。那就有人讲：“李大瓶、时大名”。即李仲芳做的壶，时大彬署的名。因此，可以这样认为，在时大彬的流传作品中，也有其徒弟之作。但确切是哪一件，俱不得而知了。即便如此，此壶的艺术价值也与时壶等同了，甚至会高出一筹。

　　时大彬早期作品模仿供春，喜做大壶，后改做小壶。这是紫砂壶史上一次重大改革，影响所及，直至今日，都以制作小壶为主。时大彬擅长创新，所制茗壶，初期请书家落墨，用竹刀刻出，后自己运刀成书，字体闲雅。其所制砂壶造型，主要有四方、梅花、菱花、八角、六方、僧帽、汉方、龙蛋和提梁等式。

　　时大彬紫砂壶落款，受外洋市场的影响，国内紫砂壶的价格一直较为坚挺，名家壶一样平常约一至八万元人民币，珍品的价位要更高一些。因紫砂壶制作工艺重大，存世量极为有限，以是港台地域及东南亚的藏家以及商人纷纷前来大陆寻宝，苦求未果之后，便转向订制今世名家新壶，而名家产量有限，因此紫砂壶价格大幅上涨，顾景洲、蒋蓉等紫砂巨匠的紫砂壶动辄数万元以致十几万一把，紫砂的珍藏热潮迅速漫延。