万彩的钧窑，无力的声张：一个钧瓷艺人的心声
“入窑一色出窑万彩”，是钧瓷最靓丽的写照。
在钧瓷“万彩”、“万象”的背后，也有不和谐的音符。
那么，在“万彩”的钧瓷行业，一个普通钧瓷艺人的心声是什么呢？不妨看一看《一个钧瓷艺人的心声》。
此文是一个钧瓷艺人在首届中国（河南）工艺美术与知识产权保护论坛上的讲话稿，今日全网首发，以飨读者。
各位领导，各位专家、学者，工艺美术界的朋友们大家好：
很高兴受邀前来参加“首届中国（河南）工艺美术与知识产权保护论坛”。我相信，论坛的召开是中国工艺美术行业的一件盛事和幸事，我谨代表钧瓷界的全体同仁对大会的胜利召开表示衷心的祝贺；对大家的真知灼见，在工艺美术发展与保护取得的累累硕果表示由衷的期待。
作为嘉宾围绕“工艺美术的知识产权保护”这一主题发言，本人有些许惶恐。作为工艺美术行业的从业者，今天我谨从“厚重的钧瓷文化”、“我的艺术追求”、“我的困惑”、“我的一些知识产权保护方面的感悟”四个方面讲述“一个钧瓷艺人的心声”。
一. 厚重的钧瓷文化
河南是中华文明的摇篮，几千年的文化沉淀形成了中原这片沃土厚重的文化，并成为了中华文化的重要源头和核心，在漫长的中国历史长河中，长期居于正统的主流地位。从某种意义上讲，中原文化在一定程度上代表着中国优秀的传统文化。以玉文化、青铜文化、陶瓷文化为主要载体的中原文化，成为了河南乃至中国最重要的标志性文化符号。中原传统文化的发展，对中华优秀传统文化的传承和发展将起到巨大的推动和引领作用。
钧瓷文化的核心主要体现在以下三个方面：
1、开创了中国铜红釉的创世先河；
镜头下漂亮的钧瓷釉色，photo by zhangyi workshop
2、遵循了天人合一，道法自然中华优秀传统文化的精髓理念；
3、体现了端庄大气、雄浑厚重的皇家气度。“家有万贯不如钧瓷一片”充分体现了钧瓷文化的本质和内涵，钧窑的窑变艺术是钧瓷先人对中国陶瓷的一大贡献，开创了中国陶瓷美学的先河，改变了当时南青北白的陶瓷格局，使中国陶瓷进入了五彩斑斓的世界。
钧瓷的美体现在工艺和釉彩的幻化，代表钧窑文化顶峰的宋官钧以简约、雄浑、厚重著称。宋官钧把皇家的造物理念融入到钧瓷作品中，体现的是高贵和奢华；把工艺在国家层面展现到了极致，在釉彩方面最明显的体现是窑变：即在钧瓷烧制过程中所产生的不能人为控制的色彩。
我来自河南省禹州市神垕镇，那是我的家乡，也是生我养我的地方。几千年的陶瓷文化在家乡的土地上传承和发展，这里也是中国宋代五大名窑钧窑的发祥地。作为一个地道的神垕人，我感到由衷的骄傲与自豪，钧窑以其独特的制作工艺和深厚的文化积淀在中国陶瓷上熠熠生辉，占据着重要的文化地位，成为中华文化最优秀的组成部分。
赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫，大自然丰富幻化的色彩都有可能在钧瓷作品中得以展现。与富有多变的纹路，釉中灿若星辰的微小气泡，相互交织，变化万千，构成了一幅幅迷人的画卷。有层林尽染的雄厚，有清风明月的怡人，有火树银花的绽放，有中国传统文化的深邃。“高山云雾霞一朵，夕阳紫翠忽成岚”是钧瓷美轮美奂的真实写照。
镜头下漂亮的钧瓷釉色，photo by zhangyi workshop
钧瓷的美不仅在釉彩，二液分相釉的烧制成功是钧窑先人对陶瓷文化的一项重大贡献。钧瓷的釉质给人提供了含蓄之美，在钧釉中存在着大小不等的气泡和细小的结晶，二者的共同作用是钧釉呈现了温润如玉，乳光内含的艺术效果。清新而不张扬，温润而不夺目，这种莹润的质感给人带来了心情愉悦的艺术享受，在陶醉中感受钧瓷文化的魅力。
钧瓷文化给人的视觉享受，不仅体现在莹润的釉质和丰富多变的釉彩，更深层次的文化底蕴，则体现在中国传统文化的哲学思想和美学理念上。特别是天人合一的哲学思想和儒家中庸和谐处世之理，得到了充分的展现，符合了历代文人雅士的审美取向，精神追求。经过千年的历史积淀，钧瓷文化已经成为中华民族精神家园的一个有机组成部分，处处闪烁着中华文化的光辉。充分体现着中国民族文化的进取精神！
王现锋代表作《玉钧玺》被国家博物馆收藏
钧瓷在当今社会，历年来都是作为国礼赠送给国际友人，钧瓷文化又成为中国对外展示优秀传统文化的一张亮丽的名片，钧瓷文化的繁荣和发展正在促进中国传统文化质的提升。以入窑一色出窑万彩，神奇的窑变艺术，道法自然，和谐包容的民族精神，让人在感受到大美无言的钧瓷作品之时，也萌生了许多新的人生感悟。
