饮誉海内外的北大荒版画

北大荒是一片神奇的沃土，这里诞生了北大荒版画，这里也崛起了一批批版画生力军，他们用铁笔、木板记录着北大荒的故事，半个世纪里，创作了大批独特生动的版画作品，多次在全国各地巡回展出，并获得了几十个国内、国际大奖，成为美术界一朵常开不败的艺术奇葩，饮誉海内外。

早期北大荒版画——拓荒者的史诗

1958年开始，以十万转业官兵开发北大荒为背景而产生了第一代北大荒版画的作者群体和北大荒版画作品。向天宣战，向地要粮，战天斗地，这一时期的主要作者晁楣、张作良等，拿起画笔和刻刀将这惊心动魄的拓荒岁月刻制拓印出来，北大荒版画就从他们手里诞生了。

晁楣 第一道脚印

早期北大荒版画作者都来自垦荒一线，是北大荒建设事业的直接参与者，黑土沃野气象万千的雄浑之美撞击着他们的艺术灵性，波澜壮阔的垦荒生活使他们胸中鼓荡着誓将荒原变粮仓的壮志豪情，使他们按捺不住用自己的语言表达源于劳动生活的体验和感悟、讴歌北大荒和北大荒人的创作冲动。因此，以整体面貌展现于中国画坛的北大荒版画，在表现生活本质方面具有空前的广度与深度，具有直抵观者心灵并令其产生共鸣的巨大力量。　

与我国历史上“木刻以黑白为正宗”的观念迥异，这一批版画新军改变了我国木刻以黑白为主要色彩的艺术表现手法，更多地使用色彩作为主要的造型手段，增强了套色版画的艺术感染力，开创了我国现代创作版画风格流派的新格局。北大荒版画家采用层压胶合板作为木面木刻的版材，使北大荒版画多数作品的画幅尺度动辄达到数千平方厘米，与传统的“小版画”不同，令观赏者感受到更加强劲的视觉冲击与心理冲击。

1960年11月和1961年8月，中国美术家协会和牡丹江农垦分局联合主办的《北大荒美术展览》、《牡丹江垦区版画展》先后在北京中国美术馆展出。这批版画新作反映的近乎蛮荒的自然风貌、艰苦淳朴的垦荒生活、献身边疆的炽热情怀使观者耳目一新，精神振奋。而这些作品崭新的表现语言、独特的艺术风格则在国内版画界、美术界引起了强烈的反响。北大荒版画在反映现实生活的同时创造出中国版画全新的章法，为中国新兴版画运动开辟了新的视野，因而作为社会主义美术流派得到了充分的肯定。从而获得中外美术界的普遍认同，迅速崛起并很快名扬中外。

中期北大荒版画——广阔天地大有作为

1968年开始，以百万知识青年奔赴北大荒的广阔天地为背景而产生了第二代北大荒版画的作者群体和北大荒版画作品。

千顷活野，万顷良田，金色粮仓，这一切对下乡“知青”们是如此地有诱惑力。周胜华等下乡“知青”不甘于公式化、概念化、图解式的创作，冒着“复旧”、“黑线回潮”的风险，立足垦区、讴歌生活，以凝重的情意创作了一大批描绘开荒、种地、测量、架线、植树、牧鹿、盖房、收获等丰富多彩的版画作品。他们把生活与北大荒建设及自然景色有机地结合起来，刻画了北大荒人战天斗地的形象，表现了“知青”在北国边陲这一广阔天地里锻炼成长的精神风貌，抒发了热爱北大荒的情感。

张喜良 渔火

百万知识青年和十万转业官兵虽然不同，但群体上和生活上又很相似，其北大荒版画的作者群体中又没离开北大荒的第一代作者如郝伯义等，因此这一时期的作品不失北大荒版画的特点和风格，只是画面尺寸更大，场面更大，色彩更丰富，色版造型更大胆，因其造型力求精确，多少失去了粗犷拙雅的效果，因此有时被称为新北大荒版画。

这一时期的北大荒版画作品在特定历史环境下，也有一些迎合当时政治环境所创作的主题性作品，题材上脱离了北大荒版画表现现实生活的特点，但总体上继承了北大荒版画的全部特点，在当时也有着很大的影响和辉煌，1974年庆祝中华人民共和国建国二十五周年全国美术作品展览展出的全部430件美术作品就有北大荒版画作品20幅，占全部展出美术作品的4．6％。占全部展出的版画作品中的14．5％。

新时期北大荒版画——群体艺术的个性化

改革开放以来，以一批土生土长的北大荒人建设北大荒为背景而产生了第三代北大荒版画的作者群体和北大荒版画作品。这批第三代北大荒人，多为转业军人的后代，他们不甘于框定在既定的圈子里，开始了新的追求。纯粹出于个人的选择，有别于他人作品面目就是他们追求的目标。作品形式多样化，召唤竞争，从而呈现一派本地域版画群体史上未曾出现过的纷呈氛围。经过观念变迁，导致了新表现领域的开拓，新表现手法的运用，促使并最终引起变革和飞跃。

张洪驯 金风拂地

这一时期北大荒的版画作品，明显受国外、特别是日本版画的影响，除保留北大荒版画特点和风格的作品外，许多是制作精细，夸张变形，采用柔和的水印和丝网印制，给人一种甜美轻松浪漫优雅的艺术感觉的力求完美的版画作品。当时代的脚步迈入新的世纪，北大荒版画的传人们在承继着北大荒版画辉煌的同时，也面临着多种挑战。继承、创新、发展的重任历史地落在了青年版画家们的肩上。通过艰苦的艺术实践，勤奋的创作与探索，一批青年版画家开始在中国版画界显露出来。他们的创作直接脱胎于北大荒风情版画样式。创作母体仍然是北大荒的山水草木，但这山水草木花鸟人物已经有了很大的改变。这些来自自然，却已搭上鲜明“姓氏”烙印的版画图式，多样的表现手法及艺术语言，是北大荒版画多年以来未曾有过的。

全长达60米的版画长卷《北大荒颂》最为典型。长卷采用传统特制宣纸印制，托裱后进行丝网印刷。全画由138块网板无接缝四色手工印制而成，此印制工艺为世界首创。《北大荒颂》印制工艺获得“亚太网印银奖”和恒辉杯金网奖金奖两项大奖。有专家认为：在一张60米的纸上完成如此浩瀚的画作，画卷创造了中国版画史上的奇迹，堪称世界之最。《北大荒颂》创作者张洪驯，作品多次在国内外画展中获奖。

明天更美好

三代画家由于个人经历、感受和所处时代和社会环境的不同，三个时期的画风也都有着各自独特的风貌。而三代人又共同固守着同一的艺术信念和生活根基，以不同的视角，用版画的形式共同抒写着北大荒人的创业史诗。

如今，北大荒版画也正以其独特的风格，在被赋予了新思维灵感的创作家笔下，于当代北大荒改革发展的浪潮中，蓬勃奔涌。未来的北大荒版画事业将呈多元化发展趋势，百花齐放，丰富多彩，不久的将来，一定会走在全国、世界美术创作的前沿。