隶书章法(二)，唐、清代的隶书章法特点及发展演变
（二）唐代隶书
1 、唐代隶书简说。
当隶书发展到东汉的末年，由于过分讲求点画的规矩严谨和八分舒展的装饰特点，结字亦板滞森严，缺少变化，这表明隶书发展己走到了末路。这种现象在《熹平石经》、《白石神君碑》等碑刻中己非常明显。
(东汉)《熹平石经》三部
《春秋残石》：
《春秋残石》正面(局部)
《春秋残石》背面(局部)
《尚书残石》：
《尚书残石》(局部)
《易经残石》：
《易经残石》正面(局部)
《易经残石》背面(局部)
(东汉)《白石神君碑》：
《白石神君碑》拓片
《白石神君碑》(局部一)
《白石神君碑》(局部二)
《白石神君碑》(局部三)
《白石神君碑》(局部四)
《白石神君碑》碑阴：
《白石神君碑》碑阴：(局部一)
《白石神君碑》碑阴：(局部二)
《白石神君碑》碑阴：(局部三)
《白石神君碑》碑阴：(局部四)
到此为止，隶书的正统地位受到了一种更为简便的新兴书体--楷书的冲击，并逐渐被楷书所替代，隶书的衰落也就势在必行了。楷书取代隶书，就象当初隶书取代篆书一样，是书体演变规律，书法发展的需要，也是历史发展的必然。
魏晋时期，以新兴的楷、行、草书为主要代表，而隶书只不过是汉末的流风余绪而已。这一时期主要的隶书作品有：苻秦《广武将军碑》，传为魏钟繇的隶书《上尊号奏》，魏黄初元年所刻的《受禅表碑》，西晋的《好太王碑》，传为粱鹄所书的《 孔羡碑 》，三国青龙三年刻的《范式碑》、《曹真残碑》等。
下面请欣赏魏晋时期的隶书代表作品。
苻秦《广武将军碑》，也称《广武将军口产碑并阴侧》、《立界山祠碑并阴侧》， 刻于前秦建元四年(368年)， 苻秦其实就是十六国里面的前秦（351年-394年）因为建立者姓苻，所以也习惯叫苻秦。
《广武将军碑》文字线条细劲，结体宽博，整体宕逸，朴拙奇态，含隶含篆亦含楷。
苻秦《广武将军碑》：
《广武将军碑》拓片
《广武将军碑》碑额书“立界山石词”
《广武将军碑》（局部一）
《广武将军碑》（局部二）
《广武将军碑》（局部三）
《广武将军碑》（局部四）
钟繇隶书《上尊号奏》，又称《百官劝进表》、《劝进碑》、《上尊号奏》，全名为《魏公卿将军上尊号奏》。
《上尊号奏》：
魏《魏公卿将军上尊号奏》拓片
魏《魏公卿将军上尊号奏》拓片局部放大
魏《魏公卿将军上尊号奏》（局部一）
魏《魏公卿将军上尊号奏》（局部二）
魏《魏公卿将军上尊号奏》（局部三）
魏黄初元年所刻的《受禅表碑》，此碑无书者姓名，唐刘禹锡说是王朗撰文，梁鹄书丹，钟繇镌刻，世谓之“三绝”。
魏《受禅表碑》：
魏《受禅表碑》拓片
魏《受禅表碑》（局部一）
魏《受禅表碑》（局部二）
魏《受禅表碑》（局部三）
魏《受禅表碑》（局部四）
魏《受禅表碑》（局部五）
魏《受禅表碑》（局部六）
西晋的《好太王碑》，全称《高句丽广开土境平安好太王碑》。
《好太王碑》：
《好太王碑》（局部一）
《好太王碑》（局部二）
《好太王碑》（局部三）
《好太王碑》（局部四）
《孔羡碑》，又称《魏鲁孔子庙碑》、《孔羡修孔庙碑》，传为粱鹄所书。
《 孔羡碑 》:
《 孔羡碑 》
《 孔羡碑 》拓片
《 孔羡碑 》碑帖（局部一）
《 孔羡碑 》碑帖（局部二）
《 孔羡碑 》碑帖（局部三）
三国青龙三年刻的《范式碑》，全称《汉庐江太守范式碑》。
《范式碑》：