二. 本人的艺术追求
作为一个钧瓷文化的从业者、守望者和坚守者，看到钧瓷文化的蓬勃发展，我感到由衷的高兴，感恩于这个伟大的时代，感恩于国家对文化产产业的大力支持；钧瓷文化传播者的辛勤劳动，文化学者的鉴赏评论和引领；广大钧瓷藏友对钧瓷文化的挚爱。不仅让每一个钧瓷文化的爱好者，分享到钧瓷文化带来的视觉和艺术享受，大家不约而同的担起了传承文化，缔造经典的重任，都在为中华民族的文化复兴，贡献着自己的智慧和才华。
王现锋在制作钧瓷
在几十年的钧瓷生涯中，我深爱着家乡厚重的钧瓷文化，努力耕耘，忘我探索，以希为钧瓷文化增光添彩，在钧瓷文化的大范畴中形成了自己个性特别鲜明的钧瓷文化特征。主要体现在如下几个方面：
1、把钧瓷文化和玉文化充分融合，使自己的钧瓷釉彩充分体现温润如玉，含蓄内敛的质感。这么多年的探索在钧瓷釉彩体现玉润质感方面，把钧釉的温润如玉提升到了新高度。
2、提高钧瓷的烧制技艺，把钧瓷的唯美展现给世人。经过多年的探索实践先后推出了《马踏飞燕》、《女娲补天》、《禅宗达摩》、《回报》等系列悬空烧制的钧瓷作品。我团队尝试在 1300 摄氏度高温来展现钧瓷作品的艺术美感，不仅展示了钧瓷人高超的烧制技艺，更体现了作品的工艺特征，艺术特征，文化特征的高度融合。
王现锋经典代表作《马踏飞燕》
3、我倡导把钧瓷文化和奇石文化结合，把奇石文化型的自然幻化和瑰丽多变的钧瓷釉彩相结合，从而形成新的文化特征，扩展了钧瓷艺术新的表现形式，丰富了钧瓷文化的内涵。
4、把中国优秀的传统哲理文化和钧瓷文化结合。以中国的古训，经典的历史典故为创作素材，从传统的优秀文化中汲取营养，从而使钧瓷作品达到形美釉美意美，更承载着中国优秀传统文化的精神内涵。
这么多年的坚守和付出，正玉钧窑先后推出了马踏飞燕、玉逍遥、禅宗达摩、滴水之恩、听禅、佛音等系列作品。多件作品获得中国工艺美术百花奖金奖，中国陶瓷艺术大展的金奖，多件作品被国家博物馆，人民大会堂收藏。在自己为钧瓷文化付出的同时，也分享了钧瓷文化的快乐，能够得到国家层面的肯定，所有的付出都是值得的。
三. 钧瓷艺人的困惑
诚然，在钧瓷光鲜的背后，也有不和谐的音符。
我相信与会的老师也会有同感，即一个行业一个人靠作品成名后，会有一些缺失道德底线，缺少职业操守的从业者，会假冒仿制其老师的作品，借老师名作之名，从而达到渔利的目的。这种现象让人深恶痛绝，我也是其中受害者一员。但面对钧瓷行业的知识产权侵权问题，我们大多数情况下也无能为力，对每一个受害者的遭遇又无可奈何，就连我们钧窑行业巨头之一的大宋官窑也面临作品被仿的困扰，维权毅然无力。究其原因，我归纳了一下，大概有如下几点原因：
1、整个社会氛围，对知识产权重视的程度、力度，和我们的期望值还有一定的差距，而且这种现象还会长期存在。
2、国家知识产权如专利权的受理时间太长，从几个月到两年多时间不等，给每位艺术创作的老师付出的时间成本太高。
出席中国（河南）工艺美术与知识产权保护论坛
3、从艺老师的作品大多是艺术价值高经济总量弱，受多种条件制约，有时明知有侵权仿冒行为的客观存在也只是在语言上说说，行动上真正去保护其知识产权的比较少。因为从法律上、精力上，财力上，知识产权的鉴定上都有顾忌。
4、国家在大案、要案上惩戒力度大，而在一般的知识产权保护方面，由于没有和行业精准的机构合作共管，从而使仿冒没有受到任何惩罚。事实上，造成违法成本太低，让人没有敬畏之心，从而造成仿冒之风的屡禁不止。这种现象挑战的是社会良知，是对国家知识产权保护的藐视，是对老师艺术成果的公然剽窃，是国家发展文化产业的绊脚石。
四. 关于工艺美术知识产权保护的一点体会
我们在谈知识产权保护的时候首先要有（知识产权）尽早申请注册的意识，从国家法律层面保护自己的知识产权，我们在保护自己的知识产权的时候，不仅仅是通过国家保护自己的经济利益。而更多的是担当起维护社会公平秩序的责任。
钧瓷行业同仁陈奎峰、王现锋出席论坛
为良好的社会氛围做一个积极主动的参与者，为清风气正，践行自己的社会责任。希望知识产权保护单位与从业老师建立协作关系，为从艺老师的知识产权保驾护航。希望通过这次会议，进一步净化社会环境，使我国的知识产权保护提升到一个新的台阶。在这大好的春光中，期盼知识产权的春天常驻人间。助推中国的工艺美术事业登上新的台阶。
谢谢大家！