泼彩山水《清秋晓岚图》画法步骤

1.笔墨淡彩的运用

用淡彩大笔触，中侧锋结合画出石头的结构，手指执笔要稳而有力，要灵活，不要抓死，然后用浓墨勾擦山石的肌理，达到墨破色的效果。↓↓↓

观自在菩萨，行深般若波罗

每年花开时节，我邀约朋友来家共赏。赏花只让识花人。我们有时在露天，有时搬到客厅，有时搬进阳光房，轻松音乐，焚香品茗，谈天说地；瓜果佐酒，漫论诗书。用一位作家朋友说的话，“醉里挑灯看花”，是有意思的事：等待羞涩的美人，在在千呼万喚中，一点一点地展现它的秀色。未开放时绛紫色的花苞象小家碧玉；开放时，它有着別的花所不及的气度，洁白的花瓣，一点点向外舒展，如美人伸着懒腰，虽然柔情似水，但它开放的样子，极其狂放，闭谢的姿势也刚烈异常，象倒挂金钟，不减姿态。宗彪、王寒夫妇，文字唱和，各领千秋。他们连续三年，每次坚守三五小时，观察细致入微，与我们共享昙花开放的美好时光。《江南草木记.昙花》，讲到了这件乐事。撮影家叶晓光，为昙花留影作画册；卢霞客与台岳学子，诗词唱和：小暑台风送清凉，安心静观渐开花，妙曼多姿色。人到闲处，你我他。

赏昙花能让人变得清明与宁静。如果地球与宇宙相比，地球只是“太平洋上的一粒沙”。昙花虽然弾指芳华，轰轰烈烈，但也是刹那美丽，瞬间永恒！人呢，以百年记，也不过是三万六千五百多天，在历史长河中，能有雪爪鸿妮，实是不易。有一付对联说得有意思：若不撇住终有苦，各能捺住即成名。横批：撇捺人生。撇不出即苦，捺收得住是名，一撇一捺是人字。人生几何？我欣赏昙花。巜人类简史》中有一句著名的话：“新世纪的口号，快乐来自于内心”。

2.先泼重墨后泼重彩

用大斗笔侧锋泼浓墨，顺势勾出一些旁边的山体，等泼的浓墨稍干，可调石青、三青泼重彩上去，按自己的意愿渗化、流动，其中浓破淡、淡破浓，都是为了在丰富墨彩变化和山的脉络造型的同时兼顾彩墨的边缘，上端就是山的轮廓，造型要坚实才能立得住。↓↓↓

3.墨破色之法

先用大笔没骨法泼彩，要自然并有变化，等色彩稍干，再用重墨泼到刚泼的色彩之上，使墨彩交融，然后用中锋勾画出山石纹理。↓↓↓

4.色和墨结合画法

用中侧锋相交，使用勾皴擦结合画法，这种画法可用于远山和夕阳西下的山石景色描绘。↓↓↓

5.泼彩秋山画法

调重墨泼出山石的形态，趁墨色未干泼上大红加朱砂，略加藤黄色，使之互相渗化，产生微妙的层次，既浑然又有渐变，同时要注意留白，不要一次泼得太满，要为进一步深入造境留下余地。↓↓↓

6.泼墨法

以浓墨散锋画出山头形状，行笔时注意山石的阴阳向背，除注意形体结构之外，更须强调笔势、笔锋和笔法的运用。↓↓↓

.....................................................《清秋晓岚图》画法步骤

步骤一：根据构图，先用重墨画好前面的山石，中间或后面的山石可加点赭石色，用笔注意虚实变化，主峰山脚纹理用淡墨渐渐模糊淡化，但要适可而止。↓↓↓

步骤二：继续用浓淡墨皴擦，加强山石的浑厚质感，在近处和主山的顶上加画松树和夹叶树，山上或山腰处多点苔点，以增强画面丰富感。↓↓↓

步骤三：用淡墨渲染山的结构，注意用不同墨色加以渲染，烘染时最好用羊毫笔，要轻描淡写，便景物像罩上一层薄薄的面纱一样。主山顶用大红和赭石刻画。↓↓↓

步骤四：用石青和橙黄、橙红填画前面和山上的夹叶树。将画面打湿，渲染云彩和天空，注意浓淡变化，增强画面气氛。↓↓↓

步骤五：山石用花青加石青分染，增加山石的色彩和厚重感，主山暗处再泼红黄相调和的金黄色，以突出秋天的感觉。↓↓↓

步骤六：最后加一群飞鸟，动静结合，以达到鸟鸣山更幽之感，题款、钤印。↓↓↓

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