《范式碑》拓片
《范式碑》》碑帖（局部一）
《范式碑》》碑帖（局部二）
《范式碑》》碑帖（局部三）
《范式碑》》碑帖（局部四）
魏《曹真残碑》，又称《上军大将军曹真残碑》，全称《魏镇西将军上军大将军曹真残碑并阴》。
《曹真残碑》：
魏《曹真残碑》
魏《曹真残碑》碑阳（局部一）
魏《曹真残碑》碑阳（局部二）
魏《曹真残碑》碑阴（局部一）
魏《曹真残碑》碑阴（局部二）
这些隶书碑刻方棱扁平的笔道，矫揉造作的波碟，千篇一律的结体，己无法再现汉隶淳古厚重的风韵。但它们的意义在于，为隶书向楷书过渡作了铺垫，开了唐人隶书楷书化的先河。从南北朝至隋，己是楷、行、草书发展的触盛时期，隶书有时作为统治阶级的庙堂文学，或是复古、尊古者的崇尚，虽然还不时出现在碑石上，但己经失去了往日的风采。在隶书发展史上，从东汉末年到清代初年，相比较而言，真正把隶书发扬光大，既继承汉隶古风，又具有时代风貌的还是唐代隶书。
唐代的隶书虽然不能与汉隶同日而语，虽然没有象楷书、行书、草书那样成为唐代书法的最强音，但却在书法史上占有重要的一席之地。唐代的隶书家有李隆基、韩择木、梁升卿、史维则、蔡有邻、殷仲容、李潮、白义晊、归登等。楷书有初唐四大家（欧阳询、虞世南、褚遂良、雪稷），隶书亦有四大家（韩择木、蔡有邻、李潮、史维则）。唐玄宗李隆基是唐代隶书的代表人物，他的隶书作品有立于西安碑林入口处碑亭之中，作为西安碑林象征的高大雄伟，气势磅礴的《石台孝经》和刻于东岳泰山之上的《纪泰山铭》。
《石台孝经》碑文乃文帝孔子所撰的《孝经》，唐玄宗以隶书抄写，因碑下有三层石台阶，故称《石台孝经》。
《石台孝经》：
《石台孝经》
《石台孝经》拓片
《石台孝经》一：
《石台孝经》一（局部1）
《石台孝经》一（局部2）
《石台孝经》一（局部3）
《石台孝经》一（局部4）
《石台孝经》二：
《石台孝经》二（局部1）
《石台孝经》二（局部2）
《石台孝经》二（局部3）
《石台孝经》二（局部4）
《石台孝经》三：
《石台孝经》三（局部1）
《石台孝经》三（局部2）
《石台孝经》三（局部3）
《石台孝经》三（局部4）
《石台孝经》四：
《石台孝经》四（局部1）
《石台孝经》四（局部2）
《石台孝经》四（局部3）
《纪泰山铭》，又称《东岳封禅碑》、《泰山唐摩崖》。
《纪泰山铭》：
《纪泰山铭》
《纪泰山铭》（局部一）
《纪泰山铭》（局部二）
《纪泰山铭》（局部三）
《纪泰山铭》（局部四）
《纪泰山铭》（局部五）
《纪泰山铭》（局部六）
《纪泰山铭》（局部七）
唐玄宗的隶书最具楷书化，用笔、结字缺乏变化，相同的笔画写法雷同，几乎可以重叠，严谨规矩有余，活泼变化不足。韩择木为韩愈的叔父，以善隶书名重当时。作品有《祭西岳神告文碑》（现存西安碑林），用笔结字方整规矩，有汉隶余风。
史维则的隶书有现存于西安碑林的《大智禅师碑》，朴厚沉稳，稍显肥美。
《大智禅师碑》，也称《义福禅师碑》。
《大智禅师碑》：
《大智禅师碑》碑阳
《大智禅师碑》碑阴
《大智禅师碑》放大（局部一）
《大智禅师碑》放大（局部二）
《大智禅师碑》放大（局部三）
唐代隶书家中真正写出个性，有汉隶风韵的当推梁升卿。梁升卿为唐开元间人，历任奉天尉、广州都尉等，以善写隶书著称。时人称其隶书“体甚古”，即有汉隶之风，笔势“如惊波往来，巨石前却”，作品有现存于西安碑林的《御史台精舍碑》。此碑不大，亦立于不显眼的角落，但识者却可一眼看出其不同凡碑。骨力清劲，体势从容，虽有界格，却能长短相宜，自然天成，全篇风格匀整统一。
