筝哥艺述｜米金铭…河山只在我梦里
生于1953年，毕业于四川美术学院绘画系，成都市美术家协会副主席、中国美术家协会会员、中国版画家协会会员、四川省巴蜀画派促进会副会长、省美协中国画人物画会副会长、四川现代新水墨画院理事长。
米金铭长期从事新水墨画的创新与研究。从人物到荷花、从表现当代生态环境的《白鹭湾》系列到近期的《大渡河》系列，表现的都是日常生活、寻常景物，却又能体现对人类生存环境理性的哲思。
米金铭在现代新水墨的表现形式上，大胆突破常规，创作出一大批“实验新水墨”作品，备受瞩目。比如《天菩萨》高度写实又虚幻，《天马》、《蓝色天空》系列，既有传统水墨的飘逸，又带有现代油画的造型艺术，使中国水墨画呈现出一种独特的视觉效果。从构想、构图、材料、工具都对传统表达手段进行了改造和颠覆。
2015年，米金铭领衔创建《四川现代新水墨画院》，实现了中国水墨和西方油画跨界创作的融合与发展，将中国传统材料与西方油画的表现手法，以及中国水墨意境完美结合，标志着中国水墨画被赋予了新的时代内涵和表现形式。
《回声》180X97 纸本
《大渡河大峡谷》180X84 纸本
紧随中国画的变革新风,“米氏新水墨绘画” 又延续到山水画领域，这是否可以将东西方绘画的精神交融相通而达超然之境…？米金铭先生近期的创作图式为我们提供了一个很好的回答范本。
《天梯》 180X97 纸本
《川藏线》 180X97 纸本
画家1987年毕业于四川美术学院绘画系 , 现为中国美术家协会会员和成都市美协副主席，系成名已久的资深画家，其作品就屡屡入选国内各项大展 , 画作广为国内及东欧国家、日本、巴西、港澳台地区艺术机构和著名人士收藏 。
《云涌》68X68 纸本
《大渡河水电站》180X97 纸本
画家不断地否定过去的自我 ,近期画作一改先前的画风与画路 ,他开始在创作中大力实践推陈出新的课题… ,画家清楚地看到个性笔墨已成为当代山水画的主流 ,要使自己的山水画独树一帜 ,借助传统笔墨中的碰泼染及没骨法全然贯通西画中的光感透视、多维视角、抽象变形诸表现形式 ,从而营造出既有东方神韵又有西画张力的'米氏新水墨山水画 “。
《曙光》97X110 纸本
《静静的大渡河》180X97
画家主观上喜欢牧野放歌式的粗犷, 客观上关注现实景观的细腻 , 常于创作中抒情臆想 , 把天地人文的悟性发挥到极致。
《大渡河系列》44X34 纸本
《大渡河系列》之一
因而在画景处理上 , 他将虚实变幻于想象的宽阔中 , 以水墨特性、版画构成、油画笔触来穿越画面 , 所呈现的山水效果自然逼真、生动情韵，其墨象已净化至超然状态 。
《大渡河系列》之二
《大渡河系列》之三
就其风格特点而言，'米氏新水墨山水'归纳有三，首先在构成上将山水于画面一体相连，水与山的结合部构成明暗主体，有阴阳平衡的画面感觉；其次在笔墨上更纯粹，无色无彩黑白意象很真实，笔法繁多然皆有序，视觉上的品读性令人回味；最后就是在审美感上已达超然之境，视觉聚焦往往于画面主景山壁之上，那些屋痕蚕蚀沙漏的画感让人久久地注目，这非传统笔力可为，实为心灵冥想状态下的臆笔梦绘所赐，而创作中的米先生就是这样梦臆而作，画毕会虑脱良久，故其画面不会有春光之美，只有河山只在我梦中的真实感觉，这就是'米氏新水墨山水'的独有的超然臆美，这不失为中国山水画坛的又一新风景韵，完全值得业界和收藏人士的关注，此中的价值观正散发于无形。
2020年12月20日夜稿
《大渡河系列》之四
《大渡河系列》之五
（责任编辑：杨盈盈）
文章作者：筝（曾策），美术评论家兼艺术品策划推广人，四川省古玩收藏协会副秘书长、四川省陨石协会名誉会长，1964年生于四川成都，2015年2月∽2020年8月任《文旅鉴藏》杂志主编，现为四川文学艺术院副院长、四川省通俗文艺研究会副会长、四川名品商会营销顾问……先后做过报社记者、电视台制片人、公司法人、营销策划人，知晓传媒运作及商企文化，正从事产品文创、商会协调、艺玩鉴藏方面的工作。