清代书法家代表人物之·曾国藩，书法讲究笔笔有法，从不逾规矩
曾国藩（1811年11月26日－1872年3月12日），初名子城，字伯涵，号涤生，宗圣曾子七十世孙。中国近代政治家、战略家、理学家、文学家，湘军的创立者和统帅。我们给大家欣赏过曾国藩的大字，极富高堂正格又具碑之刚健，只是庙堂风盛的清书坛，没能带给你太多意外。
后来，给大家看过曾国藩的手札。洋洋洒洒，率性洒脱，采撷李北海、褚柳颜、赵孟烦及何绍基…你还是淡定，手札性情本就如此？
而今天要为思友们带来曾国藩小楷欣赏，《曾白珩先生墓表》不好意思，要让你吃惊了！
此前，您应该没想象到曾国藩能写如此小楷吧？
曾国藩在书法上的突出成就一直为他历史上的重大影响所掩盖。他对当时阮元抛出的南北书派论有独到的认识，他既赞成又提出批评，主张南北兼而有之，看到没？辩证法的姿态，多可贵。。
曾国藩作为持心甚严的传统儒家知识分子，修身，齐家，治国平天下，成为他终极的人生理想和追求目标，并且他也臻达了这种理想境界。于书法一道，他将其与礼仪、学问作整合观，视为人生修养的一部分，而不是孤立地就书论书。
曾 国藩的小楷与小行书劲健遒俊而华美，是整个清代的典范。他应是与同代包世臣、何绍基齐名的大书家。曾一生勤勉于书法创作，走过了一条由泛而专，由继承古典 到创新时尚的曲折探索道路。他留下了近130万字的《日记》是中国古代罕见的一部巨型书法作品。他的楷书劲健刚拔，竖起了一面承唐继宋明而刚柔相济的正书 旗帜。
颜柳的雍容和挺拔，藏逆与收放，曾国藩总督完美地将婀娜刚健融为一体，小楷《曾白珩先生墓表》彻底让您感觉到这位清朝士大夫的翰墨功夫。
其实，曾国藩作为一名进士出身的士大夫，对于临池瀚染用功亦是很深的。青少年时勤奋习字不用说，就是后来带兵和做官的时候，对于下属呈文的批复全用楷书。他一生写的日记、书信及奏稿上千万字，也都是用的楷书或行书，藉以练习书法。尤其是到了晚年，他硬是把书法作为含蓄表露自己情感和心境的一个最终目的来对待。他毕生对于书法的原理和技巧等要领，由此及彼地提出了许多独特的见解，在中国书法史上占有一席重要地位。博采百家，并融众长，是曾国藩在书法实践中探索的一条路子。他初学书法，主要是临摹字帖。他曾在一则《日记》中写道：“夜写零字甚多。近来军事无利，诸务废驰，作书法略有长进。大约书法不外羲、献父子。余以师羲不可遽几，则先师欧阳信本；师欧阳不可遽几，则先师李北海。师献不可遽几，则先师虞永兴；师虞不可遽几，则先师黄山谷。二者并进，必有合处。”他学书法的这条路子，正是历来多数书法家主张并实践的路子。但到晚年，他又多次反省自己：“因余作字不专师一家，终无所成。”可见，曾国藩对于初学书法者，力主先师一家，然后方可采摭众长，融为一家，以形成自己的独特风格。
学用笔，学结体，是曾国藩探索书法的一大技巧。他说：“大抵作字，只有用笔、结体两端。学用笔，须多看古人墨迹；学结体，须用油纸摹古帖。此二者，皆决不可易之理。”如何用笔呢？曾国藩说：“日内作书，思偃笔，多用之于横，抽笔多用之于竖。竖法宜努、抽并用，横法宜勒、偃并用；又首贵有俊拔之气，后贵有自然之势。”又说：“作字大约握笔宜高，能握于管顶者上，握至管顶之下寸许者次之，握至毫以上寸许者亦尚可习，若握近毫根，则虽写好字，亦不久必退，且断不能写好字。”何谓结体？曾国藩继承古人论述结体之法，结合自己的实践，概括为“四法”。他说：“作字之道，点如珠，画如玉，体如鹰，势如龙，四者缺一不可。体者，一字之结构也；势者，数字、数行之机势也。”