唐《御史台精舍碑》：
《御史台精舍碑》
《御史台精舍碑》碑阳
《御史台精舍碑》碑阴
《御史台精舍碑》碑阳（局部一）
《御史台精舍碑》碑阳（局部二）
《御史台精舍碑》碑阴（局部一）
《御史台精舍碑》（局部放大）
汉代人写隶书由篆法入，讲中锋用笔，藏锋含蓄，虽波磔外显，却中和朴厚，高古雅逸。唐代人写隶书，渐失古法，受时风影响，以楷法入隶，用笔过于方劲，气象过于外显，规整有余，含朴不足，所以不足为法。唐代以后，隶书每况逾下，历代虽有能隶书者，如宋代的米芾、元代的赵孟顺、明代的文徵明等，他们虽然都是书法史上有名的行草大家，但隶书却写得不如人意，与汉隶不可比肩。只有到了书道中兴的清代，古老的隶书才得到了空前的发展，恢复了汉代的气象，名家辈出，流派纷呈，给后人树立了汉代以后隶书变法真正的典范。
2 、唐代隶书的章法。
唐代隶书在书法发展史上，有一定的地位，其主要意义在于承前启后，将秦汉隶书这一特殊的书体继承下来。但从书法艺术的真正意义和价值来看，唐代隶书确实不能和秦汉的古隶相比，不可同日而语。唐代隶书和秦汉隶书的最大不同在于取法各异，取势不同。秦汉隶书以先秦古朴厚拙的篆书为基础，字体造型，风格韵味，甚至用笔、结构、章法等，都接近于篆书，完全是以篆书来写隶书；唐代人的隶书则过于刻板，是以楷书的笔法、结体和章法去写隶书，所以比东汉后期的隶书还要平直规矩，毫无生气可言。
唐代隶书的章法完全以东汉隶书的章法为模范，一字一格，有的有明显的格线，如《御史台精舍碑》，大多数则无线格，以静为美，平直端严，过于刻板。只有到了清代篆隶中兴，名家众多，风格多样，才使隶书真正出了新意。
（三）清代流派隶书
1 、清代隶书简说。
清代历时268年，是书道中兴的一代。它虽处于中国封建社会的后期，但正由于此，它才有条件继承和发展历代书法艺术的成就，加之有外来文化的影响，使清代的文化艺术又有了新的发展。清代书法以乾窿年为界可明显地分为前后两个时期：前期称为“帖学期”，宗董其昌和赵孟顺，受帝王好尚左右，以圆转流美为能事；后期称为“碑学期”，宗汉唐和北碑，以古拙朴厚为风尚，所谓“篆隶中兴”指的就是这一时期。
自乾隆 、 嘉庆以来，金石文字学、考古学兴起，学者书家大多瞩目于出土日增的两周金文、秦汉石刻、六朝墓志、唐人碑版等。隶书的兴盛自然和这些分不开。此时的书法家正苦于被“馆阁体”所束缚，创新无出路，借着文字、考古的兴盛，他们弃帖而尊碑，上溯溯周、秦、汉、唐及北魏，尊崇传统，取道高古，给沉寂的书坛带来了新鲜的空气。清代的隶书是继汉代之后的又一个“里程碑”，取得了很高的成就，“直逼汉人”，使中绝了近 1500 多年的汉隶法度得以恢复。清代隶书在书法史上的重要意义还在于它既继承了汉隶的优良传统，又具有时代特征和创新特点，开创了流派隶书。
清代最早取法汉碑，以隶书名世的书法家是郑簠，郑簠的隶书取法汉代《曹全碑》及《史晨碑》，又参以行草，写法活变，笔势灵动，秀逸流美，别具一格，饮誉清初书坛。
郑簠隶书中堂：
