诗词油画

这样的名词是生造的。不过为了表达的时候方便，生造一些名词，是要的。

西方油画的历史，可以看出来，最早是宗教主题。那时候都是画基督和基督的故事。后来是罗马希腊神话。再后来皇室和达官贵人肖像。慢慢的一般有钱人也开始请画家画肖像，就是文艺复兴时期。而肖像中的背景比如静物和风景，也成为独立主题。而大场面的历史事件，就是史诗或者战争，还有比如拿破仑加冕，都是油画的主题。

到了印象主义时期，西欧绘画思想开始强调“为艺术而艺术”，法国为代表的绘画思想开始倾向于“不讲故事”。当然那时候俄国还在继续批判现实主义的绘画，就是巡回展览派。之后现代主义和抽象主义风行，于是不讲故事成为西方绘画的一个原则。比如常常听到的教诲是：凡是可以用语言音乐文字表达的东西，都不是绘画。或者反过来说，绘画就不要通过文字语言音乐来表达自己。

讲故事的油画，很少很少了。连标题最好也没有。比如赵无极的抽象画，标题就是画成的日期。

但是现代主义艺术的哲学思想，就是突出多样性。如果没有标题是一种表达方式，那么有标题就也是一种表达方式。

推而广之，中国古代绘画以诗词创意或者寓意，也是一种表达方式。无所谓对错。

中国古代为什么以诗词创意，这个我们今后再做讨论。只是当今绘画，我看国画配诗词的，还是比较惯常的做法。而油画配中国诗词，却罕见了。

可是用诗词创意，本来应该一乐事也。何必作茧自缚？于是在试验水墨油画以后，自然而然地按照诗词的创意，画水墨油画，感觉很顺畅。

最近的作品《张继.枫桥夜泊》：

张继的诗句本身就是一幅画。当然可能再画都画不出诗词的那种朦胧恬静的意境。但是，诗词和画如果作为一个整体，那就是另一说了。这个我们今后再来议论中国画的诗书画的概念。

这幅画是丙烯画布，所以没有再固守水墨的格局。这是混合了油画和水墨的两种手法。

中国的诗词是一个巨大的宝库，以画配诗，诗书画一体，表达我们的诗兴，岂非乐事？