二王的楷书到底是什么样子？也许所有传世的楷书刻本都不足为凭
缘起
前段时间，与张旭光先生闲聊，先生说出一句：哎呀《十七帖》中的“青李来禽”写的真好啊！写小楷的能把这个写出来就高级了……
说者无意，听者有心。归来便于架上取《十七帖》来翻看。
王羲之楷书《青李来禽帖》
《青李来禽帖》为《十七帖》中第25篇，是唯一一封楷书作品，4行，20字。释文：青李、来禽、樱桃、日给滕，子皆囊盛为佳，函封多不生。大意为：“青李、来禽、樱桃、日给藤，这些种子用布袋装着的就很好，装在信封里的都不能发芽。”
《青李来禽帖》说是小楷，其实用笔灵动轻快，稍有连带，更近行楷；字形方扁为主，结体疏阔；章法上，“青李、来禽、樱桃、日给滕”九字分四行，行距疏朗，字距大方，“子皆囊盛为佳，函封多不生。”单竖一行，大小字错落如卵石铺路，圆润紧密。整帖布局生动而有趣。此贴从整体风格上与王羲之行书《官奴帖》(传）更为接近（又名《玉润帖》，11行，118字，高29厘米。入刻《宝晋斋帖》。）董其昌对该帖曾有评语：此帖（官奴帖）……字字骞翥，势奇而反正。藏锋裹铁，遒劲萧远，庶几为之传神。
王羲之行楷《官奴帖》
《青李来禽帖》在《十七帖》这本通篇为草书的帖中是一个独立的存在却又是一个整体的存在，一如中式大菜上的清丽盘花，日料中那洁白如玉的豆腐上一瓣嫩黄的菊花，毫无违和，只有惊艳！
苏东坡诗《玉堂栽花周正孺有诗次韵》中有一句：
只有来禽青李帖，
他年留与学书人。
这便让我有了看看“二王”楷书的本来模样的意思
由是——缘起！
楷书到东晋方才演变成熟，二王实则是生逢其时的代表书家。
“二王”身在东晋时期，而东晋也正是楷书成熟完型时期，有人将楷书的成型归为“二王”之功，实则是书法与文字发展过程的必然结果，非某个人或某几个人之所能为也！“二王”只是生逢其时而又以个人之能而成为这一发展结果的代表人物！
楷书是从隶书逐渐的演变而来，从时间上 看，大概是从汉代的末期为肇始，然后到三国时已见雏形，到西晋的时候基本成型，但还是依稀能见隶书的意思，真正的完全成熟是在东晋。这便是楷书的发展基本脉络，再到南北朝，楷书发展迅速，进而到唐朝，楷书始大盛，但是也只是风格上的变化而已。
这样的演变历程是源于大量留存下来的作品研究而得出来的，比如能够很清晰的反映出楷书前期演变的作品有“东汉时期元和四年的简牍“”、“东汉熹平元年的瓮题记”，再到西晋时期的“南昌晋墓简“”等等。
东汉时期元和四年的简牍
东汉熹平元年的瓮题记
在这个演变的过程中，也存在着地方区域之间的差别，从现存的书迹作品来看，南方的变化成熟的要比北方更早些，这从吴国“朱然（173——249）名刺”与晚与其后的魏国“咸熙二年简”相比较，便可明证。
我们根据这些图片来做分析，就可以非常直观的看到楷书是如何从隶书逐渐的演变而来的，这其中最为重要的的一个形变便是隶书中的燕尾，也就是横画的波尾逐渐的不再飘出，但是其他的笔画还是保有波动，转折也还是以圆转为主，越往后来，波动的笔画越是渐行渐远，取而代之的是笔画的平直越发多见，最终成为主要形态，而且在用笔的提按上也更加明显，这就增加了起笔、收笔与转折的动作了，由此而带来的便是这些地方的形状逐渐变得多样而复杂起来。
隶书与楷书在形态的差别其实更多的是因由其笔法上的改变而带来的改变，这其中最大的改变便是楷书是以提按来替代了隶书的转笔，隶书写每一笔画都有连续不停的摆动、波动，加转动，完成一个整字的过程是一个连续、相对均匀的行笔过程，尤其是在转折处也没有有意的停顿，这一点与楷书有很大的差别，楷书是完全以一个笔画为时间单位，起笔、收笔、弯折等动作有明显的停顿甚或往复，实际楷书的每一个笔画都是一个独立的完成，而隶书则不是。
要寻“二王“”楷书真面目，梳理楷书的演变历程当然是必要的，这便是如朱子的诗句：
问君那得清如许，
为有源头活水来。
“钟繇”才是“二王”楷书风格形成的渡桥人！
从隶书过渡到“二王”风格的楷书，其中有一位非常重要的书家，他才是最终形成“二王”楷书风格的渡桥人，他便是钟繇！钟繇是汉末至三国曹魏时著名书法家、政治家，钟繇擅篆、隶、真、行、草多种书体，尤其是推动了楷书（小楷）的发展，被后世尊为“楷书鼻祖”。
张怀瓘《书断》说：“元常真书绝世，乃过于师，剐柔备焉。点画之间，多有异趣，可谓幽深无际，古雅有余。秦、汉以来，一人而已。”
书坛唐代张彦远《法书要录》说：蔡邕受于神人，而传与崔瑗及女文姬，文姬传之钟繇，钟繇传之卫夫人，卫夫人传之王羲之，王羲之传之王献之。
由此可见“二王”书风是取法钟繇而成形，这便也是“钟王”一词的由来，王羲之本人对钟繇也有评价：
