靠感觉就能修图?先过这三关吧!

来源:灵动风尚摄影 (ID:ld85904361)

当你好奇的问修图大神:“你是怎么修的如此精湛?

——“还好啦,靠感觉吧。”

——“我只是随便学了下,没想到学得还挺好,虽然我脑子确实好使。”

小编瞬间一个傻眼。

感觉是什么?能炼化武器打怪兽吗?

顺带一个笑着的白眼。

凡尔赛大师的语录简单又炫技,就是学不会任何纯技能。

修图:LINGDONG

马克思主义中有一段极佳的辩证关系:「从感性认识到理性认识过程,再从理性认识到感性认识的过程,是认识过程的飞跃。」细细品味正好可以论证今天的话题。我们往往理解的感性认识还处于第一阶段,而大神所说的”靠感觉吧“已经上升到第二阶段感性认识,这中间认识的飞跃是来自于理性认识,量的积累。

修图:LINGDONG

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🎧第一阶段感性认识

Flicka Elisa

许多人认为成名的NBA球员、音乐家、画家以及修图师都是天赋异禀的天才型选手,而有一段语录却打破了这一假象。曾有记者问当时34岁的科比,为什么你会如此成功,他回答:“ “你见过洛杉矶凌晨四点的太阳吗?” 所谓”天才“,也需要勤奋和坚持而铸就。

原版如下:“ Have you ever seen the scene of Los Angeles at 4am? I see often, because I have been starting training at that time.”

当我们还是摄影小白的时候,修图凭感觉也是常事,因为我们需要尝鲜、需要试一试,熟悉每一个零件的功能,跟着网上的案例一步步步骤学习,偶尔调出一张还不错的成片,这都是最平常不过的事。

但如果说光靠第一步的感性认识去修图,是很难有所突破的,也许你会永远停留在还是基础修图的阶段,或者状态不稳的阶段。

Flicka Elisa

第一阶段的感性认识是为了带领我们认识修图的基础,并完成对自我兴趣的了解。

▪️你需要确认自己是否喜欢修图?在反复的画笔操作中能否找到“不无聊”的自我乐趣。

▪️你需要衡量能否坚持一天N小时消耗在电前,对一个物件“死磕”?

这都是进阶需要面对的问题,当我们更清楚明白,进阶也会更有信心。

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🎧第二阶段理性认识🌟

Marta Bevacqua

这个时候,理性认识来的尤为关键。「将兴趣转化为专业强项,需要建立合理的修图思路。」

分析原片,这是修图时首要且必要做的第一步。它可以帮助我们发现照片里存在的问题,同时也提供给我们一些修图的思路。

修图:LINGDONG

NO.1分析原片

▪️分析图片构成:至关重要的一环,决定了我们对图片重点放在哪个环节——是质感,还是色彩,还是光影。

侧重点分别为:质感/色彩/光影

修图:LINGDONG

▪️分析图片元素:原片干净完整可后期仅做修脏、液化等调整;若原片杂乱无章可裁剪进行二次构图。

这样可使视觉主体更加突出有亮点、画面更加简洁干净。

Albin Sjödin

在了解初步目的之后,进行转档的初步调节(白平衡、曝光、对比度等)。细微调整到正常直方图,其他的很多东西在 PS 里面去做。(因为转档不好做选区,所以大多数时候只是去矫正一下曝光的准确性。)

NO.2:分析整体调性

▪️分析主要刻画对象:前面我们已经致力于找到画面的主体,接下来便是用PS工具刻画突出它。

如果是人像精修,那么主体自然是人。这是我们可以选择不同的方式进行操作:

高低频(针对光影和材质调节,比较适合价位不高但比较需要效率的图片)。

光影修复(针对光影调节,中灰、双曲线等方法针对有价值或高价格的图片)。

插件磨皮(针对光影调节,婚纱淘宝个人写真等图片)。

修图:LINGDONG

其次是对画面其他物体的修饰,针对材质调节,修穿帮,包括皮肤、服装、场景等瑕疵。

▪️分析原片的整体色调:色调主要分为冷/暖色系,细分的风格就更多了。日系、法式、美式每一种色调都有细微的差别,这需要通过曝光/曲线/白平衡/可选颜色/色相饱和度等进行分别处理。

暖色系从视觉上如同阳光照在室内的温暖,能够想象得到那种金灿灿的暖意满满。

修图:LINGDONG

当修到一定程度,对比原图,检查整体效果。适当调整整体效果,好的图片一定是自然,没有任何后期痕迹的,不要为了修图而修图。

3

🎧第三阶段感性认识

Nicoline Patricia Malina

修图如同胶片洗照片一般,是二次创作的过程,恰到好处的后期能够赋予照片第二次生命。

有了一定量的积累,才能快速看到修图的步骤方法以及想要的效果能够最终实现。最顶层的思维是能在其中看到照片的情绪。

●通过后期重现拍摄者情绪

无论日常生活、旅行街拍还是商业人像拍摄,我们拿起相机、手机拍下当时的某个场景,这肯定是带有个人情绪的。

或积极愉悦,或消极悲伤,或浪漫洒脱…这些情绪可以通过后期更好地重现。

Leo Berne

Kolja Eckert

滨田英明

在同一张照片,在后期中可以修成了更加清新干净的色调,而另一张的整体氛围则更显得暗色阴郁。还可以统一色调成一系列的一组成片,那就更有余味了。

修图:LINGDONG

● 选择适合前期拍摄环境的色调

在修图时,除了重现自己当时的情绪,还需要思考这个场景适不适合这个色调。

比如这一张以绿色居多的背景,加上同类色系的服装,选用偏冷的绿调正合适不过。若是改为暖色调,则稍显不出森林精灵的神秘气质。

修图:LINGDONG

因此在接近原始自然的前提下,再做后期的更改。尽可能贴合拍摄环境、情绪的后期,才能让照片更能抒发自己的情感。

修图:LINGDONG

●照片该修成什么样?

当你还在苦恼:“我该把原片修成什么样的呢?”时候, 这其实还是因为没有思路。

推荐一个比较有效的小秘诀:「从结果反推思路」。

简单地说,就是找到参照物,找到一张喜欢的照片、电影、画册、MV等等,观察它其中的色彩构成。我们可以利用直方图来判断这张照片的高光、阴影等色彩构成。

Paola M Franqui

也可以网上搜集修图案例,制作出相应的色调。(不过由结果反推也会有误差,有可能同样的步骤方式并不能获得相同色调相片,这时候很有可能就是这张照片本就不适合这一风格。)

——写在末尾——

还说修图是凭感觉吗?它一定是从感性到理性再到感性的过程。一步也不能少,其中有明确的思路和准确定位最重要。

“感觉”就是拿着一个工具左右上下拉一下试试看效果,拉对了,效果不错赶快保存。拉错了,觉得自己状态不好,或者埋怨摄影师得的不好,修不出效果。

所谓的“感觉”运用不过是是理性的练习之后,擦出来的不一样的火花。

而修图本身它是灵活的、可以反复尝试的过程,在每个参数的相互调整中不停地尝试出一种最贴合自己审美、最好看的效果。

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