公路摄影在中国(5)
第二次世界大战后，美国的公路旅行开始在文学、音乐、电影和摄影中崭露头角。虽然美国边境的神话长期以来就吸引着众多艺术家，而沃克·埃文斯和爱德华·韦斯顿等主要摄影师则在20世纪30年代和40年代对美国进行了开创性的旅行，在二战后的时代，更多的摄影师有目的地踏上了旅程，以创作关于美国的作品或更好地了解他们在其中的地位。
在“美国公路旅行摄影漫谈”系列中，我们梳理了从1930年到现在，包括沃克·埃文斯Walker Evans 1932年；亨利·卡蒂埃·布列松（Henri Cartier-Bresson）1935年；威拉德·凡·戴克的视角1937年8月至1939年；爱德华·韦斯顿（Edward Weston）1940年；李·弗里德兰德（Lee Friedlander）1948年；罗伯特·弗兰克1955年的《美国之旅》（1958）；乔尔·梅耶罗维兹（Joel Meyerowitz）1960年；英格·莫拉特（Inge Morath）1960年；埃德·鲁沙（Ed Ruscha）1963年；斯蒂芬·肖尔（Stephen Shore）1972年；乔尔·斯特恩菲尔德(Joel Sternfeld) 1978年；维多利亚·桑布纳里斯（Victoria Sambunaris）2000年；贾斯汀·库兰(Justine Kurland) 2001年；亚历克·索斯（Alec Soth）2004年；泰阳·昂洛拉托和尼科·克雷布斯组合(Taiyo Onorato and Nico Krebs) 2005年—2008年；马克·鲍尔(Mark Power) 2012等摄影师的美国公路旅行摄影。
公路摄影使视觉形式作为一种艺术陈述,摄影之旅本身就是一种类型，视为一种流派。这是探讨美国摄影公路旅行故事最独特的，重要的，和最具吸引力的主题之一。公路旅行仍然是美国文化中一个经久不衰的象征，暗示着可能性、发现和逃避——一个迷路的地方，在这个过程中找到自己。
接下来，让我们把目光转向国内，考察从2000年至今的一系列 “公路摄影在中国”。
按拍摄时间顺序排列：骆丹——《318国道》2006年；纳达夫·坎德（Nadav Kander）——《长江》2006-2009；张晓——《海岸线》2009年-2013；张克纯——《北流活活》2010年至2013年；王岩——《母亲河》2010-2014；范石三——《长城的尽头》2014；塞巴斯蒂安·蒂克西尔Sebastien Tixier和拉斐尔·布雷利Raphaël Bourelly——《山水》2016；徐晓晓—《饮马长城窟行》2017。
摄影师王岩
摄影师王岩·普雷斯顿
传记
王岩·普雷斯顿（Yan Wang Preston），1976年出生，是一位英国华人艺术家，主要研究山水摄影如何挑战神话，揭示自然山水背后隐藏的复杂性。她之前的作品曾多次获得国际大奖，包括2015年在中国北京举办的“三影摄影年度大奖”上的资生堂摄影师奖和2014年在英国德比举办的“格式组合评论”上的评论者选择奖。
她的作品曾在都柏林摄影家画廊、迪拜摄影展、第56届威尼斯双年展、中国重庆三峡博物馆、中国湖北武汉美术馆和上海斯沃琪艺术和平酒店展出。王岩的作品被武汉美术馆收藏，并以三影堂+3画廊为代表。
王岩的作品赢得了国际主要奖项，例如皇家摄影学会的百位女主角，一等奖，先正达摄影奖和中国北京三影堂摄影年度奖的资生堂摄影师奖。她的个展已在著名的场所展出，如第56届威尼斯双年展，中国重庆三峡博物馆，武汉美术馆，爱尔兰摄影画廊和英国布拉德福德印象馆。Hatje Cantz于2018年出版了她的专着《森林》和《母亲河》。她的作品在众多杂志和报纸上都有刊登，例如《卫报》，《爱尔兰时报》，《欧洲摄影》，《中国摄影》，《央视》和《英国摄影杂志》。
王岩在杰姆·索萨姆（Jem Southam）教授和利兹·威尔斯（Liz Wells）教授的指导下于2018年获得普利茅斯大学摄影专业博士学位 在继续担任独立艺术家的同时，她于2018年加入哈德斯菲尔德大学（University of Huddersfield）担任摄影讲师。
王岩·普雷斯顿博士最初在中国上海复旦大学接受临床医学培训，并在2005年移居英国之前曾担任麻醉师。从那时起，她就致力于摄影事业。2009年，她在英国利兹贝克特大学布拉德福德学院获得了摄影硕士学位。从2010年至2018年，她在杰姆·索萨姆（Jem Southam）教授和利兹·威尔斯（Liz Wells）教授的指导下在普利茅斯大学完成了摄影专业的博士学位。
在艺术家生涯中，王岩博士在英国哈德斯菲尔德大学教授摄影，并在那里指导博士，硕士和学士学生。她还通过参加会议，评审摄影比赛和进行演讲来积极从事摄影研究，教育和推广。
王岩·普雷斯顿博士是一位屡获殊荣的实践艺术家，她对当代社会中充满争议的定义，神话，政治和自然意识形态有着长期的兴趣。她的专业主要是摄影，尤其是风景摄影。在这个基础上，她还对基于过程的艺术（无论是实践还是研究）感兴趣，可以采取不同形式，例如表演，概念摄影，录像带，书籍和社交/数字雕塑。她自己的主要项目包括：《母亲河》（2010年至2014年），她用大型胶卷相机以精确的100公里间隔拍摄了整个中国6,211公里的长江。和“森林”（2010-2017年），她通过拍摄移植的老树和中国新城市的生态恢复来研究城市重新自然化的政治。
