吴京的“清醒”，撕开了多少导演的遮羞布？
春节档正如火如荼地进行，电影院里连连售罄，票房节节高升。
这固然是一件好事，但在皮哥看来，高票房背后却存在着严重的“虚假繁荣”。
这从历届春节档后，网上的出现的一些奇葩言论中就能看出来——
比如当年《流浪地球》大卖，有人就拿它碰瓷诺兰的《星际穿越》，觉得中国科幻已经可以媲美好莱坞科幻了。
比如今年贾玲的处女作《你好，李焕英》凭借口碑大卖，票房剑指40亿，有人已经开始讨论贾玲在女导演界的历史地位了。
再比如刘德华的新片《人潮汹涌》排片被严重挤压，票房不理想，有人就唱衰华仔，嘲讽刘德华的票房号召力还不如《熊出没》。
这种“听风就是雨”、“一场论英雄”的观点在网上非常有热度，浮躁之气伴随着票房的水涨船高，充斥着整个电影市场。
好在，“虚假繁荣”之下，仍有不少电影人保持着“人间清醒”，譬如吴京。
春晚之后，他接受了央视《面对面》的专访。
吴京过去曾放言要开创属于自己的时代，如今已经47岁的他早已收敛了锋芒，对于过去的言行，他形容自己是“年少轻狂”。
主持人十分不解，问他《战狼2》已经大卖56亿，破了华语影史纪录，他怎么反而越来越谨慎了？
吴京说：“票房高不代表水平就高。”
他随后补充道，《战狼2》上映几年后，他时不时回顾这部影片，发现了很多瑕疵，高票房掩盖了电影本身很多问题。
不仅如此，吴京还和陈凯歌、张艺谋等前辈私下请教了很多电影方面的经验和心得，在请教李连杰时，杰哥对他说了一句话：“夹起尾巴做人。”
吴京牢记这句忠告，在主演的《战狼2》大卖后，一直保持低调，没有急于拍摄《战狼3》，而是潜心沉淀自己，通过出演《攀登者》、《金刚川》等别的导演的作品吸取养分，等待下一次的绽放。
事后，吴京的这番言论迅速登上了热搜，“票房高不代表水平就高”这句话看似是泼冷水，却给现在过热的春节档适当降了降温。
如果仔细观察，我们不难发现今年春节档高票房的背后，其实有6个反常因素助力。
第一：票价贵了。
票补时代结束了，19.9元看电影已经成了奢望，看一部2D电影都需要50元以上了。
而春节的时候，各种吃喝玩乐的东西都涨价，大家的价格敏感度不高，电影票在这个时候涨价最合适不过了。
其实2019年的春节档，电影票已经贵了，当时网上就一片吐槽，只不过2020年春节档断档，许多人忘了这茬。
单价贵了，电影总票房自然就高了。
各位想一下，当年1毛钱一张电影票的时代，李连杰的《少林寺》卖了1.6亿，换算成现在的票价，这票房得100亿以上。
所以如果只以不断刷新纪录的数字来衡量，那现在的高票房无疑是有水分的，水分比例约在四分之一。
第二：群众的报复性观影。
去年1月后，许多人几个月没出家门，第一次体会到了宅在家比上班还要辛苦的滋味。
今年春节前，危情复发，大家一度觉得又得复制去年的遭遇了。
好在国家管控有力，春节档如期进行，进而引发了报复性观影，票房自然就高了。
第三：就地过年让春节档前期票房爆炸。
过去很多打工人的观影习惯是，先回老家过年，许多人就短短几天假期，走亲戚见好友，根本没时间看电影，他们一般选择从老家回到大城市后再去看电影。
今年有1亿以上人选择就地过年，春节期间无处可去，娱乐项目只有看电影了，导致很多电影票被提前消费，春节档前期的票房迅猛增加，但初七以后，春节档市场一定会遭遇较大程度的跌幅。
第四：档期加成。
今年的春节档和过去几年最大的不同在于：没有海外的对手。
16年的《疯狂动物城》阻击《美人鱼》，18年的《黑豹》阻击《红海行动》，19年的《阿丽塔》阻击《流浪地球》，都使得春节档电影在后期收割票房乏力。
而今年，受限于大环境，海外电影市场最近基本沉寂了，这使得在春节之后，电影市场没有海外电影引进，整整一个月都是一马平川，任这些电影尽情驰骋。
第五：宣发直接带动观影热潮。
所谓“兵马未到，粮草先行”。
现在春节档的电影提前几个月就开始进行宣传，而且一部电影的宣发费用其实占比也不小，除此之外我们还能在电影上映前在综艺节目中看到主创们宣传电影的身影。
比如杨幂几个月前就参加了《奇葩说》录制，为自己的《刺杀小说家》宣传。
比如上一期《王牌对王牌》节目里，多个电影剧组主创同台亮相，通过玩游戏竞争节目中的宣传时长。
