书法作品的艺术表现

书法作品的艺术表现

（转自：元典艺术）

书法作品的书写既要遵循章法规则要求，还要以理论知识为基础，了解章法好的作品是怎样通过考虑设计，来表现出书法线条艺术的，进而体现出章法之美。
　　书写章法具备的内容层次：
　　一、韵律
　　书写一幅作品时，是不可能以同样的书写速度一贯到底的。笔画之间、字与字之间的先后衔接，必定会出现快、慢、疾、缓、断、连、聚、散的节奏，即古人所谓“锥划沙”、“屋漏痕”等。这其中，便体现出了章法的韵律，就好像乐曲结构中的旋律一样。书写时出现的笔断或意连，字之间尤其是行草书出现的字连与不连，这无形之中就增加了一种节奏，多了一份韵律，使书写便捷、意态活泼、气势贯注。这样笔画、字的形象与节奏的和谐统一，便产生了韵律的美。
　　二、疏密
　　汉字基本上是方块形体，其本身笔画的排列就有疏密之别，因此可以利用这一特点，有意去强化夸张这种疏密关系，创作出新的感觉。一般来说，笔画疏则虚处多，笔画密则实处多，虚实则形成了疏密。我们可以通过汉字本身笔画的繁简，形成自然的疏密，但这样往往满足不了艺术上的要求，因此，就可以通过人为来制造疏密，即用辩证的艺术观点，使疏密实现更高层次上的协调统一。当疏不疏，反成寒乞，当密不密，必致荒凋；不疏不密，无味可寻。因此，为了改变线条的均衡排列，可利用增减来制造疏密，组合变化，增加一字之内、一行之内、一篇之内的对比；可利用笔画以外的空白与落金之墨痕形成对比；可利用上文的书写与落款文字的差异形成对比；可利用字中最后一笔的延长、连带极大的占有空间与其它处密集的字群形成对比；可利用墨色的浓淡干湿形成对比。诸如此类，通过疏密的处理，自然会使章法生动有致。
　　三、顾盼
　　顾盼是在作品的字与行之中所体现的。字有正侧，笔画有中、上、下、左、右、左上、左下、右上、右下之别，中间笔画书写，四周可以照应，向心内聚。而作为侧，向左者背右，向右者背左，向上者背下，向下者背上，好似人聚之一堂；这实际是章法中的小章法问题。因此，应使居上者顾下，居下者顾上，居右者顾左，居左者顾右，居中者四周相顾。在行之间，群字与群字之间，也应避让、照应、迎合、敛放、互不冲突。印章的使用，上下款的书写亦应如此。这种顾盼的手法运用得好，则会使字的姿态生动，情意如谐，使行左右呼应，贯气畅达。
　　四、参差
　　虚实的巧布会造成疏密的不同而参差，这正是调整虚实的良方。字本身有纵横、斜贯之势，一幅作品字与字的位置有高低，字的偏旁有上下左右，线条的长短也不等。如此情况，自然会使书写后出现的空白呈现不规则形态，笔画在书写时也是纵横交错，左右迎合，穿插避让。这种分布上的对立，明暗中的交融，自然会呈现出多层次的错综参差。我们要巧发于心，统一构思，利用这种手法避免篇章的呆板，这样，无论是书写者，还是欣赏者，自然都会有和谐、舒适之感。
　　五、贯气
　　姚起孟在《字学臆参》中说：“欲知后笔起，意在前笔上。明此则笔笔呼应字字接贯，前后左右，一气相生。”所含之意，即在书法作品中，由管领一字以致通篇，要筋脉相连，首尾贯气，字字意连，行行意应。字内行间最忌气脉不通，笔势不顺，生拼硬凑。这也是人们常提的气势、行气等词汇的应用。贯气，首先应做到笔法，这要靠牵丝萦带使两个字或更多字按照一定的顺势、法度连在一起。作为行、草书，笔连表现得尤为强烈、外露，甚至一组笔画成一组字群牵连而映，笔不离纸，形成草书。贯气所表现的第二个方面为意连。笔连是上笔带起下笔，一个字通过最后一笔的牵带接着写出下一个字。此方法使用比较有限，即使草书也不见得如此，因此，更多的是采用意连，上下笔，上下字之间没有牵丝，笔画之间断开而意仍相连，好似没断，行气依然贯注，多存于行楷书与行草书之中，另外，人们在书写时无论横向还是纵向，都是追寻一个有形无形的线，如果我们将每个字画一条中轴线，这按照笔势做倾斜所成的轴线若连在一起，则形成了这幅作品的轴线圈，这样就会有一定的错位，起伏的波动细研究而后会发现每行字之间的轴线会有重合、相交、平行等情况，而这些恰好形成了富于节奏的行气，自然流畅，初看平淡无奇，细看意味无穷。
　　六、其他
　　一幅作品要体现出章法美，要在轻重、呼应、挪让、布势、离合、燥润、对比等众多方面下功夫。要避免单一，多取情趣，书写时应根据不同情况做出不同处理，使整体统一。