如何区分书法的优劣，为什么？

书法是视觉的艺术，但又不仅仅只限于眼睛所能看到的，所以好的书法作品首先在视觉上能给人以某种“心动”的感觉，要么优雅、要么隽永、要么震撼人心……，书法作品在形式和内容上都有着丰富多彩的变化和表现，但好的书法作品一般都具有以下几种共性，一是点画线条“干净、洒脱、流畅”，字法结构规范变化有度，有对传统经典较多的继承和取法、也有个人风格的体现和自我创造；二是章法布局上疏密有致，字与字，行与行、正文与款识之间安排和谐妥帖，符合传统的审美要求，视觉上能给人以气韵生动的整体和谐美；三是在内容上有较好的文学性和艺术性，并且与字体的风格形式相匹配没有违和感，让人在欣赏书法本身的同时能够体会到内容所带来的审美愉悦。

而比较劣质的书法作品无论从文字内容还是书法本身，都无法给人带来欣赏的愉悦感，甚至“面目可憎”无法面对，技法上毫无传统元素一味的任笔为体，章法上不合规矩随意性强，不守规矩只求标新立异夺人眼球，内容上更不认真对待缺乏严谨认真的态度让人看后不知所云，给人一种“脏、乱、差”视觉效果。

造成这种差异性的根本原因，一方面是书者自身的文化修养不够，另一方面是对传统书法缺乏深入的学习，对传统书法的特殊性缺乏了解，偏面追求表面的形式创新和视觉冲突，对于书法内容与书写形式之间的内在关系更缺乏认识。所以，一副优质的书法作品它所传递的是一种健康、高尚、愉悦的信息，能使人获得精神层面的享受，相反一副劣质的作品不仅得不到享受反而会使人“生厌”，同时欣赏者的欣赏水平也决定了哪一类的作品会被传播和认可，所以大众审美水平也能促使书法创作者努力提高自身创作能力，不至于“欺人、欺世、自欺”。