再比如，《熊出没》早在几个月前就在央视少儿频道投放了广告，电影还没上映，我的小侄子就叫嚷着去看《熊出没》了。
而刘德华的《人潮汹涌》就吃了宣发的亏。
这部电影虽然口碑不俗，但名字太过文艺，不利于营销，市场部的人找到导演饶晓志，想让他换个名字，但他从创作的角度出发坚持使用了这个名字，导致起跑就比别的电影慢了一拍，许多人一听这名字，云里雾里的，就没有了观影的欲望。
随后饶晓志虽然有刘德华这张王牌，但也没有及时打出。
刘德华亲自开了社媒账号，粉丝短时间突破5000万，可是他前三条爆火的视频却没有提到《人潮汹涌》，导致许多粉丝压根儿不知道这部电影。
临近年三十，饶晓志发现自己的宣传有了滞后性，已经有点晚了，因为春节档大部分场次的排片是根据预售票房来拍的，营销做得越好，观众期待值越高，排片也就越高。
虽说现在电影市场酒香不怕巷子深，电影品质越来越影响一部电影的上限，但若前期走势都低迷，后期想发力逆袭至少在难度上要高好几档，绝大部分都是一蹶不振。
第六：场外因素推动。
如今电影市场，场外的戏比电影本身还好看，春节档更是如此。
比如这两天屈楚萧在社媒上就自己的表现和观众道歉，他的负面新闻也重新被提起，《侍神令》的票房前景蒙上了一层阴影。
再比如随着《你好，李焕英》的热卖，张小斐和袁姗姗、孙茜的“恩仇录”也被观众提起，引发路人围观。
当然还有《人潮汹涌》的导演饶晓志亲自下场请求增加排片，他的请求在初四后起到了一定的效果，这部片的排片和上座率都有一定程度的增加。
以上六大因素，导致了今年春节档的票房奇高，马太效应明显，旱的旱死，涝的涝死，不同电影之间的票房差距巨大。
但这些因素基本和电影本身的质量关系不大，确实如吴京所说，票房高不代表水平就高，票房低也不代表水平就差。
好在大年初四之后，市场迎来了转变，品质成为观众买票和院线排片的主要考虑因素。
首先是像《你好，李焕英》这样的好口碑电影排片占比从大年初一的20%提升到了如今的40%，影片也不负众望，逆袭成为日票房冠军，它的票房上限也戳破40亿天花板了。
其次像《人潮汹涌》、《刺杀小说家》的排片也上来了，后期他们也能在激烈的春节档分得一杯羹，至少保证电影创作和市场收益的良性循环。
春节档的风云变幻，也让我重新思考：什么样的电影才是一部好电影？
我觉得按照豆瓣评分，可以简单分为三类：7分电影、8分电影和9分电影。
第一类是像《人潮汹涌》这样的7分电影。
一方面演技在线，故事流畅，还有刘德华这样的大咖；一方面导演在拍摄类型片的时候，还保留了一点艺术的思考。
这类影片或许并不会受到院线排片的青睐，尤其在春节档的大潮下，却是大部分电影人能追求的水准之作。
第二类是像《你好，李焕英》这样的8分电影。
全片做到了笑中带泪，能量密度很大，故事没有硬伤，笑点设置密集，结尾还有反转，观影后给人思考。
这类电影是创作者结合了自己的生命体验拍出的作品。
第三类就是像《我不是药神》这样的9分电影了。
本片从各个角度看都很出色。
从演技看，徐峥、章宇、王传君的表演都给人留下深刻印象。
从故事角度看，本片取自真人真事，那份真实的力量震撼人心。
从社会层面看，本片引发了全民热议，推进了中国医疗制度改革，影片上映不久，国家推出新的规定，很多昂贵药物纳入了医保之中。
这类电影要么推动了电影的进步，要么破圈，撬动了社会某处的一颗顽石，对创作者来说是可遇不可求的。
但好电影的标准不是唯一的，能力一般的就冲着7分好电影使劲儿，能力优秀者就努力拍出8分好片，能力逆天者就去触碰9分电影。
如今随着影视行业的门槛越来越低，电影人的队伍也越来越壮大，他们天赋不同，机遇不同，上限不同。
但我们希望吴京的这番话能点醒更多的电影人。
追逐高票房固然没问题，但也切勿在作品水准上有所松懈，只有沉下心来雕琢品质，始终保持对电影及观众的敬畏之心，才能保持长久的艺术生命及市场生命，才能有机会被时代铭记。
皮哥还想说，票房破纪录的荣耀自然足以载入影史，但若没有匹配这份荣耀的内核品质，只会沦为时代笑柄，再辉煌的纪录，也只会变成一些导演的一块遮羞布。
文/皮皮电影编辑部：一粒鸡
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