在学用笔、学结体的同时，曾国藩还善用墨色和注重字的间架。他综观古来一切著名书法家，都对用墨的浓淡和墨质的好坏非常讲究，因而谆谆告诫儿子纪泽：“以后作字，须讲究墨色。古来书家，无不善使墨者。能令一种神光活色，浮于纸上，固由临池之勤、染瀚之多所致，亦缘于墨之新旧浓淡，用墨之轻重疾徐，皆有精意运乎其间，故能使光气常新也。”对于字的间架，他认为，“习大字，总要以间架紧为主。写成之后，贴于壁上观之，则妍媸自见矣。”并教导纪泽：“吾自三十时，已解古人用笔之意，只为欠却间架工夫”，“尔以后当从间架用一番苦功。”
曾国藩在书法上的成功，主要取夺于他的恒心和毅力。他认为，一个人要想把字写好，并想成为一代书法大师，不必求速效，而要靠日积月累，持之以恒。他自幼练书法，一直练到老，从未间断过。他字谕纪鸿说：余“四十以前在京所作之字，骨力、间架皆无可观，余自愧而自恶之。四十八岁以后，习李北海《麓山寺碑》，略有进境，然业历八年之久，临摹已过千纸。今尔用功未满一月，遂欲遽迹神妙耶？尔不可求名太骤，求效太捷也。”又在一则《日记》中写道：“近岁在军，不甚思索，但每日笔不停挥，除写字及办公之外，尚习字一张，不甚间断。”他还在家中告诫子弟：“习字须有恒，每日临帖一百字，万万无间断，则数年必成书家矣。”他指出：学习书法，到一定程度就会出现“手愈掘，字愈丑，意兴愈低”的“困”境。如果困时能做到“切莫间断，熬过此关，便可少进。再进再困，再熬再奋，自有亨通精进之日。”
文如其人，字亦如其人。书法艺术是最能体现作者精神素质和个人特征的。曾国藩的书法美学观，与其论诗文一样，分为阳刚和阴柔两象。他说：“作字之道，刚健、婀娜二者缺一不可。余既奉欧阳率更、李北海、黄山谷三家以为刚健之宗，又当参以褚河南、董思白婀娜之致，庶为成体之书。”但比较起来，曾国藩不大喜欢纤弱、阴柔的字眼，较喜欢张迳、阳刚的字眼。他说：“杜陵言'书贵瘦硬’，乃千古不刊之论，东坡驳之，非也。”
源远流长的中国书法，是传统的民族艺术，其形式多样，内容丰富，技法复杂，具有独特的审美价值和艺术价值，随着中华文化的广泛传播，正在进一步地普及与提高。曾国藩的书法及其书法论，在今天仍不失欣赏和借鉴的价值。曾国藩以为学书法有三条门经：一是从赵字入门。他以为赵孟頫的字集古今之大成，既有初唐大书法家虞世南的骨架，又参以钟绍京的风格。曾国藩称其字上窥二王。下法山谷。此一径也.其二，学中唐李北海，而参以颜鲁公、徐季海之沉着，此又一径也。其三，自初唐虞世南人手，上溯二王及晋六朝诸贤，世称南派者也；或由李北海以溯欧、褚及魏北齐诸贤,世所谓北派也。学书者须窥寻此两派的区别。同时须知道，南派以神韵胜，北派以魄力胜。苏东坡、黄山谷近于南派；米芾、蔡京近于北派。赵子昂合二派而汇为一。
