旭宇谈艺术·第2期：“二王”用笔大多用侧锋丨私享艺术

编者按：旭宇先生学识渊博，涉猎广泛，又博学善思，在文苑各领域都有很多闪光的、异于常人的、高屋建瓴的看法。私享艺术特开设专栏【旭宇谈艺术】，连续刊载旭宇先生有关艺术的文章。与众多师友一起研习中华文化与艺术，并藉此开启一场切磋与交流。

“二王”用笔大多用侧锋

注：本文根据旭宇先生的访谈录音整理

提起“二王”，说他们都是中锋用笔，而失于北碑的棱角，这是一种误判。

这里边还有一个问题，人们都以为“二王”的作品是比较俊美，甚至有的人认为是柔美，我认为不是这样的，“二王”的东西你看那线条是很健朗的，尤其是王献之。“二王”有很多方笔，是侧锋线条，是见棱见角的。

冯承素 摹兰亭序-局部

王羲之用侧锋取妍。咱们可以看看《兰亭序》，虽然那么小的字，也很多是侧锋，好多方笔出锋的地方。当时他是用悬肘写的，能写成方笔是很不容易的。后人，多认为“二王”中锋用笔，是一种误判！造成这种误判主要是和北碑比较来进行判断的。北碑都是见棱见角，但有些地方有二次创作，是工匠有个再创作的过程，工匠在刻的时候把那个棱角刻出来了，其实在书写的过程当中不见得就是那样。

冯承素 摹兰亭序-局部

所以由此看来，“二王”的东西不能用北碑来追问，来比较。如果认为王羲之的作品只是流美，我觉得还不完全是这样，他也有刚健的一面，特别是“小王”的作品有大开张，不拘一格的创作态势。

旭宇先生作品 《书录王献之书札》局部

后人有个说法，王献之相对于王羲之也是古今，他父亲王羲之相当于古，王献之相当于今。但是再往前推，蔡邕他们是古，卫夫人是古，王羲之是今。自古至今，知古今之变，知古今之继承，在继承当中有变化，知道这些东西然后自己再自学，再研究自己的走向，这是很必要的。

旭宇先生作品 《白蕉题兰杂存》局部

万山磅礴方有奇峰

这里我还要补充一点，就是在魏晋时代，尤其是东晋王羲之的时代，那时整个时代的书法全部处于高原，那些帝王将相们都写得那么漂亮，我看了看当时的帖，不只是王羲之、王献之写得好，那时代的人都写得那么好。在大家都写得好的基础之上，才产生了那些特别的亮点，如果说没有那个时代普遍高水平的书写，就不会产生“二王”。可以说，如果没有王羲之也就没有王献之。王羲之不是横空出世，不是莽莽昆仑，王羲之是在普遍高峰的情况之下异军突起，代表了那个时代的审美精神、审美取向。只是他的笔墨要比别人更靓丽，因此被众人推崇。

旭宇先生作品 《白阳书廿一史弹词》局部

首先是有高原，然后有高峰，然后高峰当中还有异军突起，还有异峰，还有奇峰。所谓的万山磅礴方有奇峰。王羲之就是那个时代的高峰当中而又产生了异军突起的代表。王家父子异军突起。因为我看那个时代的作品，看到那么多人都写得那么好，齐刷刷的，我们现在都达不到这种境界。这就需要研究那个时代的环境了。

旭宇先生作品 《白阳读古诗手札》局部

我们研究书法史也要结合文化史和思想史来研究。魏晋时期是什么样的环境呢？

东汉以后佛教传入中国，和中国的老庄思想产生了火花的碰撞和融合，也和孔子的儒家思想产生了一种融合，所以才产生了王羲之写《兰亭序》时提到的放浪形骸。

旭宇先生作品 白阳书《菜根谈》局部

竹林七贤也好，或是陶渊明也好，出现了那种百花齐放、求新求变、放浪形骸的局面。在这种情况下，思想比较解放，提倡和大自然的融合，主张天、地、人一体化。我即是天，天即是我，此生我要生活得更自由自在，不受一些事情的局限。以我为中心，以自己的情感为中心。所以说这时候产生的艺术不光书法上是这样的，在诗歌上和文学上也是这样的。当时的社会历史环境造成了这样的艺术现象。

旭宇先生楷书作品

-完-

旭宇，号白阳，著名诗人、当代文人书法大家、一级作家、编审。中国书法家协会第四、五届副主席，现任中国书法家协会顾问、中国散文诗学会副主席、河北省文联名誉主席、河北省政协文史馆名誉馆长、河北省政府参事等职务。其大半生从事编辑、文学创作和学术研究工作。

他继承了中国文人的优秀传统，将书法与中国文化结合起来。旭宇先生以其数十年不懈的耕耘，在诗、书、学诸方面都多有建树，并取得了突出成就，享有极高的声望和荣誉，是当代诗坛和书坛的领军人物。他的诗，关注时代，正气高亢，刚健清新，自成壹格，在诗坛影响深远。他的书法，楷、行、草皆善，彰显出全面大家风范。行书宗法晋韵宋意，飘逸劲健，富有书卷之气。楷书化魏融唐，率意和自然，是其今楷理念实践的全新范式。草书创作，达到了飞扬畅达，连绵贯通的高妙艺术境界。

他在学术上独具创见，体现了他丰富的学养，他倡导诗书互化的学术思想和适应时代的“今楷”的理念，以及弘扬“兰亭精神”等，都为诗坛、书坛所重。旭宇先生诗书学兼修，德艺双馨、品格高尚为社会所称誉，是当之无愧的全国艺术大家，在当代文坛具有典型的范式意义。