无厘头的鼻祖，周星驰的创意源泉，本片才叫经典

作为香港无厘头电影曾经的领军人物，周星驰的影片大多会被年轻的影迷们称赞，天马行空的想象力，不拘一格的表现手法以及夸张的动作表情等等，都混然天成。周星驰独有的魅力实际上并不在于打开后的脑洞，而在于将这些拼天赋的脑洞与本身的表演很好的结合起来。这句话怎么理解？同样是一个场景片段，周星驰的表演大家都觉得很舒服，然而换一个同样搞笑的，同样具有演技的人来表演，就差那么点意思了。这就是周星驰独特的魅力。

当然，这里有先入为主的概念在里面，然而说到先入为主，周星驰的影片的特点就是无厘头搞笑，然而无厘头搞笑却不仅仅是周星驰的标签，因为他的灵感也有一个来源，这个来源如果有人喜欢看老电影的话，就不会对今天推荐的影片感觉到陌生。本片就是1980年的无厘头喜剧《空天绝后满天飞》，不管你曾经看没看过，然而一旦你看过，就能从中找到很多周星驰电影的痕迹。

《空天绝后满天飞》是一部由三位导演共同执导的影片，巧的是这三位导演也都在后来有了自己的代表作。当然，这里不做赘述。我们主要来讨论的就是本片作为一部无厘头喜剧的鼻祖意义。

《空天绝后满天飞》说的是一个参加过二战，当过飞行员且有着战后创伤综合征的年轻人，他为了挽留自己的妻子而误打误撞的登上了一班飞机。结果这班飞机在飞行途中遭遇到了罕见的乘客食物中毒事故，危急关头，青年人使尽浑身解数，最终使得飞机安全降落。而青年人在此次事故中表现出来的英勇，也重新赢得了妻子的芳心，最重要的是，青年人因此克服了自己的战后创伤综合征，他的生活也回归正常。

这就是本片所要讲述的故事，乍一看，这个故事并没有什么特殊的地方，然而就是这样一个简单的故事，如果我们能回忆一下周星驰的影片，实际上每一部看似搞笑的无厘头电影，中间支撑它发展的剧情也不都是很复杂。这样一对比，本片的特点就彰显了。这个故事简单吗？这个故事不简单，因为里面加进去的料太多了。

如何将简单的故事与观众之间的距离逐渐拉近，且让观众感觉到很受用，答案就是加东西。《空天绝后满天飞》在加东西方面可谓是登峰造极。任何一个场景中都会被加进去各种各样的佐料，使得简单的场景瞬时变得妙趣横生。这就是本片的特有魅力。

喜剧电影之所以会成为喜剧，原因就在于电影创作者会让简单的场景妙趣横生，通过一个个的冲突制造，让很多场景的人，常见的事情变得非常具有矛盾性。朴素的道理，理不歪，笑不来。一旦片中的角色在简单的场景中表现出来一种滑稽的动作或者台词，那么这种冲突就会被放大化，观众自然也会收获笑声。但记住，这种滑稽并不是建立在刻意卖丑的基础之上的，这也是为什么本片会和周星驰的电影不讨人厌的原因所在，即使某种程度上也算是恶俗了。

可能很多观众在看到片中的男主说死了好几个人之后，就会想到《大话西游》中的唐僧，这也没错。唐僧的灵感或许确实是来自于本片，然而刘镇伟并没有对于这那个角色进行完全的照搬，而是在自己的剧本中给他找到了合适的位置。搬运过来的创意如果能很好的落地的话，那就是可以为自己服务的。这就是为什么《空天绝后满天飞》和《大话西游》都可以成为经典的原因之一。搬运或者是启发并不会成为阻碍自己进步的绊脚石，相反，如果运用的恰当，最终，这种搬运会促成自己的成功，或者给自己新的启示。周星驰的电影能获得成功，源于后者。

以此来看，无厘头电影作为一种特定的电影类型并不是横空出世的，相反，它不过是喜剧发展到一定阶段后的自然而然地产物罢了。当矛盾冲突，当错位效果，当讽刺荒诞都被用过之后，再去沿袭前者就没有什么意义了，于是，将这种可能出现的行为错位附加到正常的场景之中，这种夸张的演绎形式便会得到观众们会心地认同。于是，新的喜剧形式，无厘头喜剧便会诞生。

时至今日，我们对于喜剧的态度总是感觉很暧昧，艺术的表达在广义范围内已经陷入到了一种瓶颈。没有人思考艺术的前途问题，转而是更多的人更愿意将自己的精力放在所谓的“致敬”上。因为怀旧不是一种罪，反而会给自己的形象加分。这也就是为什么很多喜剧节目总是嚷嚷着“喜剧的内核是悲剧”一样。喜剧从来就没有固定的内核，它不过是一种逗人乐的方法，如果忘记了开拓，那么抄袭就是一种罪。周星驰没有忘记，同样的《空天绝后满天飞》之前，它或许也不是唯一。

……

你好，再见