郑簠之后以隶书著称的书法家很多，且别具风貌，各领风骚。如金农以吴碑入隶，邓石如以篆法入隶，伊秉绶以颜体入隶，赵之谦以北碑入隶，吴昌硕以石鼓入隶等，各有千秋，卓然独立。除此以外，清代的隶书家还有何绍基、桂馥、高凤翰、郑板桥、陈鸿寿、杨岘、万经、俞樾、陈允升、梁同书等，举不胜举。在所有这些隶书家中，最具代表性的是“颜底隶面”的伊秉绶和集汉碑大成的何绍基。
伊秉绶，清代书法家，乾隆五十四年进士。伊秉绶出身于书香之门，曾从刘墉学习书法，又与王文治、桂馥、黄易等书法家相友善。他工书画，善治印，诗亦工。其书法独尊秦汉，以隶书著称，取法《衡方碑》，参之以《夏承碑》、《华山碑》及《张迁碑》、《礼器碑》、《郙阁颂》等，集汉隶之大成。又以颜体写隶书，遂形成自家风格，其隶书取法高古，个性鲜明，不强调笔画的波碟和隶书的“蚕头碟尾”，点画平直均匀而具变化，字体方严整肃，规正而不刻板，凝重而有韵致，方中有圆，寓巧于拙。善写隶书大字，而且字愈大愈佳，高古博大，气势雄阔。伊秉缓的隶书个性强烈，书风独特，富有大胆的创造精神，历来评价较高。
伊秉绶隶书中堂：
伊秉绶隶书中堂
伊秉绶能把隶书写活，全得力于他深厚的学养和扎实的功底，形成“颜底隶面”的风貌，古朴厚拙，浑圆古雅。伊秉绶又以隶书和颜楷入行草，苍郁古劲，老辣险绝，开了一代新书风。
何绍基 ，清代书法家，何绍基博学多才，精通文字学，长于金石考据、图画、篆刻、律算等。尤工书法，为晚清书坛最有影响的书法家之一，有人评其书法为“清代第一”。何绍基天姿聪颖，又勤于临池，所以在书法创作方面取得了很大的成功。他精通诸体，变化生新，楷书早年学欧阳通的《道因法师碑》和李岂的《麓山寺碑》。行书学颜真卿的《争座位帖》及《裴将军诗》。中年以后研习北碑，得 《张玄墓志》 之神。晚年上溯秦汉，汉碑上用功尤深。《张迁碑》和《礼器碑》他临习过百遍，《衡方碑》 、《史晨碑》等亦临过不下数十本，集汉碑之大成，有《何绍基临汉碑十种》行世。
何绍基隶书《临张迁碑》册页：
何绍基隶书《临张迁碑》册页
何绍基把篆隶在金文和《曹全碑》高古淳厚的韵味注入到行草书之中，“融将金石到笔尖”，随心变化，和谐自然，意态超群，妙绝古今。可以说何绍基是清代开宗立派的重要书家，篆、隶、行、草都取得了很大的成就。如果说邓石如、伊秉绶开了清代碑学之先声，那么真正把碑学推向最高峰的乃是何绍基。
3 、清代隶书的章法。
隶书自秦汉以下，一直在走下坡路，很不景气，这一方面是书法史发展的必然，新的实用的书体总是要逐渐取代旧的书体，隶书作为古今文字的分水岭又是章草书、楷书及行书的母体书，其在书法史上的意义是极为重要的。
只有到了书道中兴的清代，才使隶书出了新意，才真正继承了秦汉隶书的优秀传统，并发扬光大，为我们今天的隶书创作开拓了新的思路。加上社会的发展，经济的繁荣，大都市的出现，以及人们对书法艺术作品的实用和欣赏价值新的认识，隶书书这一古老的书体也焕发了新意，出现在书法作品新的章法格式中，如隶书中堂、对联、扇面、横卷等。从内容到形式上都有了新的变化。清代人作隶书，大多以柔软的羊毫来写，显示出其深厚的基本功，既继承了秦汉隶书的古朴自然之美，又自出新意，杂揉诸家，把隶书完全写活了。从整体章法上来分析，有的平直端严，有的左分右展，有的外拓，有的内敛，有的以纵长取势，有的以宽扁见长，有的疏朗，有的密集，即所谓“疏可走马，密不透风”。为后人明确树立了篆、隶书章法的典范。
赵之谦隶楷书扇面：
赵之谦隶楷书扇面
吴昌硕隶书对联：