“顷寻诸名书，钟张信为绝伦，其余不足观。” “吾书比之钟张，钟当抗行，或谓过之。张草犹当雁行。然张精熟，池水尽墨，假令寡人耽之若此，未必谢之。”
看来王羲之口气再大，对于老师钟繇还是要礼让三分！
钟繇传世的作品主要是“五表”：《宣示表》、《荐季直表》、《贺捷表》（又名《戎路表》）、《调元表》、《力命表》。这些都是以刻石拓本流传下来的，当然现在看到的应该是大多数加入了后人的修饰，可能与当时真正的书法风格相去较远！褚遂良《晋右军王羲之书目》说《宣示表》是唐代所传王羲之临本；王僧虔《书录》说：“太傅《宣示》墨迹，为丞相始兴（王导）宝爱，丧乱狼狈，犹以此表置衣带。过江后，在右军处，右军借王修，修死，其母以其子平生所爱纳诸棺中，遂不传。所传者乃右军临本。” 《调元》、《力命》、《贺捷》三表，也是后人临本。
钟繇《荐季直表》
五表中，世人多以为《荐季直表》较为可信，这主要是因为该贴还保持着楷书早期的各种特征：用笔多呈现的是使转，字形扁方。而这些正是隶书逐渐演变为楷书过程的遗留特征。《荐季直表》在唐宋时期是在宫中收藏，上有唐太宗李世民“贞观”玉玺，宋徽宗赵佶“宣和”、宋高宗赵构“绍兴”，以及清高宗“乾隆真赏”等御印，可谓流传有序。后几经辗转，毁于民国十三年（1924年），今仅存其影印件。元代陆行直赞美此表有评语道：“高古纯朴，超妙入神，无晋、唐插花美女之态”，为“无上太古法书，天下第一妙迹”。
二王的楷书到底是什么样子？也许所有传世的楷书刻本都不足为凭！
楷书这是从汉末来发芽，三国来开花，到了晋朝的二王终是结成果实。
若言钟繇之于楷书是如了唐代韩愈的诗句：
五月榴花照眼明，
枝间时见子初成。
“二王”的楷书则是可以唐代李商隐的诗句来比：
榴枝婀娜榴实繁，
榴膜轻明榴子鲜。
王羲之楷书刻石有小楷《黄庭经》、《乐毅论》、《东方朔画赞》等，这些也有些有唐人的临摹本传世。梁陶弘景说：“右军名迹，合有数首：《黄庭经》、《曹娥碑》、《乐毅论》是也。
简述诸帖并配图如下：
王羲之小楷《乐毅论》
《乐毅论》，四十四行，褚遂良《晋右军王羲之书目》列为第一。真迹早已不存一说真迹战乱时为咸阳老妪投于灶火；一说唐太宗所收右军书皆有真迹，惟此帖只有石刻。现存世刻本有多种，以《秘阁本》和《越州石氏本》最佳。
王羲之小楷《黄庭经》
《黄庭经》，一百行。原本为黄素绢本，在宋代曾摹刻上石，有拓本流传。此帖其法极严，其气亦逸，有秀美开郎之意态。《黄庭经》又俗称《换鹅帖》，无款，末署“永和十二年（356）五月”，现在留传的只是后世的摹刻本。
王羲之小楷《东方朔画像赞碑》
《东方朔画像赞碑》简称《画赞》或《像赞》。无款，末署“永和十二年五月十三日书与王敬仁”，传为王羲之书，三十三行。唐褚遂良《右军书目》 将此帖列为第三，位排《乐毅论》《黄庭经》之后
王献之传世楷书作品主要是《洛神赋》，现存两个版本，一个是大家常见的“玉版十三行”本，另一个是柳公权跋本，从两个版本的风格上来看，差别较大，前者笔画华丽而舒展，确实有些大令之风神潇洒之态，而后者风格更为古朴，但是可能更为接近当时的楷书面貌。
这里将两个版本分取一页图以对比。
王献之小楷《洛神赋十三行》拓本
柳公权跋本《洛神赋》
对于二王这些流传下来的楷书作品，历代以来都有真伪之辩，有从文献版本来做考据的，也有作品风格来做分析的，莫衷一是，没有定论，这里我们来换一个角度，比如这个时期留存下来的一些比较可靠的行书作品，在这些行书作品中包含有很多的楷书字，或者是接近楷书的笔画，借由这些来推究二王楷书的真实面貌。邱振中先生曾以此为出发：
王徽之《新月帖》、王献之《廿九日帖》行书中夹杂着楷书，从其中的楷书或接近楷书的字中我们可以大致的归纳出他们的楷书笔法。例如折笔处下按的宽度一般不超过折笔后的笔画宽度；折笔后行笔时，常常会逐渐将笔提起，笔画慢慢变窄。与此时间接近的《伯远帖》具有同样的特点。后世的提按与此不同，按与提有时几乎在同一点上进行，下按后提笔，便生出突出关节。
大约六七十年后，王僧虔（426——485）超过点画宽度的按笔才成为笔画改变方向时的主要特征。
提按的出现、提按的程度与使用方式，是楷书形成与转化的重要标志。
王僧虔《太子舍人帖》
邱先生的论述有着手术刀一般的具体而精准，有兴趣的同道可以按着这个去对现存的“二王”楷书做一番解剖，但是估计最终也不能如外科医生一般来确定病症的真假！因为书法毕竟是艺术，而不是科学！当然谁也不可否认他们之间是可以相通的！这也便是如题所言：
二王的楷书到底是什么样子？也许所有传世的楷书刻本都不足为凭！
▼
▲
点击图片看链接文章了解详情