我不知道风是在哪一个方向吹

我不知道风是在哪一个方向吹

徐志摩

我不知道风

是在哪一个方向吹

—— 我是在梦中，

在梦的轻波里依洄。

我不知道风

是在哪一个方向吹

—— 我是在梦中，

她的温存，我的迷醉。

我不知道风

是在哪一个方向吹

—— 我是在梦中，

甜美是梦里的光辉。

我不知道风

是在哪一个方向吹

—— 我是在梦中，

她的负心，我的伤悲。

我不知道风

是在哪一个方向吹

—— 我是在梦中，

在梦的悲哀里心碎！

我不知道风

是在哪一个方向吹

—— 我是在梦中，

黯淡是梦里的光辉。

好长的标题啊！民国的作家一定是按字数收稿费吧？徐志摩的这首诗分六阙的话，每阙只有最后一句是不一样的，其它三句都是重复。8过，字数重要吗？重要的是意境！

徐志摩一生终绕不开一个“情”字，成也因情，败也因情。我不知道他具体想说的什么事，但我肯定，他的心情一定不太好。

前三阙是他回忆起自己曾经拥有甜蜜的日子，后三阙想到了悲伤的过往，又忍不住黯然神伤。相处之间，如果对方可以轻易影响到对方的喜怒，又何尝不是一件幸事，还好你未因生活的摩擦而麻木。你不一定知道风去的方向，但你一定知道风来的方向。

要说起民国文化的传承，最正宗的应该算台湾同胞了。他们是亲身经历过那段历史：根在大陆，却不得飘落小岛，灵魂仿佛无处归依，只能寄情文字，令他们的文章特别具有民国遗风。林清玄、余光中、洛夫等等文学大师，读之皆令人觉得岁月静好。

音乐上也是如此，他们既有原住民完整的原生态音乐，也深受日本流行音乐的影响，还不断吸收西方音乐的创作技巧，形成了自己独特的音乐文化。来听听由台湾作曲家冉天豪创作的合唱《我不知道风是在哪一个方向吹》吧：

这首歌曲的合唱版本很多，但我最爱台大的这一版。团员们的声音控制得很好，音色统一，色彩多变，基本功可见一斑。钢伴我也很喜欢，轻轻柔柔地，不抢风头，在前奏处描绘了一个踌躇独行者的形象。中段连续的半音阶上行，又仿佛吹皱了一池春水。

作者很巧妙地将原诗的六阙分成三个部分，每两阙为一个乐段，采用A（呈现）B（发展）A（再现）的曲式进行创作。第一段用大调，波澜不兴，回忆往昔；中断忽然转成小调，风起云涌，心潮澎湃；第三段回归，仿佛落花流水春去也，只是淡淡的愁绪一直萦绕心间，久久不散。