苗女形象画家刘泉义作品欣赏

刘泉义,1964年2月生於河北省清苑县。

文/尚辉

刘泉义是探索当代工笔人物画影响颇深的一位青年画家。

20世纪是中国工笔画复兴的世纪。20世纪四五十年代,南有陈之佛,北有于非闇,他们的工笔花鸟画着重于追溯宋人画法,从宋人观照自然的精神中糅入东洋的装饰意趣或渗透富丽的皇家气象。20世纪五六十年代,叶浅予、程十发又以晋唐人物画法表现主图形的人物创作,启时代新风;继之,则有潘絜兹、徐启雄、顾生岳、陈白一、蒋采萍等开创工笔写实人物画风。20世纪八九十年代是工笔画全面复兴的时代,无论人物、花鸟、山水,还是重彩与淡彩,中国工笔画都在继承传统的基础上,借鉴西画的造型与色彩语言,进行了富有时代精神的现代审美创造。刘泉义便是这个复兴时代探索当代工笔人物画的代表之一。( 文/尚辉)

苗女与植物.120x67cm 2000年

苗女形象画家刘泉义

这么多年以来,每提到刘泉义我们的脑海中浮现的就会使盛装苗女的形象。当初仅仅只是想去贵州采风的他却被苗族的盛装打动,他开始用工笔来表现这一题材,连续苦战了两个月,终于完成了他的成名之作《苗女》。

刘泉义的笔工人物画——倾力开发国画审美的新视觉。刘泉义说:'中国画尚意,讲究意趣、意蕴,而西洋画具象,讲究写实,讲究刻画的深入和充分。'刘泉义把这些因素都融入到他的画作里。这也是他一生都研究不尽的东西,但这就是追求。

凝.107.5x73.5cm 1993年

刘泉义“以写意去冲击滞阻的'血脉’”,却因此成就了刘泉义小品画的形成,“也使工笔画逐步贴近自我,工笔画展现了自己一丝不苟的精神,小品画包含了自己更多的感情。”唯有这样的深思,才使刘泉义创作源泉更加丰富,刘泉义作品也源源不断地面世,而那些作品在每个时段都有着各自的特点,人物形象是鲜活的,透着灵性,也体现着生活的真实,令人难以忘怀。

银花.80x60cm 1995年

他多次走入苗乡,因为那里是他的创作源泉,我们期待刘泉义的更多传世作品。

刘泉义作品鉴赏-横山老人藏

1983年毕业于河北工艺美术学校装潢专业。1989年于中国画天津美术学院系毕业,并留校在美术教育系任教。1989年作品《苗女》参加“第七届全国美术作品展”,获铜奖,并被中国美术馆收藏。1997年作品《银装》参加“全国中国画人物画展”获银奖。获文化部97年中国画坛百杰奖。获首届《国画家》学术邀请展优秀奖。2010年作品入选中国美术馆《中国工笔画20家艺术作品展》。

春雪.127x126cm 1992年

二月花 190x134cm 1993年

刘泉义作品

人物写生.82X59cm 1994年

银装.208x137cm 1997年

满树繁华.215x180cm 1999年

红线.83x120cm 1999年

闻香.68x112cm 2000年

闻香.68x117cm 2000年

黑蝶.98x66cm 2001年

骄阳.132x66cm 2001年

暮色.220x141cm 2002年

七彩一白.225x120cm 2004年

天边的云.100x92cm 2005年

小憩.136x68cm 2005年

弄 妆.136x68cm 2006年

春消息.155x85cm 2007年

桃花三月.110x66cm 2007年

花间.110x68cm 2007年

花间.100x66cm 2007年

舞.155x85cm 2008年

弄妆.155x85cm 2008年

苗锈.136x68cm 2008年

慢舞.155x85cm 2008年

拦路酒.155x85cm 2008年

花间.90x85 2008年

银花.80x60cm 2008年

山水间.180x97cm 2009年

夫妻.180x97cm 2009年

花间.180x97cm 2009年

母女.180x97cm 2009年

三月.180x97cm 2009年

银花.90x180cm 2009年

圣湖.80x60cm 2010年

花间.80x60cm 2010年

闻香.80x43cm 2010

初阳.70x80cm 2011年作

我要从南走到北.120x180cm 2012年

花开时节.145x240cm 2012年

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