《母亲河》项目
《母亲河》是一部惊心动魄的摄影奥德赛，由英国华裔摄影师王岩·普雷斯顿拍摄。母亲河是一个为期四年的项目（2010-14年），它带着观众沿着中国“母亲河”长江6211公里的全长进行旅行。从遥远的青藏高原，穿过三峡，一直到上海的长江尽头，这一系列令人惊叹的彩色照片捕捉到了景观的巨大变化，并为中国当今的发展提供了全新的视角。
普雷斯顿使用谷歌地球识别了63个位置的坐标，这些位置的坐标标注了河道的每100公里。正是这63个“Y点”，不管怎样，她开始着手去接触和拍摄。这种方法避免了大多数风景如画的观点或巨大的混凝土结构，这是经常访问的摄影师。取而代之的是，人们发现并拍摄了一组偶然的乡土景观。许多地点以前很少或从未被旅行者拍到过。
在四年的时间里（2010-2014），这位艺术家进行了九次实地考察，进入了令人难以置信的多样性和往往偏远的地形。她用的是大画幅的野外照相机，这是十九世纪先驱们使用的那种。由于这条河的源头海拔5400米，一半的长度流经地球上最雄伟的山脉，母亲河是现代的冒险之旅。这位勇敢的摄影师面对着各种各样的危险，包括高原反应、泥石流、地震、沙尘暴、洪水和野狗。这样的情况使旅行变得不可预测。两个拍摄地点无法到达，一些胶卷被错误地装回正面。王岩接受了这种“明显的失败”，在最后的叙述中包括了两张“空白”的图片和两张“错误”的图片，突出表现为项目固有的一部分。母亲河表明，在一个丰富的卫星地图和饱和的图像时代，新的观点仍然可以获得雄心勃勃，物理和个人测绘。
本次网上展览再现了母亲河项目的精髓——严谨的艺术理念和史诗般却无法控制的物理过程。一张手绘地图和一幅从河源到河口的图像序列与一组76张明信片一起呈现，其中包含普雷斯顿在项目旅程中睡过的所有床。短片记录了项目的制作过程。
计划:
1. 将全长6.211公里的长江在地球上分成62个等长段。每段100公里长。
标记63个分割点，包括起始点和结束点:Y1-Y63。
2. 从Y1开始，在河流的源头，尽可能精确地定位每个分界点，而不考虑成本。
用大画幅胶片相机只拍摄这些分割点，不管它们是什么。
3.重复这个过程63次，直到Y63，河口，到达并拍照。
王岩·普雷斯顿在拍摄《母亲河》项目Y4段期间。
“长江是中国的母亲河。这是我的母亲河。“这项以实践为基础的博士研究最初是出于研究者对母亲河的个人探索，以及寻找她自己对这条河的看法的一个关键问题。由于现场经验与研究者对母亲河的期望相矛盾，研究方法发生了变化，导致了一种新的、批判性的理解：母亲河是神话。
本文考察了这样一个神话的政治和人物。本文还探讨了景观摄影可以用什么样的研究方法和视觉策略来审问母亲河神话的复杂性。2010年至2014年间，笔者对长江进行了8次实地考察。最初是以观察的方式工作，很快就发现，仅凭这种方法不足以对长江的自然和文化景观有一个原始的了解。在下一阶段的研究之前，在这些景观中进行了一系列的触觉干预，并对其进行了严格的评估。在下一阶段的研究中，整个6211公里的长江以精确的100公里的间隔被拍摄下来。一个新的摄影作品名为母亲河产生的结果。为了检验《母亲河》在挑战神话方面的效果，它已在12个国际展览中展出，并在一个完整的目录中印刷。超过80000人参观了中国的展览。
深度映射是在这一研究过程中产生的，它将经验研究和语境研究相结合，并将多感官定位作为一种关键方法，被认为是对摄影研究领域的一种新贡献。同时，本研究的艺术成果《母亲河》是自19世纪40年代以来一个人对整条河流进行的最系统的文献记载，并认为《母亲河》以Y点系统为物理框架，以叙事为视觉策略，以规模和形式挑战神话中的长江母亲河复杂性很少被其他摄影师采用。
自述：
2010年，我决定踏上我一生中最艰苦的冒险之路，拍摄中国长江整整6,211公里。我面临着一个挑战，那就是从青藏高原海拔5400米的河流源头到上海的河口，每100公里（默认63个“ Y点”）拍摄河流。
我不知道该拍什么，甚至不打算拍到底。
经过8次旅行和1200张Kodak Portra胶片，在我的林哈夫特艺经典4×5， 150毫米罗登斯德镜头，温度范围从-30至44摄氏度，我的脚终于站在海里。我希望你能和我一起踏上这段旅程，帮助我把母亲河的照片变成可能。
作为中国的母亲河，长江通常以极少数特殊地点的宏伟形象为代表。我想通过拍摄整个河流的荒野，荒芜之美，日常生活和地方来挑战这一点。
该项目是讲述一个现代中国的故事。它还讲述了不确定性和当下的故事。在许多图像中，有两张非常特殊的“红色图片”，因为我是不小心将纸张从背面装到正面的。还有一张带有镜头光晕的照片。对我而言，这些图片从本质上说明了该项目。
2013年11月16日，我终于站在上海附近的长江口。我心中有一种平静的清晰感。我以无人能及的方式了解了这条大河。我已经了解了我的祖国和我自己，这是我以前从未知道的。从那时到现在已经近5年了。母亲河项目通过展览将我带到了许多新目的地，但这本书将是最终的遗产。这是我和您共同创造并提供给历史的东西。
这是一个关于现代中国以及艰苦的个人努力的故事。
最终，这是关于爱的。
——王岩·普雷斯顿