【国画课程】大写意荷花、荷叶的技法画法
荷花又名莲花、水芙蓉等，以“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的高尚品格为世人所喜爱。荷花色泽淡雅，花朵单生于花梗顶端，高托水面之上，叶盾圆形。描绘时要表现出荷花具有的灵动美感及其高洁的姿态。
【荷花花头的画法】
开放的荷花花瓣向四外张开，花心处绿色莲蓬即是雌蕊，呈白色丝状的则是雄蕊。画荷花多采用白描双勾画法，淡墨勾轮廓，瓣尖略重更显灵动。
花苞：
1 调重墨，自上而下勾画轮廓，起笔实落笔虚。
2 换用淡墨完成后方花瓣，使前后层次清晰。
3 笔尖接着蘸些重墨，中侧锋向下绘挺直的墨线作花梗。
4 最后，蘸浓墨在梗茎上添画小刺即可。
初开：
1 选用淡墨，笔尖略重绘花瓣轮廓，形似“米粒”。
2 完成其周围花瓣的绘制，注意表现出前后的遮挡关系。
3 绘制右侧的花瓣，力求以简炼的笔墨体现其立体感。
4 完善花头的花瓣层次。注意初开花头的花瓣仍略显紧密。
5 调淡墨，笔尖蘸重墨侧锋绘花梗，收笔留飞白。
6 最后蘸取浓墨，点画疏密有致的小刺。
全开：
1 调重墨，以流畅自如的曲线表现花瓣、花心。
2 以“一点一线”的组合方式描绘花蕊。
3 换用稍淡的墨勾画近处的花瓣，瓣尖处出锋。
4 注意外侧完全开放的花瓣墨色应最淡。
5 最后，以淡墨画梗，浓墨点刺。
【红荷花花头的画法】
红荷花为荷花的一种，通常用没骨法来表现。即用预先调好的颜料点画出花头的造型后，再勾勒脉纹和花蕊。
花苞：
1 蘸清墨，笔锋蘸曙红。向下按压笔头绘花苞，呈“水滴”状。
2 紧接着布画其旁边另一片较小的花瓣，两者呈依附之势。
3 用淡墨笔尖略重向下绘梗，墨线实起虚收。
4 蘸浓墨点花刺，分布应有聚有散。
初开：
1 调淡曙红，分左右两笔绘制花瓣，衔接处留白，体现其饱满之势。
2 添画与其视角在同一位置的花瓣，形状要有所变化。
3 绘制侧面的花瓣，呈现较为松散的开放程度。
4 侧面的花瓣较长，瓣尖出锋。整体应呈内紧外松的状态。
5 蘸略重的曙红，自上而下描绘轮廓，线条切莫一贯到底。
6 最后，用淡墨画花梗，浓墨点花刺。
全开：
1 调和曙红和白粉，笔尖蘸曙红，侧锋扫画外侧花瓣。
2 首先，以笔锋勾外轮廓。其次，蘸浓墨绘花心。
3 无须换笔，在花心处添画蕊丝。
4 换用淡墨，笔尖略重。中侧锋兼用向下绘花梗，墨线略有转折。再蘸浓墨点画花刺。
5 最后，取用藤黄染画在花心处做花药。
【叶子的画法】
荷叶叶大如伞，由内向外呈发散外翻，且边缘呈不规则的波浪状。由于荷叶体型较大，在画面中占据较大空间，并与花呈现出折、仰、合、反等多种姿态，笔墨的运用是表现其美感的关键。
卷叶：
1 调淡墨，笔尖蘸重墨，左右两笔绘荷叶，墨线多转折。再蘸浓墨画在衔接处。
2 紧接着在叶片上绘制脉络，行笔略带“行草”笔意。
3 在侧面绘制匀直挺劲的墨线作叶梗。
4 最后，再添画花刺。
正面：
1 取大号狼毫笔，分别取用不同浓淡的墨色，侧笔锋绘制正面呈“近圆形”的叶片。
2 调和重墨，以笔锋在叶面上绘制脉络纹理，且呈向外发散状。
侧面：
1 调淡墨，略重勾“扇骨”状叶脉后，再添画些细节。
2 重墨铺画两侧的叶片，要把握近大远小的关系。
3 选用比重墨稍淡的墨色，为远处部分的叶片上色。
4 最后，用重墨画梗、浓墨点画花刺。
背面：
1 近处重、远处淡，以笔锋绘制蜿蜒曲折且长势向下的叶脉。
2 笔头蘸取不同浓淡的墨，以捻笔的方式绘制外侧叶片。
3 最后，调淡墨，笔尖略重绘叶梗，再以浓墨点花刺。
开残：
1 墨色浓淡兼施，笔含较少水分，捻笔绘制叶片边缘。
2 以叶脐为圆心，淡墨勾勒略显粗粝且向外发散的叶脉。
3 调淡墨，在原有的基础上再铺画一层，以增添画面的重量感。
写意国画荷叶的画法：先画荷叶，取中号提斗笔蘸墨或者三绿、三青，笔尖蘸花青及淡墨，一气呵成，注意的是用笔的大小排列，不可均匀。要错落有致。墨色要有浓淡变化，形状不可太圆。画荷叶一般要求边缘实、中心虚。叶脐附近不可添满，多留空白。叶的边缘是显露笔触的地方，尽可能不加或少加修饰。同时画出淡墨荷叶，还是不要太圆，残缺美才是写意画的追求境界。用此笔笔尖蘸浓墨画出未开的小荷叶。注意疏密变化。
写意国画荷花的画法： 换大白云笔蘸朱膘、曙红、笔尖蘸少许胭脂，边勾勒边染画出荷花头的形状，先画近处的花瓣，注意花瓣的大小，疏密和浓淡。也可以用淡墨勾勒白荷花朵。花朵要放在作品的醒目之处，花瓣的勾勒左右不要对称，可一边多一边少，有松有紧。因透视的关系，花瓣的宽窄也要有所不同，要有变化多样的姿态。
写意国画荷梗的画法：用墨色画花梗和叶梗时，要做到花重、叶重，梗也随之而重；花淡、叶淡，梗也随之而淡。梗的变叉应避免出现垂直线和平行线，相交角度也不要过大，要有长短、粗细、浓淡、枯湿的变化。
写意国画荷花点缀的物品的画法：为体现作品的丰富，可辅之以苇草、菖蒲、水草和苔点之类，以营造点、线、面的变化，但要注意疏密、浓淡、干湿、长短的变化和统一。