内陆媒体狂骂,奥斯卡捧为最佳,20年后它是武侠经典
2019年的戛纳,依旧少不了中国影人的面孔。
刁亦男胡歌带着《南方告别的车站》冲刺大奖,巩俐与新任老公雅尔在戛纳撒狗粮,而章子怡带着《卧虎藏龙》出现在了那里。
转眼间,《卧虎藏龙》已经公映20周年了。
这20年,章子怡也从20岁的小姑娘变成华语乐坛半壁江山汪半壁的妻子。
李安用20年拿了两个奥斯卡小金人,成为在国外最吃得开的华人导演。
《卧虎藏龙》也饱受内陆媒体恶评的武侠片变成了经典作品。
想当年,影片在内陆公映,有的认为打斗不好看,像跳舞。有的认为剧情不好,故事走向没逻辑,还有人指出话剧对白太文,和武侠片的基调不和谐。
名导也有表示不满的。
王晶认为,章子怡的英文发音糟糕。
姜文表示,这是20年前的东西,《卧虎藏龙》不新鲜了。
有奥斯卡最佳护体的《卧虎藏龙》,终于跑赢了时间,在戛纳的大银幕上重放光辉。
影片的女主章子怡还收到李安的祝福,
“当年在中国拍这部电影相当有难度,你是如此之人才,且有浑然天成的才能,应该说是才华之上更有修为,你倾注于这部电影的努力也让它在全球各地大放异彩,你当时才只有19、20岁,为全世界、为我带来一股清新的气息。”
当然,《卧虎藏龙》也成就了章子怡,是她修成国际章金身的重要一步。
作品和演员,从来都是相互成全的。
在选角方面,李安曾邀请李连杰饰演李慕白,他当时为了照顾有孕在身的利智,推掉了邀约。
后来,这个角色给了周润发。
对于玉娇龙,没有人否认,章子怡是不二人选。
玉娇龙的争强好胜竟与章子怡非常和谐。这个在她最具有代表性的电影《一代宗师》同样如此。
正是章子怡本身带有的强烈表现自我的好胜心,因为遇见了李安,最终成就了经典的玉娇龙。
章子怡能够尝试打女角色,和和杨紫琼不同,并非有武术功底,而是舞蹈功底。
凭借出色的舞蹈功底,章子怡出演了《英雄》《十面埋伏》《一代宗师》等大导的作品。
如果只是打得好看,角色也能有形无神。
《十面埋伏》中,章子怡长袖击鼓那么漂亮,比不过《卧虎藏龙》中章子怡竹林拂面那么惊艳。
差在了哪里?
是角色身上有无灵魂。
《卧虎藏龙》中的玉娇龙是有灵魂的角色。
下面简单分析下玉娇龙的人物设定。
王府千金,从新疆远赴北京,给官二代家的公子当贵妇。
然而,途中她爱上了放荡不羁的江洋大盗罗小虎。
到达北京城后,玉娇龙也并不安分,打起了青冥宝剑的主意。
她身上有一个江湖梦。
如果说安分守己的王府千金是玉娇龙的社会化人格,自由不羁的侠客梦才是被压抑的自我。
李安用大量细节来完成玉娇龙角色形象的塑造,如果看不懂这些细节,很容易觉得《卧虎藏龙》是一部乏味的武侠片。
我们且看俞秀莲要来北京见贝勒爷,影片给了北京城的全景。
横平竖直方方正正的北京城,象征着这是个高度规范化的礼乐之城。
生性自由不羁的玉娇龙就生活在这座城市中。
压抑啊压抑,是玉娇龙在北京城最大的感受。
当她听说青冥剑的消息,内心开始蠢蠢欲动。
她拿到这把剑,助力自己行走江湖。
在盗剑的过程中,玉娇龙还与俞秀莲发生了打斗。
两个人的打斗风格也不相同,代表着不同的人物性格。
俞秀莲的招式刚健质朴,象征她性格沉稳。
玉娇龙的打斗飘逸灵动,代表她着爱好自由。
其实两个人的性格,从一出场就有暗示了。
俞秀莲第一次亮相是站在对联前,后面的字体“礼乐”是隶书。
礼乐用隶书,寓意俞秀莲深受儒家文化影响,知书达理,善于隐忍。
她默默喜欢李慕白,却不敢踏出一步。
所以李慕白春心荡漾,暗示俞秀莲一起私奔,她并没有行动。
而玉娇龙出现时,也是站在对联前,字体行草。
行草具有鲜明的自由气息。
不要以为这是巧合,玉娇龙秀书法,正是行草。
俞秀莲和玉娇龙两个人,简直是两种文化基因的产物。
俞秀莲深受儒家思想影响,存天理灭人欲,所以时刻供奉着亡夫(只是有婚约)孟思昭的牌位。
她与李慕白心生爱意,却迟迟没有在一起。
而玉娇龙更偏向于道家思想,任自然,逍遥游。
她能理解李慕白的精神苦闷,所以才会问李慕白始终没有说出的话,
你要剑还是要我。
玉娇龙的成功之处就是她的行为和人物的精神世界一脉相承,能够让我们感受到角色的血肉与呼吸,这是李安的导演功力。
玉娇龙的塑造也证明李安是个了不起的导演,因为他能够顺势而为,让演员达到最优解。
这是好演员的幸运。