顶天立地——大锥 巨写意花鸟作品
追求极限的“笔墨斗士”
文/手辰
写意自北宋诞生至今，对“笔墨”的追求就从未停步。两者密不可分，后者不仅是前者的核心技法，更是衡量作品高低的唯一标准。
在漫长的千年中，先贤们苦心孤诣、推陈出新，把笔墨的技法由低处推向高处，把笔墨的形式由简单推向复杂，把笔墨的内涵由浅显推向深刻，中国画更以此成为傲视宇内的伟大艺术。
笔墨写意之传统从历史中走来，又在发展中探索新意，新旧碰撞，开拓极限。北宋苏轼以行书入画，先创文人画理论；元赵孟再提“书画同源”；明徐渭以草书入画，开创大写意先河；清赵之谦以碑印入画，创立“金石画风”，奠定金石笔法至难至高地位。
上世纪，吴昌硕、齐白石、黄宾虹、潘天寿执篆隶刀笔，力求“金石气”，成就“诗书画印”四绝合一，高峰并矗，标程百代。鉴于四老如此高超的“笔墨造诣”，上世纪末，业内尊他们为“四大家”。
今现偏执狂大锥，不仅以“为先贤续绝学”为己任，更存超越前人之野心。其取艺名“大锥”励志，意喻“大笔如锥画沙”。更自甘寂寞，潜习研习几十载，其志可嘉，其情可悯。
大锥用笔，全从书法来，在扎实的“颜筋柳骨”根基上，行习王羲之、米芾、王铎、黄庭坚、何绍基、李思训，草习张旭，篆习石鼓文，隶习张迁、三公山碑，练成史上最大、最重、最圆、最苍、最厚等极具特质笔法，登临“笔墨”巅峰。
大锥用墨也有极高追求，以破墨、泼墨为主，五法具备。意图极尽变化，并彰显清华。
大锥绘画心仪四贤，习徐渭之性情；习八大之意韵；习吴昌硕之用笔；习齐白石之绘物。
我观大锥笔墨，苍茫宏大，高古遒厚，觉大锥之名名符其实。当然，其是否得偿宏愿，读者自有评断。
这次展出作品笔墨之大，超传统大写意范畴，故称“巨写意”；展出作品尺寸之长，一纸擎天，故名“顶天立地”。这未尝不可将其看作“笔墨斗士”在极限上的又一尝试。
祝愿大锥展览圆满成功。期盼其下次更精彩的表现。
作品尺寸：3.6米 X 0.72米
作品尺寸：3.6米 X 0.72米
作品尺寸：3.6米 X 0.72米
作品尺寸：3.6米 X 0.72米
作品尺寸：3.6米 X 0.72米
作品尺寸：3.6米 X 0.72米
作品尺寸：3.6米 X 0.72米
作品尺寸：3.6米 X 0.72米
作品尺寸：3.6米 X 0.72米