谈及学书的方法时，曾国藩认为，大抵写字只有用笔、结体(间架)两端。学用笔，须多看古人墨迹；学结体，须用油纸摹古帖，这两个方面都是不可偏废的。小孩子写描红(影本)，肯用心者，不过数日必与其摹本字相仿。一般而言，摹仿古人字帖间架，每日用油纸摹帖，或百字，或二百字，不过数日，间架与古人逼肖(相似)也。写字中锋者，用笔尖着纸。古人谓之“蹲锋”，如狮蹲、虎蹲、犬蹲之象。偏锋者，用笔毫之腹着纸。不倒于左，则倒于右。当将倒未倒之际，一提笔为蹲锋，是用偏锋者，亦有中锋时也。此用笔之法也。作字还须换笔，凡转折之处，如“丫刁L乙”之类，必须换笔，不待言矣。如并无转折形迹，亦须换笔者，以一横而言，须有三换笔(一“。”为换笔处，未向上挑所谓磔(捺)也；中折而下行，所谓波也：右向上行，所谓勒也；初人手所谓直来横受也)；以一直言之，须有两换笔(了：一一一直横人，所谓横来直受也；上向左行．至中腹换而右行，所谓努也)；捺与横相似，特末笔磔(捺)处更显耳(-直被磔人)；撇与直相似(特末笔更撤向外耳。了。一一停掠横入)。凡用笔，须略带欹斜之势；如本斜向左。一换笔则向右矣，本斜向右，一换笔则向左矣。举一反三，多练习便能悟出其中的窍门。笔磔(捺)法如右手掷石以投入，若尚左边平掷则不得势，'若向右边往上掷，则与捺末之磔(捺)相似，横末之磔亦犹是也。《化度寺碑》磔法最明， 《张猛龙碑》磔法亦明。
写大字以间架紧为主，写成之后贴于壁上观之，则美丑自见。写篆字要有帖意，间架须紧。李少温的篆帖《三坟记》、《栖先茔记》和邓石如的篆字《西铭》、《弟子职》之类都是学篆字的极好范本。谈到执笔，曾国藩以为高执笔为佳，低执笔太拘束，而高执笔则松活。学书当法四大名家，欧、虞、颜、柳四大家是诗家之李、杜、韩、苏，尤为天地之日星江河也。其“真美人不甚争珠翠，真书家不甚争笔墨”的见解至为独到。
今举曾国藩论书法箴言如下：视少许笔尖为“四方铁笔”起笔收笔皆藏锋，无一笔撒手乱丢，所谓有往皆复也。古人每笔中间必有一换，如绳索然，第一股在上，一换则第二股在下，再换则第三股在上也。笔尖之着纸者仅少许耳，此少许者。吾当作四方铁笔用，起处东方在左，西方向右。一换則东方向右矣。笔尖无所谓方也，我心中常觉其方，一换而求，再换而北．三换而西，则笔尖四面有锋，不仅一面相向矣。二日结字有法，结字之法无穷，但求胸中有成竹耳。凡作字总须得势凡作宇总须行势，务使一笔可以走千里。笔无势则局促而不能远纵。持之以恒．自尔精进人生惟有常是第一美德。余早年于作字一道，亦尝苦思力索．终无所成，近日朝朝摹写，久不间断，遂觉月异而岁不同。可见年无分老少，事无分难易，但行之有恒，则自为种树畜养，日见其大而不觉耳。练字不可求速效字谕纪鸿：尔．学柳帖《琅邪碑》效其骨力则失其结构，有其开张则失其梡搏。古帖本不易学，然尔学之尚不过旬日，焉能众关毕备。收效如此神速。余昔学颜柳帖，临摹动辄数百纸，犹且一无所似。佘四十以前在京所作之字，骨力间架皆无可观，余自愧而恶之。四十八岁以后，习李北海《岳麓寺碑》，略有进境，然业历八年之久。临摹已过千纸。今尔用功未满一日，遂欲遽跻神妙耶?余于凡事皆用困知勉行工夫。尔不可求名太骤，求效太捷也。以后每日习柳字百个，单日以生纸临之，双日以油纸摹之．临帖宜徐，摹帖宜疾，专学其开张处。数月之后，手愈拙，字愈丑，意兴愈低，所谓“困”也．困时切莫间断，熬过此关，便可少进。再进再困：再熬再奋．自有亨通精进之日．不特习字，凡事皆有极困极难之时，打得通的，便是好汉。
曾国藩信札